19. Этапы развития греческой комедии. Общая характеристика новоаттической комедии.

ПРОИСХОЖДЕНИЕ

Греческая комедия возникает в 6 веке до н.э. из следующих элементов:

1. бытовые пародийные сценки и карикатуры;

2. драматизированные песни обличительного характера у селян, ходивших на Великие Дионисии в город высмеивать жителей;

3. песни в честь богов плодородия на Великих Дионисиях.

Также источником могла быть и народная драма. В результате объединения возникают праздничные шествия и сцены карнавального типа. Древняя аттическая комедия была острейшим драматическим памфлетом против заправил демократии и софистов и проповедью старинных земледельческих ритуалов; развивалась под воздействием растущего антагонизма между мелкими свободными земледельцами и городской демократией.

Официальное признание в Афинах комедия получила около 414 года до н.э. Ранние образцы комедии возникли на Сицилии. Само слово «комедия» образовано из слов «комос» (подвыпившая толпа, ватага гуляк, идущая домой после совместного возлияния) и «ода» - дословно «песня подвыпившей толпы». Иногда комос пел песни против знатных людей; можно было смеяться даже над богами. С самого начала хор имеет в комедии роль обличителя.

Первым комедиографом является Эпихарм (конец VI века BC). Он обрабатывал мифологию и героический эпос в комическом ключе. Из Сицилии комедия перекочевала в Афины, где и обрела классическую форму (V – IV вв. BC). первым профессиональным сочинителем считается Хионид (произведения его носили фантастический и утопический характер).

Комические жанры:

1. Мимы – короткие сцены, монологи и диалоги, разыгрывающиеся актёрами в домашней обстановке или на улице во время пирушек или состязаний. Отличались натурализмом содержания. Авторы – Софрон (V), Ксенар (IV).

2. Пантомима – конец 5 века – нечто вроде балета, где содержание воспроизводилось мимикой, движением и артикуляцией.

3. Флиаки (флаки) – сценки фарсового типа на бытовые темы. Типичный сюжет – воры забираются в дом к герою, чтобы похитить сундук.

ПЕРИОДИЗАЦИЯ КОМЕДИИ:

1. «Древнеаттическая комедия». 486 – 404 гг. до н.э. В 486 году Хионид одержал победу на Великих Дионисиях. Древние представители: Магнет, Аристофан, Эвполид, Фриних, Ферекрат. Содержание её злободневно, актуально, связано с широким кругом политических и идеологических проблем. Выросла из народного творчества (имеет в своей основе некий тезис, который доказывается в течении всего действия). Этот тезис – предмет спора. Центральной частью комедии является парабаса, где хор говорит со зрителями. Комедия критикует недостатки существующего миропорядка. После поражения в Пелопоннесской войне интерес к политике угасает и комедия обращается к другой теме.

2. «Среднеаттическая комедия». 403 – 323 гг. до н.э. (до смерти Александра Македонского). Образцы комедии того времени практически не дошли. Представители: Эвбул, Антифан, Алексид, Александрит и другие. Характеризуется изображением повседневной жизни и бытовых типов (повар, торговец, паразит-прихлебатель). Важной особенностью была пародия на миф, либо на его обработку в трагедии. Комедия характеризуется меньшей фанатичностью и отходом от политических и общественных вопросов.

3. «Новоаттическая комедия» 322 - 122. Представители: Менандр, Филемон, Аполлодор. Социальная действительность Греции второй половины IV века и последующих двух веков, утрата политической независимости и преобладание личных интересов над общественными – всё это создало почву для бытовой комедии с тремя основными направлениями:

1. Нравы;

2. Характеры;

3. интриги или бытовая комедия (семейная, любовная)

Основное суждение – «я – человек, и полагаю, что ничто человеческое мне не чуждо». Черты: сосредоточение интереса на частных конфликтах и любовной интриге, стремление к бытовому правдоподобию, отказ от безудержной игры фантазии; исчезновение черт народно-культового действия. В то же время необычное в жизни становится обязательным в комедии. Внешнее отличие – отсутствие хора, который не подходил к её содержанию, требовавшему большей интимности. Число актёров не ограничивалось тремя. Пролог нередко пересказывает содержание пьесы. Главный акцент сделан на психологической характеристике персонажей, показанных обычно в семейной обстановке. Так же комедии чужда сатира на пороки общества.

Сюжеты:

1. попытка юноши вызволить свою возлюбленную;

2. участь покинутого младенца;

3. отношения родителей и детей;

4. ревность и другие пережитки любовной коллизии.

Маски: сводник, сводня, старуха-пьяница, повар, юноша (беспомощный, влюблённый), старик, девушка, гетера, хвастливый воин и многие другие всего 44).