
- •А.С.Горбов режисура видовищно – театралізованих заходів
- •Декілька слів про режисера як організатора творчого процесу і режисуру як фах
- •Режисер-сценарист
- •Про традиції та новаторство
- •Режисерський сценарій
- •Режисерська експлікація
- •Декіаька слів про режисерський задум
- •Організація та режисура масових сцен
- •Про художній образ
- •Про режисерський прийом, режисерську деталь та їхнє значення
- •Про засоби ідейно-емоційного впливу
- •Про технічні засоби
- •II розділ режисура видовищно-театралізованото заходу
- •Ідейно-тематична спрямованість театрааїзованого масового виловища
- •Композиційна побудова масового театрааізованого видовища
- •Про форму композиційної побудови твору
- •1. Темп сценічної композиції.
- •2. Ритм сценічної форми.
- •3. Розділи композиції.
- •Декілька слів про конфлікт у масових театралізованих заходах
- •Мізансцена - мова режисера
- •Про жанр та його значення в роботі режисера наа театралізованим масовим видовищем
- •Ознаки жанру
- •Жанрові р13новиди
- •Монтаж- як форма організації матеріалу
- •Театралізація видовищно-театралізованих заходів
- •Театралізація вірша
- •Робота режисера над «зримою» піснею
- •Документ та його театралізація
- •Робота режисера над «зримою» байкою
- •Режисерсько-постановча група
- •Останній розділ Теоретично-практичні умови підготовки режисера видовищно-театралізованих заходів Основні принципи навчального процесу.
Ознаки жанру
Режисер тримає в руках сценарій. Які ознаки допоможуть йому розпізнати жанр?
По-перше, треба у сценарії звернути увагу на головний конфлікт, на його розвиток у ситуаціях і подіях та на їхнє вирішення.
По-друге, відзначити характер переживань головних героїв та інших дійових осіб, їхні стосунки, мову, як відбувається між ними спілкування, у якій формі.
По-третє, уважно прочитати авторські ремарки, а також назву п'єси чи сценарію. Вони допоможуть режисерові розпізнати жанр твору.
Правильне визначення жанру допоможе режисеру створити в масовому театралізованому святі єдиний чіткий художньо-образний стрій. Художні засоби виразності підкажуть йому, яке сценічне оформлення повинна мати вистава, які необхідні пісні, танці, як мають спілкуватися дійові особи.
Наприклад, свято «День Києва». Опоненти скажуть, що в самому понятті «свято» вже закладено і подальше вирішення цієї театралізованої вистави. «Свято» — це радість, веселість тощо. Усе правильно, але ж є свято, наприклад, «1-ше квітня», де теж радість спілкування, веселість у настрої тощо, але «ключі» до відкриття цього «замка», тобто сценарію — різні, а значить і різні засоби художньої виразності, різний кут зору авторів на дійсність. Можна ще додати, що є «свято», як у пісні співається, «зі сльозами на очах» — але теж свято!
Жанрові р13новиди
їх багато. Зупинимося на класичних, а саме: трагікомедія, мелодрама, водевіль, фарс та ін. Усі вони мають свої ознаки й характеристики. Трагедія, наприклад, може, також, бути «оптимістичною», комедія — комедією положень, характерів тощо, драма — побутова, сімейна тощо; вони мають ознаки й інших жанрів: наприклад, лірична комедія, трагікомедія тощо. «Але яким би не був жанр п'єси чи сценарію, простим чи складним, режисер зобов'язаний реалізувати у виставі всі його жанрові особливості. А для цього він повинен глибоко й щиро пережити всі відношення, всі почуття автора до предмету зображання: його любов і ненависть, його біль і зневагу, його захоплення і ніжність, його гнів і обурення, його глузування і смуток» "°.
Висновок: поняття «жанр» існує не тільки для «великої драматургії — театру, кіно, телебачення — а й для драматургії масових театралізованих заходів.
Сценаристу жанр допоможе відібрати той художньо-документальний матеріал, який необхідний саме для даного сценарію, режисерові підкаже, яким «ключем» відчинити «замок» (сценарій), а для виконавців віднайде властиву цьому жанру «мову. Зупинімося на деяких основних видах жанру, а саме: трагедії, комедії, драмі.
Кожному жанру, бажаємо ми цього чи ні, має відповідати певна сукупність принципів, тобто
правил. Так, «трагедії» властиві такі принципи: 1) «потрясіння», 2) прагнення до монументальності,
3) тяжіння до уповільненого темпоритму,
4) у музиці — побудова музичного плану вистави на основі лейтмотивів.
Можна ще додати й обмеженість та скульптурність пластичного малюнка, використання пантоміми, підкреслення музикою ідеї твору тощо.
Для комедії характерні: 1) «жартівливість», «висміювання», 2) необмеженість кольорів, 3) у музиці — побудова музичного плану на основі окремих завершених номерів, підкреслення музикою характерів дійових осіб.
А також: тяжіння до швидкого темпоритму, відсутність «четвертої стіни», використання комедійних підтанцьовок тощо.
Драмі відповідають такі принципи: 1) «співчуття», 2) тяжіння від дрібного масштабу до монументальності, 3) у музиці — мішана побудова музичного плану, а також розкриття внутрішнього життя дійових осіб, використання шумів, побутових танців тощо.
«Жанр вистави створюється на основі жанру драматичного твору, однак режисер може робити уточнення, більш чітку жанрову конкретизацію при постановці; в окремих випадках режисер може навіть піти на свідоме переосмислення літературного жанру, тобто свідомо відібрати нову сукупність принципів сценічного втілення» т, «Театр має право вибирати будь-який жанр, який йому здається, важливим і суттєвим. Лозунгом театральної політики повинна бути жанрова різнобарвність, бо, як ми вже неодноразово говорили, у понятті жанру схрещуються тенденції соціальні, політичні, філософські, естетичні, поетичні. Жанр — одна з центральних категорій мистецтва, у ньому на сцені театру втілено відношення людини до дійсності» "2.