Практическая часть. Сравнительный анализ двух художников.

Винсент Ван Гог (1853 – 1890г.)

Пабло Пикассо (1881 – 1973г.)

1.Время, страна.

Винсент Ван Гог – художник XIX века. Родился и вырос в Голландии.

Пабло Пикасо – художник XIX века.

Родился в Испании, а работал с основном во Франции.

2. В каком стили работали художники.

Стиль – постимпрессионизм.

Стиль – кубизм, сюрреализм.

3. Особенности творческой манеры.

В 1888 году Ван Гог переехал в Арль, где окончательно

определилось своеобразие

его творческой манеры. Пламенный художественный темперамент,

мучительный порыв

к гармонии, красоте и счастью и, одновременно,

страх перед враждебными человеку силами,

находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга

пейзажах (Жёлтый дом (1888), Кресло Гогена (1888),

«Жатва. Долина Ла-Кро» (1888), Музей Винсента Ван Гога, Амстердам),

то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Ночное кафе» (1888),

музей Крёллер-Мюллер, Оттерло); динамика цвета и мазка

наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей

Если докубистическая манера Пикассо поверхностно имитирует, пересказывает некоторые тривиальные идеи и направлена на достижение определенного

эмоционального эффекта, то новый его подход отличается пристальным анализом, выявляющим пластические свойства самой натуры.

Высокий уровень условности в работах Пикассо – результат все более глубокого изучения натуры и ее пластического осмысления.

«Девочка на шаре» (1905) делает эту картину прологом к тем инновациям,

которые через два года войдут с кубизмом в мировое искусство.

4. Сюжеты в произведениях.

Голландский период (1881 – 1886)

Сюжеты полотен этого времени связаны с суровой природой и бытом земледельцев Брабанта («Едоки картофеля», 1885), трудом ткачей Нюэнена («Ткач», 1884). Образны в своем повествовании натюрморты с изображением домашней утвари и привычных предметов («Натюрморт с трубкой и шляпой», 1885).

Глубокого философского содержания полно полотно «Натюрморт с книгой и библией» (1885), повествующее о пасторской деятельности умершего отца.

С изощренной изобретательностью он сочиняет сложнейшие сюжеты для картин, которые вызывают самые непредвиденные ассоциации. Терзавшие художника противоречия рождали в его воображении фантастические картины мира, толкали на путь умышленных мистификаций. Имитируя святотатство, он мучительно искал выход из плена эйфории, настойчиво пытаясь доказать возможность исцеления грехом.

5. Колорит.

У Ван Гога - широкие, полнозвучные пятна красок и ясные контуры. Он стремился, чтобы сочетания отнюдь не были кричащими и жесткими. На звучных, контрастных цветах построены картины Ван Гога, но здесь краски являются уже не декоративным, а психологическим фактором, становятся орудием настроения. Сам Ван Гог описывает свою задачу в картине “Ночное кафе” таким образом: “В своей картине я пытаюсь выразить, что кафе - это место, где можно сойти с ума и совершить преступление. Я стремлюсь этого достигнуть, противопоставляя мягкому розовому кроваво-красный и нежно-зеленому - кричаще-желтый тон”.

Большое количество картин отмечено светлым колоритом, появлением жемчужно-серых, охристых и розово-красных тонов; появляются и становятся доминирующими новые темы – актеры, акробаты, атлеты.

6. Выразительные средства.

Винсент Ван Гог искал новы средства выразительности в живописи. За 10 лет напряженной работе в искусстве он оставил величайшее наследие. Художественный стиль Ван Гога отличало удивительное использование цвета, в основе которого лежала палитра густых и чистых красок. Кипарисы, сады, пшеничные поля: подсолнухи и олеандры, к которым хочется прикоснуться руками; кружащиеся в пылающем небе Прованса облака; кафе в Арле под усыпанном звездами небосводом; занятые тяжелым трудом крестьяне – к ним художник испытывал глубокие, почти религиозные чувства… Мазки так своеволены и откровенены.

В поисках выразительных средств, позволяющих отразить то, что открывается внутреннему зрению художника, Пикассо обратился к архаическим, первобыт­ным художественным системам. Помимо влияния искусства Сезанна открытие негритянской пластики стало важнейшим фактором формирования кубизма. В мае 1907 года Пикассо знакомится в этнографическом отделе дворца Трокадеро в Париже с африканской резной скульптурой. Покрытые полосками меди деревянные фигуры идолов, ритуальные маски своей динамичностью, метафо­ричностью и иррациональностью поразили художника и подсказали ему, по собственному признанию Пикассо, те художественные средства, с помощью которых он смог выразить дух своей эпохи. Отсюда в произведения Пикассо придут и деформация натуры, и параллельные мазки, напоминающие насечки в скульптуре и делающие очертания предметов рублеными. Пикассо увидел в деревянной африканской скульптуре не только ее декоративные каче­ства, но и разглядел то, что искусство народов Черной Африки стремится прежде всего к воплощению мысли и идеи.

Заключение.

В заключении я хочу написать следующее: Ван Гог был своеобразным, особенным художником. Он во многом отличается от Пабло Пикасо, например, Ван Гог — за импрессионистов и постимпрессионистов, а Пикассо — за абстракционистов и модернистов. Колорит, сюжеты, выразительные средства Винсента имели свою индивидуальность. Он предпочитал широкие, полнозвучные пятна красок и ясные контуры, а Пикасо предпочитал светлый колорит с жемчужно – серым, охристым и розово – красным тонами.

Словом, Винсент Ван Гог был не таким как все, все работы, написанные им имеют, что – то свое – особенное.