Атака staccato

Обсуждение артикуляции будет непол­ным, если мы не дадим подробного описания атаки staccato. Во-первых, давайте дадим определение, что такое staccato. Нота staccato - это короткая нота. Пассажи staccato — это такие пассажи, где ноты разделены друг от друга периодами молчания. Staccato не означает, что ноты должны быть как можно ко­роче - они должны быть более короткими, чем обычно. В музыке Бетховена, например, мы находим много пометок staccato над половинными нотами в медленных пассажах. Эти ноты при исполнении должны просто разделяться маленькими остановками, так что приблизительно будут звучать четверти с точкой, за которыми следуют восьмые паузы. Некоторые музыкальные словари определяют staccato ноту как половину от ее первоначального объема. Из этого становится ясно, что определяющим фактором для ноты staccato является время ее звучания, а не как она артикулируется. Staccato нота должна быть ясно отделена от соседних нот с обеих сторон, т.е. иметь чёт­кую атаку и четкое окончание. Но заявлять, что staccato зависит от чёткости атаки, это подразумевать, что нота sostenuto не нужда­ется в чёткой артикуляции. Это, конечно, смешно, т.к. длинная нота точно так же нуждается в чёткой артикуляции, как и вся­кая другая нота.

Поэтому, когда мы рассматриваем труд­ности в получении хорошего staccato, мы должны в первую очередь позаботиться о правильном исполнении коротких нот. Важ­ность хорошо сфокусированных губ для ус­пешной чистой атаки уже подчеркивалась, и это относится в одинаковой степени как к длинным, так и к коротким нотам. Однако получение очень коротких нот довольно часто оканчивается неудачей в техническом от­ношении. Очень часто музыкант пытается достичь краткости ноты путем приостановки вибрации кончиком языка – «ТУТ-ТУТ-ТУТ». Такая внезапная остановка производит самое неблагоприятное влияние, в результате получается анти музыкальное и противоестественное звучание. Ни один музыкальный инструмент в мире, никогда не останавливает свой звук сразу. Все они, включая ксилофон и скрипку - pizzicato, неизменно производят постепенно угасающий звук. Иными словами, любая музыкальная нота, независимо от длины, заканчивается diminuendo, которое сводит ее к угасанию и затуханию. В очень коротких нотах это происходит так быстро, что его почти невозможно анализировать - но оно, имеет место, оно должно иметь место! Та­ким образом, мы видим, что остановка но­ты языком, как например в слоге «ТУТ», может помочь в получении чрезвычайной краткости, но такой прием в музыкальном отношении неинтересен.

Все ноты, если они сыграны правильно, будь то длинные или короткие, обязательно имеют угасающее окончание. Я не хочу ска­зать, что вес ноты должны заканчиваться diminuendo. Угасающий звук, о котором я говорю, появляется только в последнюю до­лю секунды как на длинной «прямой» ноте, которой не требуется diminuendo, так и на ноте crescendo. Ниже следует диаграмма (рис. 15), которая проиллюстрирует эту мысль графически:

Обыкновенное diminuendo

Ровная нота

Обыкновенное crescendo Рис.15

Эффект diminuendo проявляется лишь в последнюю долю секунды. Однако он оказывает влияние на звучание всей ноты: она как бы «летит». Фактически, ноты сыгранные в «полетной» манере, могут заставить звучать и резонировать даже стены с плохой акусти­кой. А поскольку мы хотим, чтобы этот эф­фект был слышен даже в наших самых коротких staccato нотах, мы должны достичь diminuendo за самое короткое мгновение, иначе мы потеряем качество staccato.

Постарайтесь использовать артикуляцию «ТУТ», которая сразу обрывает ноту, и длинное «ТУ», которая может продлить зву­чание слишком долго, попытайтесь артику­лировать коротко «ТУ». Это поможет сделать ноту короткой, но одновременно не позво­лит языку возвратиться назад вверх в перво­начальную позицию, где бы он насильствен­но остановил поток воздуха. Окончание слота «У» останавливает воздушную струю, но все же позволяет маленькому воздушному хвостику просочиться сквозь апертуру губ. Это и создает малюсенькое diminuendo, кото­рое так необходимо для живого, летящего звука лаже в самом коротком staccato.

Кроме артикуляции «ТУТ» имеется еще один вредный способ получения коротких нот. Его редко используют, но мне приходилось иногда наблюдать этот способ у студен­тов, поэтому я считаю себя обязанным пре­достеречь от него. Это такой метод, при котором короткое staccato получается путем остановки воздушной струи артикуляцией слога «ТУП». Поскольку воздух в данном случае ос­танавливается без помощи языка, то студент думает, что он поступает правильно. Но при артикуляции «ТУП» закрывается апертура губ, и получается такой же отрывистый, немузы­кальный звук, как и при артикуляции «ТУТ». Тщательное формирование слога «ТУ» и сохранение правильно очерченной апертуры губ (даже после окончания ноты!) исправит эту чрезвычайно плохую привычку.

Одной из основных проблем для духови­ков является быстрое касание языком при цепочке нот. У одних музыкантов получается это делать быстро, у других медленно, а поскольку у всех нас примерно одно и то же физическое строение, то эта способность быстрого касания наблюдается у тех музы­кантов, кто хорошо владеет своими физическими возможностями. Ниже следуют четы­ре совета, которые помогут правильно ис­пользовать ваши физические возможности:

1. Губы, как это уже ранее подчеркива­лось, должны быть сфокусированы очень тщательно и точно на нужную высоту тона, если мы хотим, чтобы инструмент «говорил» легко, и незамедлительно реагировал.

2. Язык должен работать в направлении в верх и вниз из первоначальной позиции. Такая артикуляция будет способствовать ус­корению работы языка, потому что он рабо­тает поперек направления воздушной струи, а не вместе с ней или против нее.

3. Движения языка должны быть очень короткими. Чем длиннее движения языка, тем больше на это требуется времени. Обра­тите внимание на апертуру губ. Нет никаких уважительных причин, чтобы язык, готовясь к атаке звука, проникал в отверстие между губ, тем самым, формируя проход для воздуха более широкий, чем уже настроен­ная вами апертура губ. Только апертура должна определять какое количество воздуха должно пройти через инструмент. Прост­ранство между языком и верхними дёснами, где проходит воздух, довольно значительное для быстрого движения языка. Поэтому в интересах скорости музыкант должен прак­тиковаться, делая языком как можно мень­ше движений. Для этого нужно держать ос­новное тело языка неподвижным, а двигать только кончиком языка вверх и вниз на ми­нимальное расстояние.

4. Для первой ноты пассажа нам обычно нужна чистая атака, поэтому мы пользуемся слогом «ТУ». Но последующие ноты, которые идут в быстрой последовательности, нужно играть быстрее и легче, для чего не надо делать герметичную печать слишком прочной. Делать прочный заслон, а потом его раскрывать, отнимает много времени и сил. Поэтому после начальной ноты пользуйтесь слогом «ДУ» или даже «ЗУ». Быстро артикулируемый пассаж будет выглядеть следующим образом: «ТУ-ДУ-ДУ-ДУ-ДУ» или «ТУ-ЗУ-ЗУ-ЗУ».

Итак, суммируем сказанное:

• фокусируйте губы точно на желаемую высоту звука;

• движение осуществляйте только кончиком языка и только в направлении вверх и вниз;

• делайте удары языком как можно быстрее и короче;

• не создавайте очень прочный герметический заслон, пусть язык слегка коснется десен, почти на грани пропускания воздуха между нотами.

Эти четыре совета сделают чудеса для ускорения движения языка, но только в том случае, если они будут осуществляться в полной синхронности. Конечно, этого можно добиться только упорным трудом, а метроном будет вашим лучшим помощником. Начните с медленного темпа, чтобы легко выполнять пассажи с учетом вышеприведенных четырех советов. Затем понемногу прибавляйте скорость метронома с каждым днем. Через несколько недель или месяцев вы добьетесь такого результата, что с легкостью одолеете самые сложные пассажи.