4.Основные каноны древнеегипетской скульптуры. Монументальная скульптура.

Основные каноны изображения:

1. Фронтальность – созерцание спереди, с боковые проекции – показывают временной характер.

2. Закон симметрии – равновесие. Ось симметрии всегда указывала на связь человеческого и небесного.

3. Простые геометрические формы.

Скульптура фараона изображалась:

Сидящей – руки: скрещены на груди с жезлами власти или на коленях, ноги: параллельны между собой и перпендикулярны полу, сидение-трон – абстрактный план на котором присутствует фараон.

Стоящая, идущая – Спина прямая, руки вдоль туловища, обнажённый торс, показывающий всегда молодое тело, левая нога вперёд (если скульптура идущая). Скульптура имеет внутреннюю динамику.

Одной из скульптур, выполненной на высочайшем уровне, является Триада Менкаура в которой пропорциональность, пластика на высоком уровне. В скульптуре чувствуется «начало движения». Любая скульптурка выполнялась из качественного материала, что сохранило их до нашего времени. Использовали мрамор, дерево, глину, камни, слоновую кость. Ярчайшими скульптурками являются жрец Каапер из дерева, писец из глины, которые сейчас хранятся в Лувре. Слуги и чиновники не идеализировались. Главный акцент делался на профессию. При погребении фараона ему в камеру закладывали «ушедби» – фигурки слуг. Глаза скульптурок могли быть инкрустированы драгоценными камнями.

Основные функции египетской скульптуры:

1. Ритуальная функция – сила власти, величественность

2. Скульптура – вместилище жизненной энергии Ка. Глаза и голова являются главными и показывают где находится главное.

5.Искусство периода Телль Эль Амарны.

В 1353 году до нашей эры к власти в Египте пришёл Аменхотеп четвёртый, который сделал полный переворот в Египте. Потом он сменил имя на Эхнатон. Он вместо старых верований ввёл новый культ бога Атона, а верховным жрецом бога объявил себя. Закрыл все храмы прежних богов, распустил жречество и перенёс столицу из Фив в Ахетатон. Чтобы за несколько лет на пустом месте выстроить новый город, необходимо было согнать сюда большое количество людей. Для отделки требовались искусные мастера, которые и покрыли храм Атона резными изображениями и надписями. Рядом с храмом, под прямым углом к нему, располагался главный дворец — самое большое гражданское здание древнеегипетского зодчества. Его площадь составляла 700x300 метров, не считая смежных личных дворов и храма царской семьи. Основная часть дворца, как и храм Атона, была сделана из белого камня. Возведённый город с храмами, дворцами, садами, парками, богатыми кварталами вельмож и прудами был объявлен «землёй бога Атона».  В 1336 году до н. э. Эхнатон умер. Новые фараоны восстановили прежнее, а имя Эхнатона и его семьи были стёрты из истории. А город заброшен и забыт. Скульптуры Эхнатона были сотворены без всяких канонов. Скульптура эпохи расцвета амарнского искусства поражает мастерским отбором черт, что делает изображаемых людей почти живыми. Именно в это время создаются настоящие шедевры древнеегипетского искусства, подлинные сокровища мировой художественной культуры. Одним из таких сокровищ является бюст царицы Нефертити. Моделировка щек, губ, шеи и подбородка необычайно легка. Скульптура поражает равновесностью своих частей: высокий синий головной убор ничуть не отягощает голову и шею царицы. Лицо Нефертити наполнено дыханием жизни, которое еще больше усиливает яркая цветная роспись. Одним из отличительных особенностей изобразительного искусства Амарны было стремление к передаче чувств человека, его характера и возраста. Никогда еще египетская статуя ни являлась почти точной копией человека и ни отражала его душевное состояние. Эта особенность нового искусства заметна и в бюсте Нефертити. Выражение лица царицы не статично: отчетливо видны те достоинство и сдержанность, которыми обладала женщина ее положения. Прекрасной иллюстрацией внимания мастеров изобразительного искусства Амарны к человеку как личности и его чувствам является статуя Нефертити в длинном одеянии и сандалиях, с овальным головным убором. Она также является примером сочетания высокого мастерства и стремления к реализму. Перед нами уже не молодая девушка, а мать шестерых дочерей. Ее тело утратило свежестьмолодости. Лицо царицы все еще красивое, но время уже наложило на него свой отпечаток: от носа к подбородку прорезались морщины, уголки губ опущены. Вся фигура Нефертити выражает утомление, она стоит, сутулясь. Стремление искусства Амарны к наиболее точной передаче действительности привело к появлению новых сложных композиций. Раньше фигуры на рельефах и росписях казались застывшими в странной неподвижности, их позы были статичны и не совсем естественны. Теперь же художники стараются показать самые разнообразные позы и действия, тем самым придавая изображению жизненность и динамичность. Памятники, созданные в это время, поражают своей реалистичностью. Они напоминают стилизованные фотографии. Кажется, что, если немного пофантазировать, можно услышать голоса людей, торжественную музыку, шум конских копыт и колесниц. Украшавшие дворцы Ахетатона росписи и рельефы на растительные и животные мотивы делали их похожими на маленькие островки дикой природы. В них человек тесно ощущал свою связь с природой.