
- •Происхождение театра и драмы. Мистерии. Великие Дионисии. Сатировская драма
- •2. Структура греческой трагедии. Устройство греческого театра.
- •3. Страдание – основной элемент структуры трагедии «Персы». Эпический, лирический, драматический элементы в трагедии «Персы»
- •Образ трагического героя в трагедии «Прометей Прикованный». Принципы построения образа Прометея. Зевс и Прометей. Второстепенные образы трагедии.
- •5. Эволюция жанра трагедии от Эсхила к Софоклу
- •6. Трагический конфликт в «Антигоне» Софокла.
- •7. «Антигона» Софокла: образ главной героини (принцип построения, индивидуальная характеристика); второстепенные образы трагедии.
- •8. «Царь Эдип» - трагедия знания?
- •9. Роль хора в трагедиях Софокла.
- •10. Конфликт и характер трагического героя в трагедии Еврипида «Медея»
- •11. Кризис нормативного героя в трагедии «Ипполит»
- •12. Человеческое и божественное в трагедии «Ипполит»
- •13. Проблематика и поэтика трагедий Еврипида
- •14. Происхождение греческой комедии. Периодизация. Общая характеристика каждого периода.
- •15. Особенности композиции греческой комедии. Роль парабасы в композиционной структуре
- •16. Критика общественно-философских учений и образ Сократа в комедии «Облака»
- •17. Комедия Аристофана «Лягушки»: своеобразие композиции, литературная дискуссия. Герои-двойники в комедии Аристофана «Лягушки»
- •18. М. Гаспаров, в. Дюрант и а. Боннар о творчестве Аристофана
- •19. Этапы развития греческой комедии. Общая характеристика новоаттической комедии.
- •20. Комедия Менандра «Брюзга»: соотношение традиционного и оригинального; назидательности и дидактичности.
- •21. Возникновение античного романа и круг вопросов, связанных с возникновением античного романа. Проблематика греческого романа.
- •22. Традиции и новаторство романа Лонга «Дафнис и Хлоя»
- •23. Своеобразие римской литературы. Периодизация. Основные проблемы в изучении.
- •24. Римский театр
- •25. Художественное своеобразие драматургии Плавта.
- •26. Жанровое своеобразие, проблематика и композиция поэмы Лукреция «о природе вещей»
- •27. Биография Цицерона. Ораторское искусство Цицерона. Маска дурного правителя в речах Цицерона.
- •28. Трактаты, эпистолярное наследие и афоризмы Цицерона
- •29. Общая характеристика творчества Катулла. Своеобразие лирического героя в поэзии Катулла.
- •30. Лирический конфликт в любовных стихотворениях Катулла. Поэтическое мастерство Катулла.
- •31. Идейно-художественное своеобразие «Буколик» и «Георгик» Вергилия. Мифологизм в «Георгиках».
- •32. Тенденциозность «Энеиды» Вергилия и образы поэмы.
- •33. Тема Дидоны и Энея в «Энеиде» Вергилия
- •34. С. Ошеров, в.Топоров и ф. Зелинский об «Энеиде» Вергилия
- •35. Проблема подражания и оригинальность в «Энеиде»
- •36. Общая характеристика творчества Горация.
- •37. Принцип «золотой середины» в одах Горация.
- •38. Общая характеристика творчества Овидия
- •39. Поэзия Овидия периода ссылки
- •40. Элегии Овидия – движение от субъективной поэзии к объективной
- •41. Эпоха, в которую жил Сенека. Нравы императорского двора. Биография Сенеки. Стоическая философия.
- •42. Поэтика трагедии Сенеки «Федра»
- •43. Апулей «Метаморфозы, или Золотой Осёл»: источники романа, философско-религиозный смысл развязки, роль вставных новелл, язык и стиль.
- •44. Аллегоричность романа Апулея «Золотой осёл»
Образ трагического героя в трагедии «Прометей Прикованный». Принципы построения образа Прометея. Зевс и Прометей. Второстепенные образы трагедии.
Эсхил – первый великий трагик. Жил в эпоху общественного, культурного, политического и идеологического подъёма. Родился в 525 году до н.э. в Элевсине в аристократической семье. Умер в Сицилии в 456 году до н.э. До нас дошло только 7 полноценных трагедий из 70 написанных, а также 20 сатировских драм.
Время написания и постановки трагедии точно неизвестно и по разным данным колеблется от 470 до 450 г. до н.э.
Основное внимание обращено на главного героя, в создании образа которого Эсхил проявляет значительную степень новаторства. Так, у Гесиода Прометей – фольклорный обманщик, «богатый на выдумки», «хитроумный», коварно мыслящий, способный обманывать и одурачивать. Зевс обрёк людей на полуголодный, близкий к звериному образ жизни – Прометей же своим поступком ускорил процесс их деградации. Налицо пессимистическая картина мира, которая дополняется мифологическим сюжетом с ящиком Пандоры.
У Эсхила же всё выглядит иначе. Зевс решает уничтожить людей, Прометей защищает их. Огонь принесён людям ради их собственного блага, овладения ремёслами и науками, избавления от страха смерти и чрезмерной зависимости от воли богов. Эсхил характеризует Прометея словом филантроп, до Эсхила не употреблявшимся. Автор доказывает, что человечество развивается, а порабощения Прометея приравнивает к порабощению всего народа. У эсхиловского Прометея более высок уровень самосознания; он принадлежит к самому старшему поколению богов. Таким образом, он старше Зевса и является его достойным соперником, скрывая имя женщины, которой предначертано родить сына, в будущем должного свергнуть Зевса – естественно, это ввергает Зевса в страх. Прометей наказан и за похищение огня, и за молчание, и за чрезмерную любовь к людям. Его ответное бесстрашие приводит в движение и земные, и небесные стихии – Прометей открыто говорит о несправедливости Зевса. Низвержение в Аид носит характер космической катастрофы, и вся жизнь Прометея становится метафорой жизни людей.
Эсхил использует приём хронотопического (пространственно-временного) расширения. Так, Прометей рассказывает океанидам о прошлом человечества; во второй половине трагедии дважды пророчествует Ио о её будущем. Прометей ощущает протяжённость времени, и этим подчёркивается глобальный трагизм; ставится проблема ответственности за деяния, формируется и возрастает трагическая нетерпимость героя.
Выделяется пять этапов становления образа Прометея:
Поиск сочувствия у природы, страх перед грядущими муками,
Жалоба хору океанид, которые пытаются склонить его к благоразумию. Прометей же, зная о том, что в будущем Зевс пойдёт на компромисс, упрашивая его открыть тайну, резко говорит о могущественнейшем из богов.
Появление Океана, желающего примирения Зевса и Прометея, вызывает у последнего саркастическое отношение и злую иронию. Он произносит фразу, характерную для нормативного героя: «Мне хватит сил вынести свою долю» - Прометей понимает, как унижает жалость, и больше не позволяет себе жаловаться.
После ухода Ио Прометей повторяет свои угрозы и в ответ на мольбы океанид говорит, что Зевс заботит его меньше всего на свете.
Во время явления Гермеса с требованием открыть тайну Прометей непреклонен и только сыплет новыми угрозами. Зная, что самое страшное впереди, он не идёт на компромисс. И этот героизм непреклонности – признак истинной трагической нетерпимости.
Принципы построения образа Прометея-сверхгероя:
Характер его однокрасочен, однолинеен;
Концепция героя такова, что в момент слабости в нём раскрывается и героическое, и человеческое, в конце же перед читателем предстаёт монолитный образ – нарастает риторическое начало.
В образе Прометея объединяются гармонии судьбы и человеческой воли – знание судьбы ведёт к новым великим подвигам.
Зевс формально отсутствует на сцене, но о нём постоянно идёт речь. Борьба Зевса и Прометея означает борьбу старого и нового божества. Все говорят о произволе Зевса; Прометей вводит тему его проклятия. И тем не менее, герои похожи – гневные, жёсткие, самовольные. Власть Зевса покоится на знании Прометея, спасение Прометея – на воле Зевса, => связь героев предопределена судьбой.
С Ио же Прометея сближает то, что и она, и он получают освобождение от своего врага Зевса. Образ Ио, с одной стороны, дублирует ряд черт, характерных для Прометея, с другое же – является связующим звеном между Прометеем и Зевсом в том числе и благодаря мотиву знания, раскрывающемуся через пророчество.