18.Микеланджело Буонарротти. «Сисктинская Капелла». 1508-12 г.Г
А в Риме, в то же самое время, высоко на лесах, запрокинув голову, в немыслимой позе над росписью Сикстинской капеллы трудится великий Микеланджело. То что выходит из под его кисти совсем не похоже на живопись Рафаэля. Во-первых, он все-таки скульптор, а во вторых, его больше занимает поиск пластической выразительности фигуры, нежели совершенства гармонии красок и приятности портретных черт героев. Но всеже есть между ними кое-что объединяющее. У обоих в творчестве в равной степени нет ничего общего ни с Византией, ни с Русью. На то они и гении. Сикстинская капелла Микеланджело полна страстности, динамики и любования красотой человеческих форм. Рафаэль язвительно отзывается о манере собрата по цеху, называя его рисунки мешками с картошкой.
19.Микеланджело Буонарротти. «Страшный Суд». 1537-41 г.Г.
«Страшный суд» поражает умением изобразить фигуру человека в различных ракурсах. В эпоху Возрождения художник становится ключевой фигурой в обществе. Это не просто ремесленник, выполняющий прихоти богатых людей, но волшебник, соединяющий в себе все таланты. Вазари в своих «Жизнеописаниях» делится с нами соображением, что на развитие таланта возбуждающе действуют три обстоятельства: критика, не взирающая на имя автора, труд, как единственное средство к существованию, а еще жажда славы и почестей, пробуждающая честолюбие и соревнование. Какой же была та школа, из стен которой выходили гении Высокого Ренессанса.
20.Леонардо да Винчи. «Автопортрет». 1514-16 г.Г.
Вот автопортрет одного из них, Леонардо да Винчи 1514-16 гг. Но и он не родился на свет умудренным старцем. Четырнадцатилетний Леонардо был отдан в ученики известному флорентийскому живописцу и скульптору Андреа дель Вероккьо. Мальчик сразу угодил в водоворот реальной творческой жизни. Прямо в кипящий котел! Такой тип школы назывался боттега, и ее девиз звучал так:«∆елай, как я!». Ученик сам овладевал мастерством, получая от Мастера различные задания, наблюдая за его работой и прислушиваясь к разговорам старших товарищей. Как и все остальные, юный гений начал с того, что тщательно вымыл грязные кисти и палитру учителя.
21.Вероккьо и мастерская. «Крещение». 1473-75 г.г.
А вот картина «Крещение», которую с 1473 по 1475 год Вероккьо создавал совместно с учениками. Левого крайнего ангела написал Леонардо да Винчи. Говорят, что работа ученика привела мастера в такой восторг, что он не смог смириться с поражением, навсегда сложил кисти и всецело отдался скульптуре.
22.Леонардо да Винчи.« Ангел». Фрагмент «Крещения» Вероккьо. 1473-75 г.г.
Леонардо да Винчи работал крайне медленно. Мастеру было тесно в рамках одного лишь искусства живописи. Его пытливый ум устремлялся в самые разные области человеческих знаний. Вызывает восхищение такой пример беззаветной преданности играм разума, требовательности к себе и любви к искусству.
Михаил Шаньков
Продолжение следует.