1. Общая характеристика эпохи Возрождения. Периодизация эпохи.

2. Основные черты искусства эпохи Возрождения

3. Гуманизм и его течения

4. Особенности Северного Возрождения

5. Франческо Петрарка – первый человек Эпохи Возрождения

6. Новаторство Петрарки

7. Джованни Бокаччо – младший из «трёх флорентийских светочей»

8. «Декамерон» - роман о любящем человеке

9. Comedia erudita – авторы, сюжеты, сценическая площадка

10. Commedia dell’arte, истоки, сюжеты, маски

11. Особенности игры актёров Commedia dell’arte, специфика спектакля

12. Литература Северного Возрождения – Ганс Сакс, народные книги, Себастьян Брант

13. Эразм Роттердамский и его «Похвала глупости»

14. Английское Возрождение – «Утопия» Томаса Мора, как первая утопия

15. Развитие драмы до Шекспира – Джон Лили, Томас Кид, Кристофер Марлоу

16. Становление английского профессионального театра в Эпоху возрождения. Сценическая площадка, организация.

17. Трагедии Уильяма Шекспира

18. Комедии Уильяма Шекспира

19. Роман нового времени как особый жанр

20. Особенности повествования и переосмысление традиций рыцарской литературы в «Неистовом Роланде» Людовико Ариосто

21. «Гаргантюа и Пантагрюэль» Франсуа Рабле

22. Осознание утопичности гуманистического идеала в романе Сервантеса «Дон Кихот»

23. Комедии Лопе де Веги

24. Драмы Лопе де Веги

25. Особенности игрового пространства европейского театра Эпохи возрождения

1. Общая характеристика эпохи Возрождения. Периодизация эпохи.

В развитии мировой художественной культуры Возрождение является эпохой исключительного значения. Термин «Возрождение» (фр. renaissance) впервые употребил известный живописец, архитектор и историк искусства Дж. Вазари (1512-74 гг.) в своей книге «Жизнеописание наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих». Он имел в виду возрождение античности. В дальнейшем, в основном с XVIII в., эпоха итальянского Возрождения характеризовалась преимущественно как эпоха возрождения человека, как эпоха гуманизма. Однако истоки такого толкования культуры Италии XIV-XV вв. берут начало в самой этой эпохе. Как бы ни спорили ученые-историки о том, является ли Возрождение мировым феноменом или этот культурный процесс присущ только Италии, в любом случае уникальная и неповторимая культура итальянского Возрождения выступает своеобразным образцом, с которым сравниваются явления возрождения в культурах других стран.

Основными чертами культуры Возрождения являются: антропоцентризм, гуманизм, модификация средневековой христианской традиции, особое отношение к античности - возрождение античных памятников искусства и античной философии, новое отношение к миру. Названные черты тесно связаны друг с другом. Изучение одной в отрыве от других грозит потерей объективности в оценке этого интересного времени.

Ренессансная культура сложилась не во всех странах Европы. Она имела разный характер, и разные границы во времени. Классической страной Возрождения была Италия. Уже в конце XIII в. появились ростки нового мировоззрения и нового искусства (проторенессанс); яр- кое развитие эта культура получила в XV веке (Раннее Возрождение) и достигла вершины в начале XVI в. (Высокое Возрождение) - (1490-

1530  гг.). Ренессанс изживает себя в Италии в 30-х гг. XVI в., но в Венеции он продолжается до конца столетия.

Почему классическая страна Возрождения - Италия? На Апеннинском полуострове раньше, чем в других странах Европы начали складываться новые экономические отношения. Благодаря своему географическому положению города Италии стали центром международной торговли и банковского дела. Такими городами были Флоренция, Пиза, Сиена, Генуя, Милан, Венеция. Отличалась Италия и политическим ук- ладом. Она не была единой страной, а  представляла ряд независимых, постоянно соперничавших и враждовавших друг с другом  областей и городов. Уже в XI-XIII вв. в некоторых из них произошли антифеодальные революции, в результате которых эти города обрели самостоятельность и установили республиканскую форму правления.

Первенство среди итальянских городов-государств принадлежало Флоренции, подобно Афинам в Греции. Городом управлял совет из глав различных цехов. В 1289 г. крестьяне были освобождены от кре- постной повинности, а в 1293 г. было принято "Установление Справед- ливости", которое лишало патрициев всех привилегий.

И, наконец, Италию выделяло еще одно важнейшее с точки зрения культуры, обстоятельство: именно здесь была заново открыта античность. В забытых хранилищах разыскивали творения древних авторов: извлекали обломки колонн, прекрасные греческие и римские статуи, барельефы, горельефы. Измерения руин античных построек обнаруживали закономерности гармонических пропорций.

С определением основных черт связана и хронология эпохи итальянского Возрождения (Ренессанса). Периоды истории итальянской культуры принято обозначать названиями столетий:

•    дученто - (XIII в.) – Проторенессанс;

•    треченто (XIV в.) – продолжение Проторенессанса;

•    кватроченто (XV в.) – Ранний Ренессанс;

Период так называемого «Раннего Возрождения» охватывает собой в Италии время с 1420 по 1500 года. В течение этих восьмидесяти лет искусство ещё не вполне отрешается от преданий недавнего прошлого, но пробует примешивать к ним элементы, заимствованные из классической древности. Тогда как искусство в Италии уже решительно шло по пути подражания классической древности, в других странах оно долго держалось традиций готического стиля. К северу от Альп, а также в Испании, Возрождение наступает только в конце XV столетия, и его ранний период длится, приблизительно, до середины следующего столетия, не производя, впрочем, ничего особенно замечательного.

•    чинквеченто (XVI в.) – Высокий Ренессанс.

В это время центр тяжести итальянского искусства из Флоренции перемещается в Рим, благодаря вступлению на папский престол Юлия II. При этом папе и его ближайших преемниках, Рим становится как бы новыми Афинами времён Перикла: в нём создаётся множество монументальных зданий, исполняются великолепные скульптурные произведения, пишутся фрески и картины; при этом все три отрасли искусства стройно идут рука об руку, помогая одно другому и взаимно действуя друг на друга.

Античное изучается теперь более основательно, воспроизводится с большей строгостью и последовательностью; спокойствие и достоинство водворяются вместо игривой красоты, которая составляла стремление предшествовавшего периода; припоминания средневекового совершенно исчезают, и вполне классический отпечаток ложится на все создания искусства.

Хронологические рамки Проторенессанса - примерно 1,5 столетия (конец ХIII -ХIV вв.), Раннего Возрождения - примерно 1 столетие (ХVв.),то период Высокого Возрождения - менее 4-х десятков лет. Его конец связан с 2 событиями: 1. Разгромом и разграблением Рима в 1527 г. войсками Карла VГабсбурга, императора Германии и короля Испании.2. Падением последней Флорентийской республики в 1530 г.(несмотря на то, что творчество Микеланджело продолжалось до 1564 г.),а в Венеции до конца ХV1 в. творили великие мастера: Тициан (1477 или1485/90 – 1576), Веронезе(1528 – 1588), Тинторетто(1519 –1594).В искусстве Высокого Возрождения центральное место безоговорочно занял Человек!

При этом  хронологические рамки столетия не вполне совпадают с определенными периодами культурного развития: так, Проторенессанс датируется концом XIII в., Ранний Ренессанс заканчивается в 90-х гг. XV в., а Высокий Ренессанс изживает себя уже к 30-м гг. XVI в. Лишь в Венеции к этому периоду чаще применяют термин «венецианское Возрождение» или «поздний Ренессанс».

Основой изменений в сфере культуры явилось новое мировоззрение, обусловленное существенными переменами в жизни многих стран  Европы:  Италии,  Нидерландов,  Франции,  Германии,  Англии.

Земное существование было названо единственно реальным, а че-ловек - прекрасным или стремящимся к красоте.   Аскетизм был отринут, а провозглашено право человека на наслаждение земны- ми радостями.

Складывается совершенно иной взгляд на человека и окружающий мир. Средние века были временем господства религии, утверждавшей ничтожество человека перед лицом Всемогущего Бога. Религиозный аскетизм провозглашал земной мир и человека воплощением греха и зла, призывал к непрерывной борьбе со страстями, к покаянию, умер- щвлению плоти, терпению и смирению в ожидании перехода в лучший потусторонний мир. Главным в новом – гуманистическом мировоззре- нии стало необыкновенно высокое представление о человеке. Человек был объявлен центром мироздания и мерой всех вещей, творцом самого себя. Утверждалось его высокое предназначение, достоинство и ценность, его безграничные возможности.  Идеалом  стала гармони- ческая, сильная, духовно богатая, всесторонне развитая (homo universale - человек универсальный) личность. Свобода - вот самое драгоценное приобретение человека.

Образцы нравственного и прекрасного, языческую любовь ко всему земному гуманисты (прежде всего Италии) находили в наследии античности - памятниках искусства, истории, философии. Отсюда и на- звание эпохи - Возрождение (по ит. - Ринашименто, по фр. - Ренес- санс), хотя изучение и увлечение античностью было следствием нового понимания жизни.

В области философии новое развитие и наполнение получили античные учения:

•    стоицизм (Петрарка),

•    эпикуреизм (Валла),

•    неоплатоноизм (Фичино, Пико делла Мирандолла),

•    пантеизм (Н. Кузанский, Парацельс, Кампанелла, Бруно).

Согласно пантеистическим воззрениям, законы, управляющие миром, есть внутренние закономерности природы. Бог понимался не как внешняя сверхъестественная сила, а отождествлялся с приро- дой. Возрождена была и древнегреческая идея тождества микрокосмо- са (человека) и макрокосмоса (природы).

В Мантуе в 1425 г. была основана первая гуманистическая школа (В. да  Фельтре). Ее название - "Дом радости" - подчеркивало стрем- ление придать учению характер удовольствия, а не зубрежки.

В  эпоху  Возрождения  начинается  новый  этап  развития  науки.

Больших успехов достигают астрономия, география, анатомия, матема- тика:  Христофор Колумб в 1492 г. открыл Америку; Васко де Гамма в 1498 г. открыл морской путь в Индию; Америго Веспуччи (1499-1504), Магеллан (1519-22 гг.) и другие мореплаватели доказали шаро- образность Земли. Научной революцией стала гелиоцентрическая система Н.Коперника (опубл. в 1543 г.). Дж. Бруно под влиянием теории Коперника и Н. Кузанского создал учение о бесконечности Вселенной и сделал другие открытия.

2. Основные черты искусства эпохи Возрождения: светский характер, гуманистическое мировоззрение, обращение к античному культурному наследию, его своего рода «возрождение» (отсюда и название) (в Италии — XIV-XVI вв., в др. странах — XV-XVI вв.) Стремление к реалистическому познанию человека и мира, верой в творческие возможности и силу разума. Коллективный опыт средневековых мастеров уступил место индивидуальному творчеству художника и архитектора.  Возросла роль светской архитектуры (общественные здания, дворцы, городские дома) и светских жанров изобразительного искусства (портрет, пейзаж). Художники Раннего Возрождения в Италии создали пластически цельную, обладающую внутренним единством концепцию мира. Систематически изучая натуру, они черпали мотивы из жизненной повседневности, наполняли традиционные религиозные сцены земным содержанием, обращались к античным сюжетам. Общенациональный подъём ярче всего выразился в архитектуре и изобразительном искусстве. Для художников Возрождения необходим широкий круг гуманитарных и естественных научных знаний: мифология и история, анатомия и математика, геометрия и черчение. В эпоху Ренессанса умение видеть неотрывно от умения мыслить. Выдающиеся художники, скульпторы, архитекторы Возрождения были активными философами, талантливыми писателями и поэтами, смелыми инженерами. Свидетельством тому — поэзия Микеланджело, научные трактаты Леонардо да Винчи, философские размышления Петрарки. Убежденные в том, что видимый мир подчиняется природным закономерностям, художники стали использовать в своей деятельности научные знания и технические инструменты. Была изобретена техника копирования предметов видимого мира, разрабатывались основы перспективных математических построений пространства. С опорой на эти знания был изобретен метод прямой перспективы в живописи. Для реалистического жизнепонимания человека Нового времени ценность искусства не в проникновении в мир сверхчувственный, а в отражении реального окружающего мира. Художники Возрождения дорожили миром, в котором жили. Все, чем они любовались в жизни, они считали достойным отражения в изображении священной истории. Искусное владение кистью, сложные композиции, перспектива (трёхмерная живопись), цвет, свет, сияние, игра света и тени, эмоциональность и скрупулезность в работе всё это было основными характеристиками искусства эпохи Возрождения. Мифологические и библейские персонажи были главными для художников того периода.Человеческое тело было основным источником вдохновения и объектом исследования в искусстве эпохи Возрождения. Сходство с действительностью достигло такой степени, что персонажи, изображенные в произведениях, казались живыми в отличие от искусства ХХ века, где, например, в живописи Жоржа Сера люди больше похожи на окаменелости.Для художников и учёных человеческое тело является бесконечным источником. Они постоянно улучшают свои знания и навыки, изучая тело человека. Физическое совершенство отражало преобладающее тогда представление, что человек создан по образу и подобию Бога. Боги были действительно изображены как люди, с особенностями, которые были более присущи человеку, в отличие от произведений искусства Средневековья.Интересно отметить, что эпоха Возрождения («Ренессанс» на французском языке - возрождение), длившаяся с конца 14-го столетия до 17-го столетия, была периодом, когда наблюдался прогресс в разных областях:,научные открытия, исследование новых материалов, полезные ископаемые и продукты (например, чай и какао). В танцах появлялись начальные элементы балета. Религия была центральным звеном в социальном урегулировании и повседневной жизни.  Природе стало уделяться большое внимание. Пейзажи обычно включают богатую и разнообразную растительность. Сине-голубые небеса, пронизанные лучами солнца, проникающими сквозь белые облака, были великолепным фоном для парящих божественных существ.Передача света и тени, сияния жемчуга и металла (мечи, украшения и вазы), детальное изображение тканей художниками эпохи Возрождения - настоящий прорыв в живописи.Художники того времени поклонялись красоте человеческого тел , это проявлялось в изящно точных деталях тела и мускулов и понимании их моторики. Сложные позы, жесты и выражения лиц, гармоничная и выразительная цветовая гамма - все это свойственно творчеству живописцев и ваятелей того периода: Микеланджело, Леонардо да Винчи, Рембрандта, Тициана и др.Искусство эпохи Возрождения в лице мастеров живописи, ваяния и архитектуры и их бессмертных произведений является для всего человечества образцом бескомпромиссного трудолюбия и высокой духовности, стремления к высшим ценностям человечества.