- •1). Драматургия культурно досуговых программ. Понятие драматургии и виды культурно досуговых программ
- •2). Основные направления культурно-досуговых форм, их отличительные особенности
- •3). Сценарий
- •2 Этап:
- •4 Этап:
- •4). Сценарный замысел
- •5). Композиция сценария
- •6). Замысел – начальный этап работы над сценарием
- •7). Технологии работы с художественным и документальным материалом.
- •8). Технология использования выразительных средств в сценарии
- •9). Основные технологические приёмы и методы работы над материалом сценария.
- •10). Композиционное построение культурно-досуговых программ
- •11). Сюжет в культ-досуг программе.
- •12). Монтаж в сценарной практике.
- •13). Художественный монтаж. Принципы и основные функции.
- •14). Особенности конфликта в драматургии досуговых форм.
- •16. Музыкальное оформление культурно-досуговых программ.
- •18. Технологии подготовки и проведения праздников.
- •19) Информационно-просветительная деятельность.
- •22.Технология работы над инфо-просвет программами.
- •26) 2. Научные основы хзт.
- •27. Понятие технологии
- •28) Сущность понятия «студийность» в театре, на эстраде, в цирке.
- •32. Эволюция развития клубной культуры.
- •33. Кабаре, варьете, мьюзик-холл
- •34. Современные формы телетеатра.
- •35.. Малые формы и хза: препитии и перспективы развития
- •37. Тв и театр: пересечение закономерностей.
- •38. Выразит. Ср-ва телевид-ия
- •42. Особенности работы ведущего.
- •43. Этапы создания зрелищной индустрии
- •45. Зрелищность и игра как основные компоненты хза.
- •46. 22. Этапы подготовки и проведения хза.
- •47. 41.Финансовая основа хз технологий.
- •48. Организационные основы хзт
- •49. Нормативно-правовой ресурс
- •50. 44. Традиционные формы хза
- •51. Современные формы хза.
- •52. Инновац. Формы взаим-ия совр. Художника и арт-рынка.
- •53. Индустрия зрелищ мораль и нравы.
- •54. Коллаж и клип. Монтаж.
32. Эволюция развития клубной культуры.
Клуб (по Руфине) – общественная организация досугового характера, объединяющая людей одной профессии, одних интересов, одного социального круга, для совместной деятельности, отдыха, занятий.
1 клуб появился в Англии в XI веке. В России официальные клубы появились в Санкт – Петербурге (Английский клуб ) 1770 год. В него входили Пушкин, Жуковский, Карамзин и др.
1783 год – Московское благородное дворянское собрание – место проведения собраний дворян Москвы и Подмосковья. У них проходили балы, маскарады, концерты, спектакли, выставки, литературные вечера, лекции.
1848 г. - появляются узкие объединения ( Императорский яхт-клуб). Появляются коллективные формы досуга. Получают распространение аристократические клубы и кружки по интересам. Появляется большой теннис и конный спорт – XIX – XX вв.
Появляются клубы в офицерской среде.
80-е годы XVIII появляются купеческие клубы (Московское купеческое собрание). Они также проводили балы, маскарады, народные гуляния, вечера и т.д.
1890- 1900 гг. распространяются сословные и внесословные клубы, появляются городские клубы и народные дома. Народные дома занимались организацией различных развлечений для народа. Проводили лекции, экскурсии.
1906 г. - появился первый клуб для детей по интересам.
Гражданская война принесла упразднение сословий. Начался ликбез и сократилось колличество культурно-досуговых учреждений.
После войны.
1920 г. – распространение домов культуры в городах.
1930 г. – появляются Дворцы культуры, колхозные и совхозные клубы. Появление агитбригад.
К 50-м годам появляются клубы по интересам, по категории населения: молодежные, детские и др. Стали отмечаться профессиональные праздники, а также сезонные (дни урожая и т.д)
1990-2000 гг. – появляются частные досуговые учреждения.
33. Кабаре, варьете, мьюзик-холл
ВАРЬЕТЕ' – это колейдоскоп номеров, идущих при минимальном участии конферансьеи др. артистов разгворно жанра.парижекий театр специально для водевиля. Основан в 1789 г. Монтансье в Пале-Рояле. В 1807 г. императорским указом В. бьл закрыт, и труппа его перешла театр того же названия, выстроенный на Монмартрском бульваре. . На этой сцене составили себе известность Потье, Арналь, . 2) театр эстрадных программ с преобладанием эл-тов комедийности, пародии и т. п. 3) публличное представление, где непристойность облачена в слова, музыку, пляску, костюм, цвета и т. д. И налицо все ее оттенки от грубой сальности до высшей артистичности. Столицей театров варьете в течение долгого времени оставался, несомненно, Париж. Такие варьете, как «Ша нуар», «Фоли бержер», «Мулен руж», «Аполло. Бурный всплеск развития эстетики варьете в России приходится на период Серебряного века, когда множились и расцветали разнообразные артистические кабачки, кабаре, рестораны, театры миниатюр (московские «Кривое зеркало», «Летучая мышь», «Аквариум», «Эрмитаж»; петербургские «Театр-буфф», «Бродячая собака», «Привал комедиантов» и т.д.). Наряду с пародийными спектаклями, в них проходили эстрадные представления, вечера поэзии, мелодекламации, кукольные представления, художественно-литературные доклады и т.п. . В настоящее время зачастую слова «кабаре», «ревю», «эстрадное обозрение», «дивертисмент», «бурлеск», «буфф» и даже «мюзик-холл» употребляются как синонимы, обозначая тип и театра, и самого представления. Общие особенности подобных представлений вполне наглядны: яркая зрелищность, эксцентрика, комедийность, эротичность, легкий развлекательный характер, часто – пародийность и ирония. В представления могут быть включены одноактные пьесы и сценки, скетчи, выступления вокалистов и чтецов, танцевальные номера (часто – каскадный или эротический танец), иллюзион, жонгляж, акробатические этюды, пантомима и т.д. и т.п. Представление может быть объединено общим условным сюжетом или темой, хотя это требование и не обязательно.
Кабаре – предоплогает не только сидящую за стоам публику. но и опред. стиль форму, содержание эстрадного концера, а также амосферу зрителького общения. Кабаре имеет французское происхождение. Первое кабаре «Чёрный кот» (Le Chat noir ) было основано в 1881 году По началу кабер представляли собой артистические и литературн. клубы, где после полуночи собирались поэты, артисты, художники. На маленькой сцене в импровиз. манере выступали те, кто приходи отднохнуть. Зрелище носило импров. хар-р, исполнители стралаись эмоц. растормошить публику, постпенно грань между сценой и зрительным залом стиралась Главную роль играл конфераньсе, вел непринужд. арзговор с публикой, вызывал немедл. реак. зала. К концу 19 в. клуб форма кабаре перерастает в плат. эстрад. театр. При это сохр. кабарет. дух: щутлив. лир. песенки, пародии и сатрич. номера, сольные танцы. Осно. приемы: гротеск, буффонада. ироническая стилизация. Одним из первых в росии кабаре 20 века – Летучая мышь в мовке, хатем кривое зеркало, бродячая собака, привал комедиантов. На создание повлияли реиссеры: Евриинова, Мейерхольд. и художники – Альтман и судейкин.
Мьюзик-холл – вид эстрадного театра, в программе которого чередуются эстрадные, цирковые, балетные, муз. номера легкого жанра чередуются в отличие от кабаре, не ставили своей цели быть злободневынми. Главными были – актуальность, яркость формы, исполнит. язык. Особую популярность имели коолективы из берлина, Фоли бержер в париже. В москве в 1923 мюзик холл – выступали утесов, загорская, громов. в 70-ые вед роль - ленин. мюзик –холл (реж. Рахлин). Он был долго время ведущим, в нем выступали киркоров, пугачева., полищук. . Одна из глав. составл-х – это оркестр. Использование новейших технологий , быстра их смена – важней. компоненты. В них всегда есть сквозной сюжет. Мюзик-холлы явились результатом развития салунов и пабов в 1830-х.
Они отличались от театров тем, что в них можно было, скажем, сидеть на столе и распивать алкоголь, курить табак во время просмотра шоу.
