5. Звуковые средства экрана.

Существует три вида звука в кино: речь (звучащие слова), шумы и музыка.  СОДЕРЖАНИЕ РЕЧИ Немое кино достигло очень большого успеха, многие режиссеры боялись звучащей речи, считая, что кино превратится в заснятый на пленку театр. Немое изображение прекрасно выражает чувства и эмоции человека, причем словами их описать нельзя. НО!! Кинематографу очень трудно передать понятия, мысли, интеллектуальную часть. Также в немом использовались надписи – повествовательные, комментирующие, диалоговые. Но эти титры разрывали непрерывное изображение, они были кратки и примитивны. Поэтому звучащая речь была необходима кинематографу для выражения мыслей. Звучащее изображение может быть только в кино. 

Шумы - Они требуют своего отбора: человек на экране не должен слышать все шумы. Иногда в фильмах действует лишь один сильный шум, как звуковая деталь.  Реприза – короткий комический номер.

Музыка-Она выражает эмоциональную сферу. Основные функции: 1) выражение состояния души героя 2) авторский комментарий к происходящему 3) выражение ингредиента духовного мира, культуры (Тарковский), выражение чувств автора. 10. Речевые средства в документальном сценарии и фильме.

ВИДЫ ЗВУЧАЩЕЙ РЕЧИ В КИНО 1) внутрикадровая речь (произносится и звучит в кадре) 2) внекадровая речь (не виден источник речи, расположенный в пространстве сцены) 3) закадровая речь (не виден источник речи, которая произносит вне пространства сцены). Виды закадровой речи Закадровая речь, в отличие от диалогов и монологов в кино, основанных на театре, шла от традиций прозы. В ней очень силен момент повествования. В немом кино её роль выполняли надписи. Закадровая речь появилась в 50е годы в звуковом кино. Хотя в современном кино надписи тоже используются.  1) голос автора: часто используется в документальных фильмах. Очень хорошо сделан в фильме Ромма «Обыкновенный фашизм», как речь живого человека 2) голос персонажа: «Белое солнце пустыни» – письма. Часто сочетается голос автора и голос персонажа 3) внутренний монолог – мысли персонажа, не высказанные вслух. Он отличается от п.2. тем, что голос персонажа повествует, а внутренний монолог выражает состояние человека в данное время, а не рассказ о прошлом. Бывает так, что голос персонажа становится внутренним монологом и наоборот. При внутреннем монологе речь отрывиста, незаконченна, выражается в настоящем времени 4) дикторский текст. Отличается от голоса автора тем, что если в голосе автора есть авторское отношение, то дикторский текст лишь передает информацию (чтение протоколов, документов, комментарий состояния на фронтах…) 5) стихи и песни – можно считать видом закадровой речи, когда они комментируют происходящее, а не являются лишь фоном.  О специфике звучащего слова в кино Диалоги в кино отличаются от… - …диалогов в прозе тем, что это ЗВУЧАЩЕЕ слово. Речь воздействует не только смыслом, но и звучанием. Особенно это выражено в американских фильмах - …диалогов в театре тем, что в театре диалог главное средство выражения. В кино диалоги краткие, жизнеподобные, естественные. Диалог в театре рассчитан на непосредственную связь актеров со зрителями, чего нет в кино. Очень редко в фильмах встречаются реплики «в зал», к зрителю. В кино диалоги не являются главным средством выражения.  Специфика звучащего слова в кино заключается в сочетании речи с изображением. Оно выражено в трех законах: - закон необходимости (диалог призывается только тогда, когда без него нельзя обойтись) - закон дополняемости (реплика дополняет изображение и наоборот) - закон прямой пропорциональности (чем больше в содержании фильма рационалистических, интеллектуальных моментов, конфликтов, тем больше оправдано большое количество диалогов). Реплика – это часть диалога, высказанная одним из участвующих в нем. Своеобразие сценарных реплик: они во многом фрагментарны, недоговорены (в отличие от театра), так как их «договаривает» изображение по закону дополняемости. Обмен репликами не должен строиться по элементарной схеме вопрос – ответ, можно делать это и на игре.  Нельзя строить диалоги по принципу «он сказал – она ответила…» Нельзя опираться только на диалог, не помня об изображении.  В 60-х годах появляется новое построение диалога – когда по смыслу слова и реплики не важны, но они используются как шум, фон, большая жизнеподобность.  Пример: в «Сталкере» очень много «лишних» диалогов, подчеркивающих душевную пустоту героев.  В таком словесном потоке должны быть несколько очень важных реплик (одна-две), которые выражают суть, но они не должны выделяться. Они должны быть естественно спрятаны в диалоге. Иногда диалоги строятся на повторении одной и той же реплики по ходу фильма.