Позиції агностицизму.

Перші прояви позиції агностицизму можна знайти в античній філософії. У Новий час на основі прогресуючого розвитку природознавства склалися агностичні уявлення Д. Юма й І. Канта. Давід Юм (1711 - 1776) стверджував, що „людина має справу не із зовнішнім світом, а з потоком своїх відчуттів та уявлень”. Існує лише суб’єктивна причинність – наша звичка, як очікування зв'язку одного явища з іншим (нерідко за аналогією із уже відомим зв'язком) і фіксація цього зв'язку у відчуттях. Звідси Юм робив висновок про неможливість пізнання об'єктивного характеру причинності. Якщо в Юма ця теза одержала скоріше негативне вираження, то німецький філософ Імануїл Кант (1724 – 1804) зробив важливий крок у розкритті його позитивного змісту. Поклавши в основу своєї теоретико-пізнавальної концепції різке розмежування між "річчю в собі" (яка недоступна пізнанню як така) і „ідеєю розуму”, Кант використав це розмежування як відправну точку для аналізу внутрішньої активності пізнавального мислення. „ Простір тлумачиться як апріорна форма зовнішніх чуттів (або зовнішнього споглядання)”. Пізнання Кант розуміє як процес, коли „ невідоме впливає на чуття людини і породжує розмаїття відчуттів (індивідуальних і суб’єктивних)”. Отримуючи просторову й тимчасову форму, уявлення впорядковуються далі за допомогою категорій розуму („ причини ”, „ кількості ” і ін.) і, трансформуючись у явища, співвідносяться як зовнішні для суб'єкта феномени з „ речами у собі ”, що впливають на суб'єкт.

Сформулюємо критерії аналізу образів архітектурного середовища шляхом виявлення характеристик „ ідей розуму ”. Радянський авангардний письменник та поет, засновник групи „об’єднання реального мистецтва” (ОБЭРИУ) Д. І. Хармс (1905 – 1942) у своєму творі ”Предмети та фігури ...” виділяє п’ять сутностей кожної речі: „Будь-який предмет (неживий і створений людиною) володіє чотирма робочими значеннями й п'ятим сущим значенням. Перші чотири суть: 1) нарисне значення (геометричне), 2) цільове значення (утилітарне), 3) значення емоційного впливу на людину, 4) значення естетичного впливу на людину. П'яте значення обумовлюється самим фактом існування предмета: воно поза зв'язком предмета з людиною і служить самому предмету. П'яте значення — є вільна воля предмета. Людина, вступаючи у спілкування з предметом, досліджує його чотири робочих значення. За їх допомогою предмет вкладається у свідомості людини, де й живе”. Виходячи з таких формулювань, можемо провести паралелі між першими чотирма „значеннями предмета” Хармса та кантівською „ідеєю розуму”, а також між „п’ятим значенням” та „річчю у собі” відповідно. Із цитованого тексту важко зрозуміти, чи Хармс описує всі п’ять значень як сутності самого предмета, чи як характеристики враження людини про нього. Однак далі письменник пояснює: „Розбивши шафу на чотири дисципліни, що відповідають чотирьом робочим значенням, ми одержали б чотири предмети, що представляють у сукупності шафу. Але шафи як такої не було б, і такій синтетичній шафі не можна було приписати п'яте значення єдиної шафи. Вона, суміщена у єдине ціле лише в нашій свідомості, володіла би чотирма сущими значеннями й чотирма робочими. У момент суміщення поза нами жили б чотири предмети, що володіють по одному сущому й по одному робочому значенню. Натрапивши на них, спостерігач „перестав би” бути людиною”. Перевіримо, чи можна використати запропоновані Хармсом „значення” в якості критеріїв аналізу образів архітектурного середовища.

Найпростіше з „цільовим значенням (утилітарним)”. Воно не залежить від типу сприйняття, але залежить від самого суб’єкту, тобто від звички суб’єкта використовувати цей простір або предмет для певних утилітарних потреб.

Значення ж „емоційного” та „естетичного” впливу залежать як від типу сприйняття (наприклад, приємне на вигляд не обов’язково буде приємним на дотик та слух), так і від самого суб’єкта, тобто від його „смаку” (системи естетичних цінностей) - в першому випадку та емоційного стану - в другому.

До запропонованих Хармсом характеристик суб’єктивних моделей варто додати ще одну – „значення глибини”. Тобто кількість сприйнятих та проаналізованих даних, на основі яких формується образ. Ця характеристика дозволяє описати образ змінним у часі, що постійно коригується в залежності від інформації, яка сприймається, від "першого враження" до більш усвідомлених рівнів.

Важливо зазначити, що традиційно в теорії архітектури під поняттям "образ" розуміють лише один з його різновидів – зоровий образ, що формується на основі зорового сприйняття. Такий образ можна прирівняти до категорії „суб’єктивної моделі архітектурного середовища”, яка складається у свідомості зрячих людей.

Професор кафедри містобудування Московського архітектурного інституту М. Шубєнков, пояснюючи сутність простору у своїй статті „Людина в пустоті”, пропонує уявити собі ситуацію „яка примушує нас відмовитися від здатності зорового сприйняття архітектурного середовища, що нас оточує”. Дослідник пропонує спробувати „виключити зоровий вплив архітектури та оцінити лише ті впливи зі сторони оточення, які зберігаються в цьому випадку. Найближчі відчуття такого роду впливів просторового оточення зазнають сліпі від народження люди. Вони не бачать візуальної форми предметів і не знають, що таке зоровий образ”.

Людині – важко (якщо не неможливо) повноцінно усвідомити відсутність зорових образів навіть за умови не візуального сприйняття простору, оскільки „завдяки предметності сприйняття, людина здатна співвіднести інформацію, отримувану із зовнішнього світу ... із самим предметним світом ”. Ідентифікувавши певний предмет, людина може відтворити його візуальний образ із пам’яті за допомогою уяви. 

Кожну з цих моделей можна описати у вигляді двох складових: просторової – образ від самого простору, в межах якого людина має можливість пересуватися; а образ цих меж являє собою другу, об’ємну складову, яка є результатом аналізу суб’єктом площин, які обмежують і одночасно утворюють той простір.

2.4 Опис функціонального зонування

План розважального центру задуманий "як послідовність паралельних функціональних зон, розташованих по колу. Перша громадська зона містить хол, адміністративні і обслуговуючі приміщення. Друга, третя та четверта - сформовані трьома блоками, розташованими по колу відносно центрального приміщення.

Загальна композиція будівлі складається з багатокутних в плані об'ємів. Метричну структуру адміністративної зони шестикутник. Усі інші об'єми більше цілісні і лаконічні. Сонячні промені яких пронизують оточений внутрішніми терасами, потрапляючи всередину крізь вітражні вікна.

Площина центральної площі перетинається розтяжками кольорів, що виконує роль орієнтиру для відвідувачів.

У Україні розважальні центри зазвичай розташовуються в старих будівлях. Звичайно, облаштування окремих зон з різною планувальною структурою і геометрія приміщень усередині таких будівель неможливе.

2.5 Опис пластики поверхонь підлоги, стін та стелі

Пластика підлоги.

При оформленні інтер'єру будь-якого приміщення велике значення має колір підлоги, його зносостійкість і матеріал з якого він складається.

Колір підлоги дуже важливий в інтер'єрі будь-якої квартири або будинку, і взагалі в інтер'єрі приміщень. Пол має бути не лише красивим, але і зносостійким - адже по ньому увесь час ходять, і він може швидко втратити свій первинний привабливий вигляд, якщо неправильно вибрати покриття.

Не втрачають своєї популярності поли з керамічної плитки - вони привабливо виглядають і довго служать.

Пластика стін.

Стіни в громадських закладах повинні зберігати привабливість протягом тривалого періоду. Адже часто робити ремонт не вийде, а навантаження на стіни від відвідувачів чимала. Тому в розважальному центрі використовувався недорогий і практичний варіант оформлення стін – листові панелі. Вони гігієнічні, їх легко встановити, мити. Виконуються з гіпсокартону, ДСП. Дзеркальні пластикові панелі підійшли для обробки поверхонь усередині оптичних кімнат, а в окремих випадках, ці кімнати взагалі дзеркальні.

Також гарний і практичний спосіб обробки – фарби. Причому, завдяки технічним новаціям, з'явилися лакофарбові покриття, рекомендовані для використання в приміщеннях. Для інтер’єрних робіт були використані водно-дисперсійні фарби, або, іншими словами, водорозчинні, латексні. Вони практично не мають запаху й екологічно чисті, утворюють якісне покриття до різних основ і мають гарні експлуатаційні характеристики. Такі фарби, як правило, випускаються білого кольору, а для одержання потрібного відтінку використовуються потрібного кольору барвники. Можна навіть створити різні колірні композиції й ефекти. З усіх методів обробки стін використання фарби – один з найпоширеніших. Застосовуючи універсальні способи, можна створити дивовижні покриття − починаючи від графічних смужок до елегантного настінного розпису. Вид і атмосфера приміщення змінюється завдяки яскравому кольору і чудовій текстурі.

Пластика стелі.

Стеля не відноситься до інтенсивно використовуваних поверхонь. В той же час це сама не захищена від погляду поверхня приміщення. Стеля завжди відкрита, і від його виду великою мірою залежить сприйняття усього інтер'єру.

Стеля не відноситься до інтенсивно використовуваних поверхонь. В той же час це сама не захищена від погляду поверхня приміщення. Стеля завжди відкрита, і від його виду великою мірою залежить сприйняття усього інтер'єру. Пол при необхідності можна застелити килимовою доріжкою, нерівну стіну обклеїти шпалерами.

Нині вибір матеріалів і систем для обробки стелі більш ніж широкий: стельові плитки, панелі типу "вагонка", натяжні і підвісні стелі.

Стельові плитки з полістиролу застосовуються для обробки стель в житлах: кабінетах, спальнях, а плитку, що ламінує захисною плівкою, можна застосовувати на кухні і в санвузлах. Легені, вони просто приклеюються до стелі. Можуть бути квадратної (50х50см) або прямокутної (100х16.5см) форми, забарвлені під дерево, тканину, мармур, а також з рельєфом, що імітує ліпнину або різьблення по дереву.

Вагонка, незалежно від її матеріалу (пластик, ДСП, ДВП, дерево), застосовується для обробки невеликих по площі приміщень - квартир, котеджів, офісів, кафе.

Абсолютно нові можливості оформлення стелі і інтер'єру в цілому відкрилися з появою натяжних стель. Це дорогі матеріали, призначені для декору найелітніших "стильних" інтер'єрів, але і вони знаходять все більше прихильників.

2.6 Опис кольорового рішення та штучного освітлення приміщень

Колір - це той простір у нас, де сходиться наше мислення, наша структура і сприйняття зовнішнього світу. І лише через еталони - слова, існують в природі предмети, що позначають реально, ми можемо розуміти один одного. Людина пішла далі, виділяючи колір від предмету, створюючи безпредметний колір - фарби. Людина створила абстракцію кольору. Забарвлюючи одну і ту ж поверхню різними фарбами, людина створила безпредметні еталони кольору у вигляді кольорових шкал, кольорові таблиці і кольорові поля.

Напевно, колір - найяскравіша сторона дитинства. І кожен (ми ж всі були дітьми) може пригадати, скільки радості було, коли нам купували жовту кулю, кольорову яскраву книжку або рожеве морозиво.

Сприйняття кольору дітьми тісно пов'язано з протіканням інших психічних процесів і їх особливостями і, отже, розглядається у зв'язку з розвитком і особливостями мислення, уяви і ін.

Око немовляти здатне вже в перші тижні життя розрізняти кольори. Дитя з перших днів життя не усвідомлено тягнеться до всього яскравого і привабливого, радіє барвистим кольорам і предметам. Яскраві тони викликають у маляти позитивні емоції, спонукають до дії з предметом.

За даними Е. Р. Пілюгиной, вже на ранніх етапах розвитку дитя потребує сприятливих зорових вражень і спостережень предметів не лише основних яскравих, але самих різних кольорів. На другому році життя великим досягненням дитяти стає зорове порівняння предметів за кольором. Дої - об разовий період розвитку дошкільника характеризується активним розвитком сенсорики.

У процесі сенсорного розвитку дитя здійснює значний стрибок у визнанні кольору як властивості предмету.

Засвоєння еталонної системи кольорів вимагає від дітей досить складної аналітико-синтетичної діяльності.

Дослідження Е. А. Аркина і 3. М. Істоміной показують, що точність кольорових відмінностей підвищується з віком. До 2-3 років у дитяти зоровий аналізатор добре сформований, і діти розрізняють всі основні кольори.

Диференціювання кольору як при його сприйнятті, так і в словесному позначенні спочатку утворюється по відношенню до чотирьох кольорів: червоний, жовтий, синій і зелений, а потім до всіх інших. У молодшому дошкільному віці існують передумови для засвоєння дітьми системи основних кольорів і деяких відтінків. Як і в збагненні інших властивостей, діти спочатку засвоюють основні, несвідомо відкидаючи деталі. Проте без спеціального вчення цей процес може затягнутися і в старшому дошкільному віці не зможуть позбавитися від вживання в свідомості «наочних кольорів» (піднебіння синє, трава зелена) - своєрідних шаблонів.

А. В. Бакушинський застерігав: «... сповна відомий смутний шаблон, ялиночок, берізок, зайчиків, свинок, будиночків і корабликів, що вражається в дитячу уяву... Звільнення дітей від такого шаблону завжди украй важко».

Характерний, що в цьому віці в процесі продуктивної діяльності засвоєння назв кольорів відбувається як би «непомітно», немов без вчення. Але це не так. По-перше, навколишні дорослі в процесі спілкування в повсякденному житті багато разів повторюють дитяті назву того або іншого кольору і встановлюють взаємні зв'язки між кольорами навколишніх об'єктів, кольорами образотворчих засобів і словами - визначеннями. По-друге, дитя запам'ятовує систематичність фарб в наборі.

Вперше дослідженню кольору була присвячена робота Е. А. Флеріной. Вона вважала, що формуванню відчуття кольору у дітей необхідно приділяти велику увагу при вченні образотворчій діяльності. Робота з образотворчими матеріалами і інтерес до появи нових поєднань, захоплює маленького дитяти. До 3-4 років виникає потреба знати, називати і розрізняти 5-6 різних кольорів. Основну увагу діти звертають на передачу форми і будови предмету, а передачу кольору виробляють лише в окремих випадках, коли колір інтенсивний, яскравий, будить емоції, привертає увагу дітей. У цьому віці відношення дітей до кольору нестійкий. В той же час діти здатні знайти відповідний колір до зразка і правильно сприймати основні якості кольорів.

Без вчення можуть бути засвоєні лише еталони, що часто зустрічаються: червоний, зелений, жовтий і так далі Назви кольорів - сірий, блакитний, рожевий - встановлюються пізніше і зазвичай після особливої до них уваги. Унаслідок невеликого досвіду, особливу трудність для дітей представляє те, що не всі предмети і їх кольори відповідають уявленням про них дітей.

Вступаючи в дошкільний вік, дитя володіє діями сприйняття, що склалися в ранньому дитинстві. Око дітей привчається спершу до простих, а потім до складніших кольорових поєднань. Діти починають віддавати перевагу одним кольоровим поєднанням то іншим, вживають вирази: «це красиво», «це непривабливо» і так далі.

Сприймаючи предмети і діючи з ними, дитя починає усе більш точно оцінювати їх колір. Період дошкільного дитинства є періодом інтенсивного сенсорного розвитку.

Рахуючи проблему художнього сприйняття кольору найбільш істотної в образотворчій діяльності, Е. А. Флеріна відзначала, що діти люблять колір, він доставляє їм «естетичну насолоду». Малюючи фарбами, маленьке дитя не стільки зайнятий колірним зображенням предмету, скільки забарвленням свого малюнка в той колір, який його особливо залучає. Він користується кольором як виразним засобом (яскраве забарвлення того, що особливо подобається, що він любить.

Маючи уявлення про жовтий і червоний кольори, але не знаючи помаранчевого кольору, діти схильні помаранчеві предмети сприймати як червоні або жовті. Те, що засвоєні еталони впливають не просто на назву, але, перш за все, на само сприйняття властивостей, коли дітям пропонують мовчки підбирати до зразка об'єкти такого самого кольору. Трилітні діти у багатьох випадках по жовтому зразку підбирають лише жовті об'єкти, а по червоному - червоні і помаранчеві, по синьому зразку вони підбирають лише сині, а по блакитному - і блакитні і сині. Особливо яскраво це виявляється у випадку, якщо зразок спочатку показують дітям, потім прибирають і вибір треба виробити по пам'яті. За зразком знайомого кольору вибір виробляється правильно, а за зразком малознайомого кольору - помилково. Причина в тому, що, отримавши, наприклад, жовтий зразок, діти відразу ж співвідносять його з тими, що є у них еталоном і взнають як жовтий. Після цього вони відбирають жовті об'єкти, а останні відкидають, як «не такі». Помаранчевий зразок ставить дитяти в скрутне положення, оскільки у нього немає уявлення про помаранчевий колір, і він використовує жовтий. Ускладнення продуктивної діяльності веде до того, що дитя поступово засвоює все нові і нові кольори.

Значний внесок у розвиток у дітей відчуття кольору внесли роботи Е. А. Аркина. Він використовував три методи роботи з кольором: метод підбору, метод назви, метод вибору по назві. І було встановлено, що вже на 4-ом року у дітей розвинена здатність до кольорового відчуття. Блакитний колір він виділив як найбільш складний для сприйняття дітьми не лише 3-4 років, але і 6-8 років. У своїх дослідженнях він відзначив, що улюбленими кольорами дітей виявилися червоний і зелений, а симпатичними чорний і жовтий.

Велике значення він відводив природі: «...коли виховання ведеться поза стенами кімнати, коли перед дитям щодня розгортається повна фарб панорама природи, тоді, немає сумніву, поле, ліс, луг, зоряний небозвід і захід сонця, що постійно міняє свій колір служитимуть вихователям засобом в справі розвитку кольорового відчуття, відчуття краси, любові до природи і розуміння її. Природа повна життя, повна інтересу; всякий дидактичний матеріал мертвий, і потрібне велике мистецтво з боку педагога, щоб оживити його і підтримати інтерес до нього в дитяті».

Дитя в процесі діяльності переживає як учасник змальовуваної ним дійсності, і при цьому він починає більше розуміти і любити природу і так далі Колір є одним із значних ознак виразного віддзеркалення природи. Він служить для передачі стану погоди дня, настрою, для характеристики якогось образу. Перенесення кольору в малюнок значно збагачує зображення природи дитям. Діти молодшого віку насилу помічають різну схожість відтінків між собою» Диференціювання світни колірного тону починає наголошуватися з 4-го року.

Н. П. Сакуліна вважала, що дитя молодшого дошкільного віку розрізняє достатню кількість кольорів, але йому важко в словесних позначеннях, не може здолати «наочності кольору...».

В результаті проведених досліджень вченої було встановлено, що колірне сприйняття розвивається у дітей значно раніше, ніж уміння передавати сприйняте в малюнку. Неповноту колірного сприйняття дітей Н. П. Сакуліна бачила в недостатній культурі дитячого сприйняття, яка формується в умовах зайвої колірної насиченості і строкатості іграшок і що інших оточують дитяти речей.

Як вже наголошувалося, унаслідок невеликого досвіду, особливу трудність для дітей представляє те, що не всі предмети і не всі кольори відповідає виставам про них дітей. Це може бути подолано з включенням в завдання способів обстеження с виділенням кольорів або ж порівняння кольорів в ігровій діяльності.

Діти у віці 3-4 років знають основні кольори (червоний, жовтий, зелений, синій), але не застосовують такі позначення кольору як світло-червоний або темно-червоний. Діти часто дають кольорам різні назви. В той же час вони інколи і відмовляються від назви кольорів. Вони можуть знайти колір до запропонованого зразка, але в словнику дітей відсутні слова, означаючі назви кольорів. Що ж до дітей даного віку, то у них зустрічаються і такі способи вираження колірних відчуттів, як пошук наочного позначення кольору, вживання назв перехідних кольорів.

Т. С. Комарова, будучи найбільшим фахівцем з дитячої образотворчої творчості, в своїх дослідженнях дає конкретну картину розвитку у дітей відчуття кольору, відзначаючи, що в масі своїй дошкільники, як правило, не прагнуть до всілякого колірного рішення і можуть виконати всю роботу одним кольором. Навіть нагадування педагога про те, що у розпорядженні дитяти є папір різного кольору, не викликає у дітей бажання застосовувати їх. Таке явище, вважає автор, можна пояснити тим, що в умовах цілеспрямованого вчення увага дітей частіше звертається на форму предметів, без активного освоєння якої зображення виходить невпізнанним, колір же для них не виступає як обов'язкова властивість предмету.

Діти молодшого дошкільного віку вибирають пари по принципу контрасту. Але вони самі не бачать відтінків, треба направляти сприйняття дитяти на різні відтінки кольору. Одна трудність - віддзеркалення реального кольору об'єкту, інша - довільне використання кольору, де останній виступає в ролі засобу, що виражає відношення для прикраси. Ця тенденція є сполучною ланкою між відчуттям кольору, уявленнями про колір - з одного боку, і творчим мисленням, уявою, системою оцінок - з іншою.

Яскравість і строкатість, характерні для дитячих малюнків, частенько говорять про невеликий досвід дитяти, недостатній рівень колірного сприйняття і культуру вживання кольору. Такий малюнок може бути створений під впливом враження від строкатої іграшки, книжковій ілюстрації і так далі. Щоб дитя засвоїло еталонну систему кольорів, необхідна спеціальна організація продуктивної діяльності. Завданням вчення є організація сприйняття у вигляді багатократних обстежень і зіставлень з власними зображеннями. За відсутності таких дій у вченні діти без роздумів співвідносять незнайомий колір з добре відомими: так помаранчевий він називає червоним. У молодшому і середньому дошкільному віці дитя ще не має багатого досвіду сприйняття кольору, колірних враженні. Ці якості необхідно розвивати, оскільки вони є умовою розвитку художнього сприйняття кольору у дошкільника.

С. С. Мухина, досліджуючи особливості сприйняття красивого дітьми дошкільного віку, відзначає, що «...в малюнках дітей на тему «красиве» і «непривабливе» не просто відтворюються предмети і явища дійсності. «Красиве» зображується яскравими чистими фарбами. Перевага віддається жовтою, червоною, помаранчевою і смарагдово-зеленою. При цьому дитя часто вибирає кольори, не відповідні дійсному забарвленню змальовуваного предмету. «Неналежний колір, яким розфарбовують «красиве», часто буває улюбленим кольором юного художника. Інколи діти один предмет розфарбовують відразу декількома фарбами. «Непривабливе» в очах дитяти виглядає особливо неприємним, якщо воно зображується нарочито неправильно, погано або закрашено яким-небудь темним, немилим дитяті кольором. Малюючи «непривабливе», малята не жаліють чорної, темно-коричневої, темно-синьої фарби».

Для реалізації задуму дитяти необхідний вибір кольору. Процес вибору колірної гамми для дітей досить важкий. Колір виступає як засіб прикраси малюнка. Не випадково багатоколірність розцінюється дітьми як засіб виразності і критерій краси . Вирішити завдання вибору колірної гамми можна лише, якщо паралельно з формуванням уявлення про колір відбувається вчення способам і прийомам, що забезпечують вирішення образотворчих завдань на кожному етапі вчення.

Особливе значення сенсорному вихованню в учбовому процесі надають вітчизняні психологи і педагоги: Л. А. Венгер, Л.С. Виготський, А. Ст Запоріжець. У .П. Зінченко, Т. С. Комарова, А. А. Мелік-Пашаєв, Н. П. Сакуліна, А. П. Усова і ін. Дослідники доводять можливість дітей не лише сприймати колір, але і застосовувати його в малюнку як виразний засіб, що характеризує образ. Колір є основним компонентом художнього образу і сильним емоційним спонукачем до його створення. Заняття по образотворчій діяльності дають можливість цілеспрямовано розвивати естетичне сприйняття кольору і колірних поєднань. Як показали дослідження А. А. Мелік-Пашаєва, колір служить активним засобом відображення певного образного вмісту. Характер фарби діти зазвичай визначають самі, тому що під ним маються на увазі психофізіологічні закономірності дії кольору на людину. Для дитяти не має значення, який дійсний колір реального предмету, він може використовувати «неналежну» гамму фарб, особливу виразну силу, що має для нього. Кажучи про перевагу, варто виділити ще таку особливість кольорове сприйняття, як милування барвистістю. Барвистість сама по собі приносить їм безпосереднє задоволення.

За умови правильного керівництво, колірний образ з його локальним забарвленням почне займати в малюнку старшого дошкільника своє місце. Таким чином, як синє піднебіння, зелена трава, досить рано зображуються в кольорі, оскільки колірна ознака тут є основною, домінуючою над формою. Для цього у дітей молодшого дошкільного віку має бути всіляка сенсорна підготовка, уміння бачити і виділяти колір при обстеженні якостей предметів; емоційно відгукуватися на нього. Також малята повинні придбати певний досвід в з діяльності, освоїти необхідні технічні уміння і навики при роботі з кольором. А також необхідно розвинути здатність естетично сприймати витвори образотворчого і декоративно-прикладного мистецтва.

Таким чином, питання формування уявлень про колір у дітей дошкільного віку широко представлені в історії педагогіки, в дослідженнях по сенсорному вихованню і методиці вчення дітей образотворчої діяльності. На основі аналізу літератури можна зробити вивід про те, що формування уявлень про колір має велике значення для емоційного розвитку дошкільника.

Сприйняття кольору дітьми не лише не таке, як у дорослих. Сприйняття кольору дітьми особливе, незрозуміле дорослим, але дуже точне насправді, хоча для його опису дітям не вистачає слів мови.

Штучне освітлення в приміщеннях комплексу виконує утилітарну й естетичну функції. Утилітарна функція визначається гігієнічними нормами, що забезпечують нормальну зорову працездатність людини. Естетична функція визначається архітектурно-художніми вимогами. Штучне освітлення виявляє й підкреслює внутрішній простір і тектонічну систему, масштабність інтер'єру, забезпечує єдність стилістичного рішення за допомогою форм світильників і їх світлорозподілу. Освітлення приміщень розважального центру розрізняють за функціями, що виконуються у цих приміщеннях. Якщо освітлення житлових приміщень визначається як гігієнічними нормами, так і декоративними вимогами, то освітлення громадських приміщень визначається архітектурно-художніми вимогами, а адміністративних – тільки утилітарними.

Рівень освітленості приміщення визначає його комфортність, яка залежить від обраного прийому освітлення.

Класифікація штучного освітлення

Сучасні принципи влаштування штучного освітлення залежать від об'ємно-просторового рішення приміщення і його функцій. Функції приміщення впливають на вибір прийому освітлення, який визначає види джерел світла й світильників, їх світлорозподіл і місце розташування, декоративність і систему освітлення. У приміщеннях розважальних комплексів можуть використовуватися як загальні, так і місцеві системи освітлення.

Загальне освітлення – це освітлення всього приміщення в цілому. Воно може бути рівномірним (однаковим) для всіх частин приміщення або локалізованим (посиленим) над якою-небудь однією його частиною і є обов'язковим для всіх приміщень розважального комплексу.

Місцеве освітлення служить для освітлення робочих поверхонь. Подібне освітлення застосовується в адміністративних приміщеннях комплексу, а також може використовуватися як додаткове в залах приміщень громадського харчування.

В одному приміщенні можливо одночасне застосування загального й місцевого освітлення, у цьому випадку система освітлення називається комбінованою.

В інтер'єрі розважального комплексу в основному комбіноване освітлення.

При виборі системи штучного освітлення були прийняті до уваги

особливості приміщення. Особливості приміщень громадського призначення полягають в наступному:

- єдність простору вестибюльної групи приміщень;

- поділ єдиного простору на окремі приміщення й зони;

- різний характер приміщень: парадний — вестибюля, інтимний- холів, офіційний — бюро оформлення і т.д.;

- чіткість орієнтування відвідувачів.

Освітлення й тектоніка

У сучасних розважальних комплексах широко використовується вбудоване освітлення. В інших випадках конструктивна структура елементів приміщення підкреслюється розташуванням світильників на площині у вигляді декоративного орнаменту.

Більш органічно пов'язані з конструктивними елементами приміщень пристрої відбитого світла.

Різне розміщення світильників по-різному впливає на розміри приміщень. Розташування світильників у вигляді безперервної смуги уздовж коридору візуально подовжує його, коридор видасться вужчим, ніж є в дійсності.

Розташування світильників над входом, візуально зменшує висоту коридору. При розташуванні світильників перпендикулярно поздовжньої осі коридору відбувається зорове скорочення його довжини, одночасно він видасться ширшим. Та ж ілюзія виникає при розміщенні освітлювальних приладів по обидві сторони коридору.

Зорово скоротити довжину або збільшити ширину коридору можна й іншими засобами. Наприклад, для цієї мети світильники розташовують зі зсувом щодо поздовжньої осі коридору. Зіставлення різних прийомів освітлення коридорів показує, що функціонально-необхідне освітлення повинно бути використане і як засіб зорового коректування їх розмірів і пропорцій.

Найбільш виправданою з художньої точки зору є одночасне використання для створення зорової ілюзії світла й кольору.

Прийоми освітлення приміщень

Архітектурна організація освітлення не повинна вирішуватися у відриві від функціональних його завдань. Однак є приклади, коли освітленням можна згладити відмінність функцій приміщень.

Основним завданням при проектуванні штучного освітлення є вибір освітлювальних приладів і їх розташування.

У холі необхідно рівномірне розсіяне освітлення; сходи доцільно виділяти більш інтенсивним і контрастним світлом як елемент, що зв'язує дві різні частини будівлі; освітлення коридорів повинно сприяти швидкій орієнтації відвідувачів. При цьому основний потік світла повинен бути спрямований на двері оптичних атракціонів.

Місцеве освітлення призначається для освітлення робочих місць: бюро

оформлення, місця відпочинку, столу чергового. Місце адміністратора й бюро оформлення вважається добре освітленим, якщо його не затінюють ні працюючий, ні відвідувачі, якщо немає відбиття від паперу,ключів і інших блискучих і яскравих предметів. При цьому необхідно, щоб джерело світла залишалося схованим від очей.

2.7 Опис використаного обладнання та меблів

Специфіка розважальних комплексів, багатофункціональність приміщень, що знаходяться в одній будівлі, обумовили диференціацію меблів за призначенням: побутова ( для відпочинку, приймання їжі,); конторська (або офісна); ресторанна й спеціальна (устаткування бару, довідкових, місць чергових і т.д.).

Сучасні меблі за характером конструктивної структури підрозділяються на стаціонарні, комбіновані багатофункціональні (коли один предмет виконує дві й більше функцій), й що трансформується ( у тому числі секційну). Вимоги до меблів установлюються відповідно до комфортності та призначення розважальних комплексів. Комфортність визначає якість і кількість меблевих виробів, а функціональне призначення – номенклатуру меблів.

При розміщенні меблів обов'язково враховувались норми розривів і проходів між меблевими виробами.

Характер планувальної організації меблів залежав також від типу функціонального блоку комплексу в якому вони розміщуються. Так, наприклад, номенклатура виду меблевих виробів приймально-допоміжних приміщень із вестибюлем залежить від функції приміщень цієї групи, а також від динаміки технологічних процесів, що відбуваються в них.

Композиційні прийоми розміщення меблів у приміщеннях цієї групи залежали від розмірів і об'ємно-планувального рішення приміщення, функціональних зв'язків технологічного процесу.

Найбільша увага у всіх типах розважального комплексу приділяється обладнанню приміщень блоку розважальної групи. Обладнання цих приміщень повинно вирішувати основне завдання: створити максимум зручностей при мінімальній площі.

Меблювання оптичних кімнат залежить від її площі, розташування віконних і дверних пройомів .

Стійка рецепції - це свого роду домінанта інтер'єра прийомної зони. У першу чергу її форма диктувалася розміром і формою самого приміщення. Також, розміри стійки визначалися кількістю працюючих за нею співробітників. У її обробці використовувалися такі матеріали як: ламінат і шпон. Сполучення цих матеріалів підкреслює сучасний стиль розважального комплексу. Висота стійки становить 1,15 м, а висота посадки секретаря розраховується так, щоб рівень верхньої стільниці був ледве вище рівня ока.

З боку адміністратора стійка являє собою робочий стіл. Він досить великий, щоб на ньому могли поміститися телефон, комп'ютер і інша оргтехніка, папки з паперами й багато чого іншого. Також були передбачені спеціальні ящики для паперів, а також отвори й кріплення для проводів, які, як правило, прокладають так, щоб вони нікому не заважали, наприклад, на внутрішній поверхні стола або в ніжках.

При обладнанні комплексу, враховувалось скільки потрібно вільного місця й світла, чи необхідні окремі місця для зберігання й розміщення різних речей. Використовувалось мінімум предметів, які можна зламати. Враховувались й спеціальні потреби відвідувачів.

Варто звернути увагу на матеріали, які були обрані для меблів та обладнання комплексу. Адже вибір того чи іншого матеріалу в процесі проектування здійснюється не лише з позицій економічності, екологічності, технологічності, але й з художньо-естетичних. Матеріал часто розглядають як своєрідний засіб прикраси обладнання, надання йому виразності. Фактура й текстура матеріалу, вміло використані як особливий художній засіб може виділити одне обладнання з ряду подібних. Спеціальна обробка поверхні матеріалу поруч з функціональними і технічними вимогами грає й декоративну роль. Це шліфування каменю, фарбування й пропитка шкіри та дерева, полірування дзеркал та металу.

Особливої виразності обладнання досягнуто шляхом поєднання різних композицій матеріалів в одному обладнанні. В одному випадку це комбінація однотипних матеріалів, в іншому – різних за кольором, видом, фактурою і навіть за своєю природою, матеріалів.

У розважальному центрі використовувалось інноваційне обладнання.

На даний момент більшу популярність набувають ігрові лабіринти (Див. рисунок 2.1) - конструкції, в яких діти можу стрибати, грати в сухому басейні, долати різні перешкоди.

Рисунок 2.1 – Гральний лабіринт.

Лабіринт є улюбленою розвагою у маленьких дітей. Просторові конструкції можуть виготовлятися індивідуально під конкретну розважальну зону на основі дизайн – проекту (Див. рисунок2.2). Перевагою такого типу розважального устаткування є можливість його виготовлення практично будь-якого розміру (площею від декількох метрів до декількох десятків квадратних метрів) і комплектування під вимоги замовника.

Рисунок 2.2 – Лабіринт.

Ігровий лабіринт - не тільки добре о купний атракціон, а й важливий, практично необхідний елемент залучення відвідувача. Ігрові комплекси, і ігрові лабіринти - найпопулярніше в світі обладнання для залучення відвідувачів, дозвілля, та відпочинку дітей. Ще б пак, адже ігровий лабіринт використовує не тільки площу, але й обсяг приміщення.

Ігровий лабіринт має в своїй основі металевий каркас (Див. рисунок 2.3). Розбірна конструкція і система муфтових з'єднань полегшує транспортування, і дозволяє видозмінити, і перенести ігровий комплекс. Для безпеки всі частини покриті м'якою тканиною, і м'яким ізоляційним матеріалом.

Рисунок 2.3 – Металевий каркас лабіринту.

Можна встановити такий популярний останнім часом багаторівневий лабіринт (Див. рисунок 2.4). В ігровому лабіринті вистачає місця для вільного руху, і діти не відчувають себе обмежено. Зазвичай в лабіринті є сухий басейн, і гірка, у великих лабіринтах - це гвинтова гірка-труба. А ще - м'які модулі, мати, груші, перешкоди, і багато-багато іншого - можна і побити грушу, і пострибати на батуті. Виготовлені з високоякісного пластику тунелі та гірки, додають динамічності. Скрізь, де є навіть мінімальна загроза безпеки, встановлена ​​захисна сітка, без праці витримує вагу дорослої людини. Всі елементи лабіринту абсолютно надійні, і безпечні.

Рисунок 2.4 – Багаторівневий лабіринт.

Але ж серед безлічі дітей будуть і ті, кому більше подобається збирати конструктор, або малювати? Вихід простий - створіть куточок тихих ігор, де батьки можуть залишити дитину на кілька годин, отримавши повну свободу дій.  Така ігрова кімната стане постійним магнітом для відвідувачів. Для кожної дитини можна знайти заняття до душі, і діти буде проводити час в ігровій кімнаті з задоволенням, і з користю. Дитяча кімната - місце для ігор на будь-який смак, як для хлопчиків, так і для дівчаток.

Інтерактивна дошка(Interactive whiteboard), є великий сенсорний екран, працюючий як частина системи, в яку також входять комп'ютер і проектор (Див. рисунок 2.5). За допомогою проектора зображення робочого столу комп'ютера проектується на поверхню інтерактивної дошки. В цьому випадку дошка виступає як екран. З проектованим на дошку зображенням можна працювати, вносити зміни і позначки. Усі зміни записуються у відповідні файли на комп'ютері, можуть бути збережені і надалі відредаговані або переписані на знімні носії. У цьому випадку, електронна дошка працює облаштуванням введення інформації.

Рисунок 2.5 – Інтерактивна дошка.

Дошкою можна управляти як за допомогою спеціального стилуса, так і за допомогою дотиків пальцем. Це залежить від того, які технології були використані при виготовленні дошки.

Зв'язок дошки і комп'ютера двостороння, а палець або перо(стилус, ручка) інтерактивної дошки працює як мишу.

Інтерактивна дошка дозволяє зробити урок цікавішим і наочнішим. За допомогою інтерактивної дошки учитель може демонструвати інтерактивні матеріали на її поверхні, розробляти уроки самостійно і залучати учнів до активної роботи з дошкою, роблячи уроки більше насиченими і цікавими. Використання електронної дошки дозволяє економити учбовий час. Тепер немає необхідності вести конспекти. Що усе, що відбувається на дошці може бути збережено у файл і роздано учням у вигляді електронних матеріалів до уроку. Програмне забезпечення інтерактивних дощок дозволяє створювати унікальні методичні матеріали, за допомогою яких учні залучаються до учбового процесу активніше і швидше засвоюють нову інформацію (Див. рисунок 2.6).

Рисунок 2.6 – Інтерактивна дошка в учбовій галузі.

Нині інтерактивні дошки активно використовуються в учбових класах шкіл в якості засобу комп'ютерної підтримки уроку, в тренинг-центрах, кімнатах переговорів.

При роботі з інтерактивною дошкою проектор може бути замінений документ-камерой, яка дає можливість ще більше різноманітити учбовий процес.

Види електронних інтерактивних дощок.

Інтерактивні дошки бувають прямій і зворотній проекції і розрізняються за типом установки проектора. При прямій проекції проектор знаходиться перед дошкою, при зворотній проекції - за дошкою.

Більшість інтерактивних дощок - дошки прямої проекції. Для того, щоб промінь проектора не заважав роботі викладача і учнів, рекомендується для роботи з дошкою використати ультракороткофокусный проектор, який можна закріпити на кріпленні безпосередньо над дошкою.

Інтерактивні електронні дошки бувають активні і пасивні.

Активну електронну дошку необхідно підключити до джерела живлення і до комп'ютера за допомогою дротів. Пасивна електронна дошка не містить у своїй поверхні ніяких датчиків і не потребує підключення. Її не треба підключати до комп'ютера або проектора, немає необхідності прокладати кабелі через увесь клас. Її можна безперешкодно переміщати з одного кабінету в інший.

Від того, на основі якої технології створена інтерактивна дошка, залежить метод роботи з нею. Використовуються наступні технології:

Електромагнітна технологія (активна);

Аналого-резистивна технологія(активна);

Ультразвукова технологія(пасивна);

Інфрачервона технологія(пасивна);

Мікроточкова технологія(пасивна);

Лазерна технологія(пасивна);

Оптична технологія(пасивна);

Дошки, створені із застосуванням електромагнітної і резистивної технологій повинні підключатися до комп'ютера і джерела живлення дротами.

На дошках, створених з використанням електромагнітної і лазерної технологій можна працювати тільки спеціальним електронним маркером. Дошки на основі резистивної, ультразвуковою і інфрачервоною технологій підтримують роботу як спеціальним маркером, так і будь-яким іншим предметом, наприклад пальцем. Інфрачервону і ультразвукову технології часто комбінують.

Дошка, зроблена на основі мікроточкової технології, в підключенні до мережі або комп'ютера не потребує. Основним робочим інструментом в конструкції такої дошки є стилус, який передає усі дані на комп'ютер за допомогою вмонтованого в нього Bluetooth- передавача.

Вертикальні інтерактивні поверхні, такі як інтерактивні стіни, екрани і вітрини також можуть спеціально доповнюватися мультитач-інтерфейсом для багатокористувацького взаємодії.

Для взаємодії з мультимедійними презентаціями, користувачі просто торкаються до екрану. Система розпізнавання жестів і управління рухами миттєво визначає положення рук користувачів, поруч з екраном і реагує на дотики та рухи пальців та рук користувача.

Пливуча інтерактивна проекція створюється на тонкій плівці наноситься безпосередньо на інтерактивну поверхню. Всі компоненти системи можуть бути приховані від погляду (Див. рисунок 2.7).

Рисунок 2.7 - Пливуча інтерактивна проекція.

Незабутній ефект полягає в управлінні мультимедійним контентом, який вільно плаває в повітрі.