- •3.Станковое и монументальное искусство.
- •6.Первобытное и традиционное искусство.
- •7.Жанры изобразительного искусства.
- •8.Проблемы синтеза искусств.
- •9.Основные этапы развития первобытного искусства(палеолит,мезолит,неолит).Местонахождение основных памятников.
- •10.Наскальные рисунки и росписи в пещерах.
- •11.Мегалитические сооружения.
- •13.Искусство Древнего Цартсва.Реалистические черты в портретном искусстве.
- •14.Искусство Среднего Царства.
- •15.Синтез искусств в Древнем Египте.
- •17.Искусство Нового Царства.Масштабность монументального строительства.
- •18.Искусство времени Ахетатона.
- •19.Искусство Двуречья.Общая характеристика,Основные произведения.
- •20. Крито- Микенское искусство.Общая характеристика. Основные произведения.
- •21.Кносский дворец.
- •22.Архаическое искусство.Создание ордерной системы.
- •23. Чернофигурная и краснофигурная вазовая роспись.Сюжеты и особенности композиции.
- •24.Греческая скульптура классического периода.
- •25.Искусство Греции 5-4 в до н.Э.Создание классического художественного стиля.
- •26.Сооружения Акрополя и их скульптурное убранство.Синтез скульптуры и архитектуры.
- •27.Два направления развития скульптуры классического периода Древней Греции(Скопас.Пракситель).
- •28.Индивидуализация образа,психологизм(Лисипп)и идеализация образа(Леохар).
- •29.Искусство Эллинизма-к.4-1 в. До н.Э.Общая характеристика.Основные произведения.
- •30.Пергамская школа.
- •31.Этрусское искусство.
- •32.Характерные черты Римского искусства.Общая характеристика.Основные произведения.
- •33.Искусство Рима республиканского периода 5-1 в д н.Э.Влияние этрусского и греческого искусства.
- •34. Искусство Римской Империи.
- •35.Раннехристианское искусство как переходной этап от античных к средневековым традициям.Формирование основных типов храма.
- •36.Искусство Западной Европы 7-10в.
- •37.Романский стиль в искусстве Западной Европы.Общая характеристика.Основные произведения.
- •38.Проблема синтеза искусств в Романской архитектуре.
- •39.Готика в искусстве Западной Европы.Общая характеристика,основные произведения.
- •40.Книжная миниатюра в искусстве средневековья.
- •41.Готика во Франции.Характер синтеза искусств.
- •42.Витраж в искусстве Готики.
- •43.Периодизация Византийского искусства.Основные произведения.
- •44.Символика храма.Храмовое пространство и его декоративное оформление.
- •45.Византийское искусство 11-12 в.Общая характеристика.Основные произведения.
- •46.Синтез искусств в Византийском храмовом зодчестве.
- •47.Влияние исихазма на икону Византии Древней Руси.
- •48.Развитие монументального искусства Древней Руси 11 в.
- •49.Сравнительная характеристика софийского собора в Киеве,Новгороде,Полоцке.
- •50.Искусство Древней Руси периода феодальной раздробленности.Формирование местных школ зодчества и иконописи.
- •51.Искусство Полоцкого княжества 11-12 в.
- •52.Архитектурные школы 12 в. На Беларуси.Общая хар-ка.
- •53.Композиция,символика и художественные особенности высокого иконостаса.
- •54.Образ матери божией в иконописи.
- •55.Творчество Феофана Грека.
- •56.Творчество Андрей Рублева.
- •57. «Троица» Андрея Рублева.
- •58.Творчество Дионисия.(1440-1503)
- •59.Искусство Италии доренессансного периода.Общая хар-ка.Основные произведения.
- •60.Этапы развития итальянского искусства эпохи возрождения.Основные произведения.
- •61.Проторенессанс(13-14вв)
- •62.Джотто до Бондоне-основоположник живописи возрождения.
- •63.Сиенская живописная школа.
- •64.Флорентийская живописная школа 15 в.
- •65.Раннее возрождение 15 в.Общая хар-ка.Основные произведенияю
- •66Творчество Сандро Боттичелли.(1445-1510)
- •67.Творчество Андреа Мантенья. (1431-1506)
- •68.Искусство Флоренции 2 пол.15в.Творчество Мазаччо.
- •69.Пьеро делла Франческа.Разработка проблем колористики и световоздушной перспективы в его творчестве.
- •70.Высокое возрождение.Общая хар-ка культуры(1490-1530).
- •71.Образ мадонны в искусстве Ренессанса.
- •72.Архитектура эпохи возрождения.Общая хар-ка.Основный произведения.
- •76.Творчество Рафаэля Санти. (1483—1520)
- •77.Станцы Рафаэля.
- •78.Микельанджело-крупнейший мастер Высокого и Позднего Возрождения.
- •79. Микельанджело-скульптор.
- •80.Росписи Сикстинской капеллы(Микельанджело)
- •81.Сравнительная хар-ка образа Давида(Донателло,Вероккьо, Микельанджело).
- •82.Венецианская школа живописи.
- •83.Творчество Джорджоне.
- •84.Творчество Тициана Вичелли.
- •85.Северное возрождение.Общая хар-ка.Основные произведения.
- •86.Особенности Нидерландской культуры.Нидерландская живопись 15-16 вв.
- •87.Гентский алтарь братьев Ван Эйк.
- •88.Творчество Иеронима Босха.
- •89.Творчество Питера Брейгеля Старшего.
- •90.Немецкое возрождение и его представители.
- •91.Творчество Альбрехта Дюрера.
- •92.Творчество Эль Греко.
44.Символика храма.Храмовое пространство и его декоративное оформление.
Храмы в Православной Церкви строились по-разному, но каждый храм символически соответствовал церковному вероучению. Храм как пещера. Пещера — нора, убежище, защита от враждебного окружения. Были храмы смешанных типов: по внешнему виду крестообразные, а внутри, в центре креста, круглые, или по внешней форме прямоугольные, а внутри, в средней части, круглые.Во всех типах храмов алтарь непременно отделялся от прочей части храма. Именно тогда был выработан крестово-купольный тип храма.Интерьеры христианских храмов принято украшать иконами и настенной живописью. В искусстве Византии была разработана стройная система построения росписи, имеющая важнейшее значения для церковного искусства Православной.Росписи покрывали стены сплошным ковром. Византийские художники добивались такого впечатления, что изображенные на стенах и сводах храма святые присутствовали не в иллюзорном живописном пространстве как бы за гранью поверхности стены, но воспринимались как находящиеся в реальном трехмерном пространстве интерьера вместе с молящимся. Все изображения в храме располагались в четком соответствии с их иерархией. Важнейшие зоны храма располагались вверху – купол и свод алтаря,они символизировали духовное небо. Далее шли своды храма и верхние части стен, которые обычно отводились под изображение событий евангельской истории. В отличие от классических образцов, в византийских произведениях пяты приподнятых арок часто ставили прямо на капители. Чтобы придать этой новой практике форму, архитекторы переработали ионическую и коринфскую капители: с целью увеличения конструктивности они сделали их более компактными и цельными. Нижнюю часть внутренних стен часто облицовывали тонкими плитами разноцветного мрамора.
45.Византийское искусство 11-12 в.Общая характеристика.Основные произведения.
В искусстве утвердился возвышенный идеальный стиль.Архитектура продолжала развивать уже сложившиеся типы, давая им новую трактовку. В комииновское время был построен императорский Влахернский дворец в Константинополе; возводились оборонительные сооружения.Из памятников византийской архитектуры, воздвигнутых на Западе, наибольшее значение имел построенный в конце 11 века собор Сан Марко в Венеции. Он представляет в основе равноконечный крест. Общая система здания строго продумана и логически завершена. Внутри здание украшено наподобие византийских храмов: внизу плитами мрамора, а вверху разновременными мозаиками. Византийские мастера 11—12 вв. работали и вне пределов империи, в частности в Италии. Это получило наиболее яркое отражение в памятниках Венеции и Сицилии. Строгая система расположения изображений в архитектуре постепенно приобретала канонические формы и в известной мере отражала земную феодальную иерархию. Миниатюра 11—12 вв. Относящаяся к тому же периоду книжная миниатюра стилистически близка к памятникам монументальной живописи. Миниатюры переливаются яркими чистыми тонами — синим, красным, зеленым на золотом фоне. В этом направлении развивается украшение византийской книги. Монументальное искусство оказало значительное воздействие на икону. В иконе часто встречаются архитектурные элементы (арки, колонны). Одним из наиболее выдающихся образцов иконописи является икона Григория Чудотворца из собрания Эрмитажа и икона Владимирской Богоматери в Третьяковской галерее.
