Живопись второй половины XIX в. (Передвижники)

Лучшие и характерные черты демократического искусства этого периода сосредоточили в своем творчестве художники, объединившиеся в 1870 г. в Товарищество передвижных художественных выставок. Признанным лидером объединения был И.Н. Крамской (1837-1887), художник, педагог, критик и теоретик, обосновавший основные принципы русского реализма. Почти все лучшие художники того времени входили в объединение, наиболее интенсивно и плодотворно действовавшее в 1870-е и 1880-е гг.

Собирателем и пропагандистом произведений передвижников был основатель первого национального музея русского искусства московский купец П.М. Третьяков (1832-1898). Идеалы общественного служения обусловили концепцию собирательской деятельности Третьякова. В галерее находятся многие прижизненные портреты выдающихся представителей отечественной культуры, имеющие огромную иконографическую и художественную ценность, исполненные И.Н. Крамским, BJT. Перовым, Н.Н. Ге, И.Е. Репиным, Н.А.Ярошенко и другими.

Важнейшее место в творчестве передвижников занимает жанровая живопись. Наиболее одаренные из них органически влились в Товарищество (B.T. Перов, И.М. Прянишников и другие). В.М. Максимов и Г .Г. Мясоедов посвятили свои картины крестьянской теме, В.Е. Маковского привлекала жизнь различных городских сословий.

Картина Н.Н. Ге (1831 -1894) "Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе" обращена к психологической коллизии прошлого. Евангельская тема занимала важное место в искусстве передвижников. Среди наиболее значительных произведений работы И.Н. Крамского ('Христос в пустыне", 1872) и Н.Н. Ге (" Голгофа", 1893). Вслед за А.А. Ивановым они истолковывают "евангелие в современном смысле", утверждая новые связи между "вечными проблемами" и нравственными ценностями своей эпохи. Особенно многочисленной группой в Товариществе были пейзажисты. Широкой известностью и любовью и ныне пользуются картина А.К. Саврасова (1830-1897) "Грачи прилетели"_s эпические полотна И.И. Шишкина (1832-1898) ("Рожь", 1878, "Утро в сосновом лесу", 1889)_? романтические пейзажи А.И. Куинджи (1841-1910) "Березовая роща", 1879, "Ночь на Днепре", 1882. Исполненные пленэристической свежести произведения В.Д. Поленова (1844-1927) "Московский дворик", 1878. Исключительный творческий дар Й.И. Левитана (1860-1900) позволил ему передать различные состояния жизни природы и выразить глубокие человеческие переживания ("После дождя. Плес", 1889, "Над вечным покоем", 1894.) Особое место в искусстве этого периода принадлежит ряду художников, не входивших в Товарищество, но испытавших воздействие реалистических принципов передвижнического искусства. Среди них непревзойденный маринист И.К. Айвазовский (1817-1900), автор поэтических пейзажей Ф.А. Васильев, мастер батальных картин В.В. Верещагин (1842-1904). Среди художников ХГХ в. встречаются такие, для которых пейзаж является лишь одной стороной их творчества. К ним относится В Д. Поленов. Его работы "Московский дворик", "Заросший пруд", "Бабушкин сад" и ряд других вошли в историю русского пейзажа. Высокие проблемы морали ставит Поленов в других своих полотнах, например, "Христос и грешница (Кто без греха?)".

1880-е гг. знаменуют новый этап развития передвижнического направления, связанного, прежде всего, с именами И.Е. Репина, В.И. Сурикова, BJvt. Васнецова. Различными путями шли они к решению общей для них народной темы. И.Е.Репина (1844-1930) волновали современные сюжеты. В портретном творчестве он продолжал развивать демократическую традицию, передавая в каждом образе неповторимые индивидуальные черты ("Портрет М.ПМусоргского", 1881; "Портрет писателя Л.Н.Толстого, 1887).

В.И.Суриков (1848-1916) -мастермонументальных исторических композиций, где показаны волнующие картины народных трагедий, раскрыты могучие человеческие характеры С Утро стрелецкой казни", 1881; "Ментиков в Березове", 1883; "Боярыня Морозова", 1887).

В творчестве В.М.Васнецова (1848-1926) сказались поиски выражения национального своеобразия народной жизни, характера, истории. Художник обращается к былинному эпосу, к фольклору. "Аленушка" (1881) была первой картиной в русском искусстве, в которой поэзия и красота сказочного мотива были раскрыты в тесной связи с поэзией природы.

Разные по своей творческой индивидуальности, мастера второй половины ХЕХ в. вписали яркую страницу в историю русской живописи. Эта эпоха во всех сферах социальной и духовной жизни была эпохой переломной. Россия шла к революции. В 80-е гг. передвижников уже рассматривают как явление, пережившее свою лучшую пору. Репин, Маковский, Шишкин, Куинджи -профессора Академии художеств. Это время поисков гармонии и красоты не в окружающем мире, а вовне. Сознание, что красота "не от мира сего", что она творится за счет внутренних ресурсов искусства и фантазии, выражалось в тяготении к сказочным, аллегорическим или мифологическим сюжетам (В. Васнецов "Богатыри", 1898; М. Нестеров "Видение отроку Варфоломею", 1889-1890).

Искусство оставалось отгороженным от действительности стенами музея. Художники конца века принимают формулу приближения искусства к жизни в прямом значении как задачу преобразования всей материальной среды. Картина должна выйти из музея, стать принадлежностью быта, наряд)⁷ с обиходными вещами и архитектурой. Она должна быть созвучна окружающей среде, составлять с ней единый ансамбль. Это единство обеспечивает стиль, дающий закон формообразования, пронизывающий всю область пространственных искусств, стиль, к созданию которого были направлены усилия художников конца XIX в. В России этот стиль получил название модерн.