23. Иконография деисиса (можно на примере росписи Мартириевской паперти Софийского собора в Новгороде, владимиро-суздальских икон 12-13 веков и иконостаса благовещенского собора Московского кремля).

Деисусный чин Благовещенского иконостаса. К Христу подходит не только Мария, Предтеча, но и отцы церкви, Василий Великий и Иоанн Златоуст. Новой была иконография образа Христа – не Христос-учитель, а так называемый Спас в силах – судья на будущем суде для всех. На широком поле иконы вписанные друг в друга квадрат и ромб красного цвета (символ славы божества), пересеченные темно синим овалом (символ небесных сил). На этом фоне « в силе и славе», в богатых с золотом одеждах изображается христос на троне.

«Деисис» в переводе с греческого «моление прощение».

Посередине изображен спаситель с каноническими чертами Христа – Вседержителя (Пантократора), справа от него в молитвенной позе Богородица, слева – Иоанн Предтеча. Это «малый деисус». Со временем деисисный ряд расширился за счет архангелов Михаила и Гавриила, апостолов Петра и Павла, воинов-великомученников, Георгия и Дмитрия Солоунских, а также византийских святителей Василия Великого и Иоанна Златоуста. В русские деисусы включались наиболее чтимые отечественные святые. В деисусе нашло зримое воплощение одна из основных целей Земной Церкви – посредническое заступничество избранных святых за людской род пред Царем Небесным.

49. Творчество д. Левицкого (особенности цвета и тона, жест в композиции и символике парадного портрета).

Дмитрий Григорьевич Левицкий – мастер камерного и создатель парадого портрета. Первый учитель – отец, священник и гравер , выходец из Киевской духовной академии. Второй – Левицкий. Руководил портретным классом в академии художеств.

Портрет архитектора Кокоринова (1769) – одного из авторов здания Академии художеств. Традиционная композиция парадного портрета с непременным условным жестом, который «указует на лежащий на бюро чертеж Академии. Повторением светло-серого цвета (светлыми пятнами ткани, светлым кафтаном, серо-белой бумагой чертежа на бюро) усиливается пространственность композици. Колорит построен на оливковых, жемчужных, золотистых, сиреневых оттенках, приведенных в целостность сиреневой дымкой в сочетании с теплым золотом. Светотеневые градации очень тонкие, свет то вспыхивает, то погасает, оставляя предметы второго плана в рассеянноом освещении.

Портрет Демидова (1773). По своему типу – парадный портрет: он большого размера, фигура изображена в рост на фоне колонн и пышной драпировки. Композиция с первым затемненным планом, вторым, на котором показан портретируемый и дальним третьим – также традиционна.Имеет ряд особенностей –показан в халате и простых туфлях, вместо парика на нем утренний колпак. Окружающие предметы – обыденны. Основатель Воспитательного дома в Москве. Изображен на его фоне. Тем же величественным жестом указует на горшок с цветами. Цветы, лейка и книга по ботанике символизируют роль покровителя. Левицкий артистически передает прихотливо-небрежную позу, мягкие изгибы тела. До иллюзорности достоверны блеск шелковых тканей, переливчатость цветов, варьированных от зеленовато-серых до красновато-коричневых. Они как бы приглушены и связаны единой тональностью. В портрете Демидова тоже проявляется поразительное чувство формы, пространственной глубины, материальности, но еще более акцентирована пластическая лепка, отсутсвтуют смягченные контуры, нежная дымка портрета Кокоринова. Жемчужный жилет, панталоны, оторочка халата, белые чулки контрастируют с оранжевым теплого тона халатом: живопись сочная, материальная, плотная, в ней нет никакой жесткости.