
- •А.С.Горбов режисура видовищно – театралізованих заходів
- •Декілька слів про режисера як організатора творчого процесу і режисуру як фах
- •Режисер-сценарист
- •Про традиції та новаторство
- •Режисерський сценарій
- •Режисерська експлікація
- •Декіаька слів про режисерський задум
- •Організація та режисура масових сцен
- •Про художній образ
- •Про режисерський прийом, режисерську деталь та їхнє значення
- •Про засоби ідейно-емоційного впливу
- •Про технічні засоби
- •II розділ режисура видовищно-театралізованото заходу
- •Ідейно-тематична спрямованість театрааїзованого масового виловища
- •Композиційна побудова масового театрааізованого видовища
- •Про форму композиційної побудови твору
- •1. Темп сценічної композиції.
- •2. Ритм сценічної форми.
- •3. Розділи композиції.
- •Декілька слів про конфлікт у масових театралізованих заходах
- •Мізансцена - мова режисера
- •Про жанр та його значення в роботі режисера наа театралізованим масовим видовищем
- •Ознаки жанру
- •Жанрові р13новиди
- •Монтаж- як форма організації матеріалу
- •Театралізація видовищно-театралізованих заходів
- •Театралізація вірша
- •Робота режисера над «зримою» піснею
- •Документ та його театралізація
- •Робота режисера над «зримою» байкою
- •Режисерсько-постановча група
- •Останній розділ Теоретично-практичні умови підготовки режисера видовищно-театралізованих заходів Основні принципи навчального процесу.
Про жанр та його значення в роботі режисера наа театралізованим масовим видовищем
Серед деяких режисерів, які втілюють на сценічних майданчиках масові театралізовані заходи, поширена думка, що визначення жанру в тій якості, в якій він завжди виступає в театральних виставах, в кіносценаріях тощо, — не потрібне.
У своєму нерозумінні значення жанру вони пішли ще далі, називаючи, наприклад, хореографію, сценічне слово, пантоміму — жанром. «Я працюю, — кажуть режисери, — у жанрі пантоміми чи хореографії.,.» Таке можна вибачити тільки людям інших професій, що не розуміють, яке важливе значення має для вирішення всієї театралізованої вистави визначення жанру.
Будь-який сценарій — це новий сюжет, новий підхід митця до розкриття існуючих проблем; це індивідуальне художнє явище, котре вимагає особливого вирішення. Режисер, який починає працювати над його втіленням, має пам'ятати, що він повинен знайти дещо єдине, неповторне, специфічне. У цьому йому може допомогти тільки розуміння жанрових особливостей сценарію.
Відомий режисер М. Акімов так відповідав опонентам, коли мова заходила про жанр: «У кожної нормальної людини є бажання, коли він говорить, усіма доступними засобами: мімікою, жестом, можливо, ударом кулаку о стіл чи раптовим наближенням до людини — зробити свою мову зрозумілою та переконливою. З іншого боку, у будь-якої людини виникає відповідне бажання — спіймати всі ці інтонації, рухи, жести, якомога скоріше зрозуміти, що обіцяє йому, або чим загрожує поведінка цієї людини, до чого вона веде і що з цього вийде»... І далі: «Мені здається, що коли ми уподібнюємо будь-який художній твір, п'єсу чи виставу будь-якому авторському виступу, незалежно від того, індивідуальний цей автор чи колективний, то у будь-якого глядача чи слухача також повинно народитися бажання розібратися в авторських намірах і цілях, в тому, що обіцяє або чим погрожує цей художній твір.
Іншими словами, ця авторська інтонація, що є свого роду інструкцією до сприйняття твору, виявляється жанром. Мені здається, що будь-яка вільно обрана автором форма спілкування з аудиторією і є жанром твору. Це інструкція щодо правильного сприйняття й розуміння художнього твору читачем або глядачем. Можна звернутися й до іншої аналогії: жанр — це правила гри автора з аудиторією»107.
Інший видатний режисер Г. О. Товстоногов теж не обійшов мовчанням таке важливе для фаху поняття, як жанр. «Усякий твір тим чи іншим засобом в0дзеркалює життя. Здатність віддзеркалювати кут зору автора на дійсність, переломлений у художньому образі, і є жанром» 108.
У нашому житті відбувається багато різних подій. Відношення до них пропонує нам різні форми поводження, і народжує різні почуття. Наприклад, хлопчик влучив м'ячем у сусіднє вікно й розбив його. Хтось із сусідів у цьому випадку побачив якийсь темний, негативний бік у його вихованні. Інший побачив кумедну ситуацію. Коли ми запропонуємо їм розповісти про цю подію, то, мабуть, у їхніх розповідях почуємо різні «жанри»: від сатиричної комедії до трагедії. Тема розповіді буде одна, а от відношення до неї в кожному випадку буде різним, бо оцінка дійсності, тобто події, котра відбулась, буде різною, не схожою.
Можна додати: жанр — це певне тлумачення конкретної теми.
Якщо існує подібна проблема серед деяких режисерів, то треба розібратися, по-перше, навіщо взагалі потрібен жанр, по-друге, що він дає режисерам у роботі над драматургічним матеріалом, по-третє, як він впливає на втілення й розкриття драматургічного твору.
Жанр, як стверджують режисери, є одним із не багатьох засобів розкриття змісту п'єси, її ідейно-тематичної спрямованості. Коли режисер не знає, чи не вміє, а може, і не бажає визначати жанр п'єси чи сценарію, то він ніколи не зможе досягти цілісного глибинного вирішення всієї вистави чи масового заходу. Це — аксіома!
Що дає режисеру чітке визначення жанру?
Нагадуємо, що воно дає можливість зрозуміти точку зору автора на дійсність, на події, що там відбуваються, на його громадянську позицію; окрім цього, допомагає йому зробити правильний вибір художньо-емоційних засобів виразності, оскільки кожен жанр має свої, тільки йому притаманні засоби виразності: те, що підійде до жанру трагедії — буде неможливим для жанру комедії чи водевілю.
Жанр вимагає відповідних засобів та прийомів сценічного впливу; він «підкаже» режисеру, як знайти найкращу сценічну форму, як проникнути в атмосферу подій, які відбуваються, та як пізнати природу акторського темпераменту.
Правильне визначення жанру, ще раз нагадуємо, допоможе режисеру зрозуміти автора сценарію, розкриє його думки, його відношення до тих чи інших подій, авторську точку зору на дійсність. Професійний режисер не може обійтися без визначення жанру, бо жанр — це ключ до сценічного вирішення. Пошуки жанру — це відповідальний момент і у формуванні режисерського задуму. Коли жанр — це ключ, то сценарій, за аналогією, — це замок. Замок, який необхідно відчинити. Одним ключем неможливо відчинити різні замки — для кожного нового сценарію необхідно шукати свій окремий жанр.
«Усе це приводить до висновку, що робота над жанром — це не що інше, як довгий період роботи режисера над організацією форми вистави. Коли жанр визначений точно, коли для нього знайдені відповідні сценічні прийоми, вистава буде цілісною за думкою та матиме єдину форму»