Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
лекции по истории искусств.docx
Скачиваний:
1
Добавлен:
01.04.2025
Размер:
33.98 Кб
Скачать

Описание и анализ живописного произведения.

  1. Ф.И. автора, годы жизни, школа, направление.

  2. Название, год создания.

  3. Жанр.

  4. Материал, размер, техника, формат.

  5. Тема (например: война). Связывает содержание картины с определённым кругом явлений. Краткая формулировка темы заключена в названии (лирическом, символическом, документальном).

  6. Сюжет (место, время, содержание событий, персонажи, их взаимосвязь, время года, время суток). Конкретное выражение темы, характер темы, характер действий, время, места, состояния. Установить зрительную и логическую связь всех составных элементов.

  7. Идея (основная мысль картины).

  8. Анализ выразительных средств картины:

  • Рисунок. Подробный, детализированный, свободный, характерный: спокойный, резкий, отрывистый. Контур определяет границы формы, отделяет её от среды и окружения (Энергичный, вялый, массивный или лёгкий, чёткий или размытый. Локальный цвет используется для собственной окраски вне воздействия среды.)

  • Тон. Используется для усиления или ослабления силы цвета, используемой художником.

  • Рефлекс. Отсвет в окраске изображенных предметов от соседствующих цветов.

  • Цветовая гамма. Это живописный набор цветов свойственным всем произведениям автора.

  • Колорит. Целостная живописная организация картины, когда художник выбирает тот или иной цвет на палитре и находит идеальный цвет и оттенок других цветов.

  • Цветовые отношения. Это согласованность живописного строя или конкретные свойства взаимодействия цветов лежащих рядом.

  • Тепло-холодность. Контраст цветов, в какую сторону идёт перевес яркий, сочный, мягкий.

  • Свет. Нейтральный, рассеянный или активный.

  • Декоративное начало. Составная часть живописного произведения подготавливает зрителя к восприятию картины.

  • Силуэт. Качество и величина каждого пятна на плоскости полотна.

  • Композиция. Закрытая, открытая, симметрия, асимметрия, ритм (сгущённый или разреженный), линейная или воздушная перспектива, смысловой центр, формат (например: горизонтальный, вытянутый), размер холста, планы.

  • Фактура.

  1. Живописная манера художника.

  2. Впечатление. Итоги, чувства, воспоминания.

  3. Значение работы.

Архитектура. Понятие стиля.

Архитектура – это искусство создавать здания и сооружения по законам красоты.

Архитектура древнейшей человеческой деятельности, средство организации окружающей среды и воздействия на духовный мир человека.

Архитектон – главный строитель. Зодчество – это система зданий и сооружений, формирующих пространственную среду для жизни и деятельности людей.

Виды архитектуры.

  1. Архитектура объёмных сооружений.

  • Жилые дома.

  • Общественные здания (школа, театр, магазины).

  • Промышленные сооружения (заводы, фабрики, электростанции).

  1. Ландшафтная архитектура связана с организацией садового пространства (скверы, сады, мостики и тому подобное).

  2. Градостроительная. Это создание новых городов, посёлков и реконструкция старых. Для архитектуры характерно неразрывность двух начал, материального и духовного.

Римский архитектор Витруви так определил: польза, прочность, красота. Мегалитическая архитектура дошла первой. Она была трёх видов:

  1. Менгиры (вертикально поставленные камень и столбы).

  2. Дольмены (каменный ствол). Дольмены предназначены для родовых гробниц, имеют следы гравировки с символьным изображением свастики.

  3. Кромлехи.

Почти все сохранившиеся памятники архитектуры относятся к объектам официальной архитектуры (храмы, дворцы, погребальные). Тем не менее народное зодчество было той мастерской, где формировались основные конструктивные системы, приёмы пространственной композиции и художественной обработки на которой базируется официальная архитектура. Созданные народные формы деревянных, соломенных и глиняных хижин переводиться в камень в культовых и дворцовых построек при значительном увеличении размеров. Народное зодчество глубоко связанно:

  1. С хозяйственным укладом

  2. С климатом

  3. С наличием строительного материала предоставленными природой

  4. С представлением о комфорте и защищённости

Это обеспечивает относительно устойчивые строительные и художественные традиции. История архитектуры раскрывает этапы развития тектонических систем. По своей тектонической сущности архитектуры есть борьба человека с гравитационными силами природы выражая художественными и техническими средствами. Первым вызовом природе явились мегалитические («мега» - огромный, «литос» - камень, сооружение.). Они стали победой человеческого духа и зарождением эмоционально архитектурного начала. Простейший тектонический тип (стена) в зависимости от материальных, геофизических и климатических условий приобретает различные конструктивные решения:

  1. Камень (на растворе или без);

  2. Кирпич

  3. Глиносоломенная смесь;

  4. Брёвна;

  5. Каркасный текстен в повышенной сейсмичности.

Необходимость перекрытия внутреннего пространства приводит к формированию столчно-балочных и сводчато-купольных тектонических систем.