
- •Вступление
- •Глава 1. Амбушюр как он функционирует
- •Как действует челюсть
- •Наклон мундштука
- •Функции мускулов
- •Незначительные погрешности амбушюра
- •Угол, под каким нужно держать губы
- •Дисциплина нижней губы
- •Глава 2. Положение мундштука
- •Положение мундштука для валторнистов
- •Положение мундштука для трубачей и корнетистов
- •Положение мундштука для тромбонистов
- •Положение мундштука для тубистов
- •Глава 3. Влажные или сухие губы
- •Глава 4. Апертура губ
- •Что именно формирует апертуру губ
- •1. Тугой, резкий, тяжелый звук.
- •2. Тенденция к резкой игре.
- •3. Переход к pianissimo с потерей звука.
- •4. Шипящий звук, какой мы слышим при жарении бекона.
- •5. Неспособность свести diminuendo к нулю.
- •Какого размера должна быть апертура губ
- •Методы изменения размера апертуры губ
- •Глава 5. Артикуляция
- •Функционирование губ при атаке языком
- •Чистая, твердая атака
- •Атака sforzando
- •Атака legato
- •Атака staccato
- •Двойные и тройные касания языком
- •Язык как помощник при игре легато
- •Гласные звуки как помощники легато
- •Глава 6. Давление мундштука
- •Часто встречающиеся трудности с давлением
- •Сопутствующее давление
- •Глава 7. Контроль за дыханием
- •Сопротивление при выдохе
- •Заключение
Язык как помощник при игре легато
Как уже говорилось ранее, имеется только два способа, с помощью которых можно играть на духовом инструменте - это «атакой» языка или плавным переходом с одной ноты на другую - legato. Обратите внимание, что имеются два недостатка у плавного перехода: legato нельзя начать первую ноту пассажа и legato не может быть использовано для повторения ноты одной и той же высоты.
Давайте проанализируем все фазы исполнения legato. Пассаж legato состоит полностью (или почти полностью) из плавно соединяемых нот. Поэтому, если мы поймём механику хорошего legato между двумя близко расположенными нотами, мы будем знать, как правильно играть любой legato пассаж.
Первую важную подсказку к получению хорошего legato вы найдете выше, где сказано, что первую ноту из серии нужно артикулировать касанием языка. Важно знать, что как только губы перестанут вибрировать, legato моментально прекратится. Это как раз является самой большой ошибкой у студентов, овладевающих этим приемом — они позволяют губам останавливать вибрацию между нотами. Как только это случится, нет никакого практического пути начать следующую ноту, кроме как атаковать её языком. Поэтому первое правило для хорошего legato фундаментально и просто: не позволяйте губам прекратить вибрацию между нотами. У вибрации губ не будет какой-то определенной высоты в этом «ничейном пространстве» между нотами. Но когда высота достигает желаемого уровня и сфокусируется на этой точке, инструмент воспроизведёт нужную ноту. При исполнении пассажей legato должно возникать ощущение, что вибрирующие губы делают быстрое glissando от одной ноты к следующей, но это glissando должно быть очень быстрым и должно стремиться к точно желаемой высоте. Иначе, другие вмешивающиеся ноты будут «захвачены» по пути, испортив качество legato.
Для всех должно быть очевидным, что нужно хорошо держать струю воздуха и продолжать это делать между нотами, для того, чтобы звук не угасал. Но у многих музыкантов имеется ошибочное мнение, что воздушная струя должна «вздуваться» на каждой ноте, а между нотами продолжаться как небольшой воздушный хвостик – т.е. приблизительно как форма песочных часов, а не как прямой столб воздуха. Именно так, т.е. как – прямой столб, воздух должен оставаться между нотами, а диафрагма должна поддерживать эту струю всеми силами как один долгий звук.
Гласные звуки как помощники легато
Несмотря на необходимость поддерживать постоянный, ровный поток воздуха, небольшой напор воздуха поможет связать ноты при легато по восходящей, точно как и небольшое ослабление давления поможет делать при помощи диафрагмы, ибо для гладкого, мягкого легато это было бы грубо. Многие получают это легкое усиление движения воздуха без участия диафрагмы, они делают это при помощи гласных звуков, артикулируя их очень легко, как бы выдыхая «О», «А», «И». Имеется естественная (и на мой взгляд совершенно правильная) тенденция формировать внутри рта «О», для поддержания низких нот. «А» или «О» для среднего регистра и «И» - для верхнего регистра. Эти гласные звуки не принадлежат жестко только одному определенному участку, они меняются незначительно и постепенно, при игре по восходящей или нисходящей. Так «О» нижнего регистра постепенно становится «И» в верхнем регистре путем постепенного выгибания все выше и выше задней части языка. Этот процесс работает в обратном порядке при игре по нисходящей.
При легато в маленьком диапазоне этот процесс почти незаметен. Но при игре больших пассажей это изменение становится довольно заметным. Например, при игре по восходящей в одну октаву можно с пользой для звучания артикулировать «О» для нижней ноты и пока губы вибрируют на быстром glissando вверх, поднимите язык для сформирования «И» на верхней ноте. Таким образом, два действия синхронизируются в этом легато по восходящей. Для нисходящего легато происходит обратный процесс, с высоты вибрации губы делают glissando вниз, а язык делает переход «И» - «О».
Употребляя эти гласные, мы оказываем две маленькие услуги для отличного качества игры:
1) мы делаем физически возможным это желательное лёгкое усиление струи при легато по восходящей и легкое ослабление давления при легато по нисходящей. Это становится возможным потому, что при смене гласных язык то поднимается, то опускается, в результате чего в ротовой, полости то уменьшается количество проходящего воздуха, то увеличивается. При подъеме задней части языка вместе со струей воздуха приходит в движение уже имеющийся во рту воздух, придавая этой струе дополнительную силу. Красота этого метода заключается в деликатности, с которой он осуществляется, и тонкости получаемого результата. Опускание языка при переходе «И» - «А» увеличивает ротовую полость, что и создает ослабление давления. А поскольку апертура губ резко увеличивается в конце легато по нисходящей, такое ослабление давления очень необходимо для того, чтобы предотвратить неприятно расплывшееся, немузыкальное окончание ноты.
2) Артикуляция упомянутых гласных способствует тому, что губы автоматически занимают ту позицию, которая является самой лучшей для получения как высоких, так и низких нот. Формирование гласной «О» или «А» для низких нот опускает нижнюю челюсть, что в свою очередь открывает губы. Поскольку в любом случае размер апертуры губ должен быть больше для низких нот, то получается счастливое совпадение. И наоборот, при формировании «И» нижняя челюсть слегка приподнимается и губы автоматически занимают лучшую позицию для необходимой маленькой апертуры.
Если все это суммировать, то можно сказать, что четыре основных элемента должны помочь музыканту-духовику в достижении прекрасного плавного легато, которое так свойственно самым замечательным музыкантам:
1. Сохраняйте вибрацию губ между нотами.
2. Внимательно следите за скоростью прохождения вверх и вниз glissando, с тем чтобы легато было плавным. Если glissando слишком медленное, то будут вклиниваться другие ноты, они будут слышны и будут портить legato. Если же glissando будет слишком быстрым, то legato сухим и тяжелым.
3. Для получения непрерывной вибрации поддерживайте постоянство воздушной струи, чтобы она не расплывалась и не ломалась.
4. Деликатно используя формирование гласных в ротовой полости, помогайте восходящему legato при помощи «О» - «И» и нисходящему «И» - «О».
Практикуйтесь, соединяя и синхронизируя эти четыре элемента, и помните, что legato успешно полностью лишь в том случае, если успешно получается каждый отдельный элемент.