
- •Работа режиссеров и актеров
- •Подготовка музыкального оформления
- •Подготовка вещественного оформления
- •Метод перспективного планирования репертуара театра концептуальной режиссуры - метод мхт (частотное планирование).
- •Принципы и способы планирования и организации работ по новым постановкам в мхт.
- •Перспективное планирование нового репертуара в современном драматическом театре: задачи, опыт, проблемы.
- •2 Этап: разработка перспективного плана, который представляет собой проект комплексной программы
- •9. Основные периоды создания нового спектакля, в драматическом театре. Организация параллельной работы над постановками.
- •Годовое планирование подготовки новых постановок по контрольным срокам основных операций. Опыт Псковского областного драматического театра им. А.С.Пушкина.
- •Графики Ганта (линейные диаграммы) и их использование в музыкальном и драматическом театрах при годовом (сезонном) планировании.
- •Сравнить планируемый и реальный ход выполнения операций
- •Метод цикла (метод б.Н.Кильпио) и принципы его использования для годового (сезонного) планирования.
- •14. Планирование работы над новой постановкой: подготовительный период. Задачи членов постановочной группы, содержание и последовательность работ.
- •16. Функции художественно-технических советов
- •17. Главный режиссер
- •18.Помощник художественного руководителя (главного режиссера) по литературной части
- •Вопрос 22. Последовательность и содержание работ сценических участков (цехов) в процессе создания музыкального, драматического спектаклей.
- •Вопрос 23. Последовательность и содержание работ производственных цехов в процессе создания новой постановки.
- •26.Перспективное планирование репертуара и годовое планирование творческого процесса в музыкальном репертуарном театре. Отечественный и зарубежный опыт.
- •27.Календарный метод планирования работ по новым постановкам в музыкальном театре — метод ю.Когана
- •29. Создание оперного спектакля: последовательность и содержание работ репетиционного периода. ( см. Тот же большой и некрасивый график)
- •30. Создание оперного спектакля: последовательность и содержание работ выпускного периода.
- •Специфика творческого процесса и планирования работ по созданию балетного спектакля.
- •Метод pert: основные элементы, расчет параметров. Принципы использования при создании театральных постановок.
Вопрос№1. Понятие планирования сложных систем. Специфика планирования в театре.
Одна из важнейших функций управления - Планирование – это определение целей деятельности и способов достижения этих целей на тот или иной период, исходя из имеющихся ресурсов.
Комплексный план - максимальная реализации творческого потенциала организации.
Творческо-производственный процесс в театре складывается из 2-х частей
– создание произведений сценического искусства и их показ.
Подготовка новых постановок как один из видов творческо-производственной деятельности занимает особое место в театре. Показу спектакля зрителю предшествует большая работа всего коллектива театра.
Комплексное планирование творческо-производственного процесса включает в себя:
-определение количества новых постановок,
-сроков их выпуска,
-определение дат премьер и т.д.
Комплексный план способствует организации всего творческого процесса,
-дает возможность наиболее целесообразно организовать работу постановочной бригады в подготовительный период,
-составить четкие репетиционные графики,
-обеспечить ритмичную работу всех цехов.
Комплексное планирование творческого процесса – взаимоувязанное планирование новых постановок и эксплуатации текущего репертуара.
Театр – сложный «организм» состоящий из многих подразделений, цехов и мастерских. Специфика планирования творческо-производственного процесса заключается в том, что необходимо планировать работу всех его звеньев, объединить усилия всех в работе над новыми постановками.
Основные задачи творческого планирования:
-определение оптимального количества новых постановок в году, а так же
-планирование постановки каждого спектакля.
Работа по планированию работы ведется сегодня в каждом театре, однако срок планов обычно невелик – месяц, два.
Однако, опыт подсказывает, необходимость более больших
- перспективных планах на сезон и более.
Кроме того, существует среднесрочное
– текущее планирование,
- оперативное планирование (на месяц, два)
Вопрос №2. Виды планирования творч-произ. процесса. Взаимосвязи …
Подготовка премьеры – результат совместных усилий большого коллектива. Планирование и контроль за ходом работ безусловно поможет обеспечить необходимую атмосферу, которая поможет создать высокохудожественное произведение.
Есть разные варианты планирования, каждый из которых используется в современной театральной практике:
Перспективное планирование. На 1,5 года (точно на год). Не обязательно выполнять, но придерживаться. Обоснованный репертуарный план, в первую очередь дает возможность планировать все др. стороны творческой деятельности
Среднесрочный план. Текущее планирование, может меняться и влияет на перспективный. Конкретизировал решения перспективного, но без точных сроков.
Оперативный план на месяц. Обязателен к выполнению. Репетиционный план, план работ и …
Существуют различные методы планирования и контроля за процессом постановки нового спектакля:
Планирование по контрольным срокам основных операций.
Графический метод
Планирование по циклу и такту
Планирование по контрольным срокам основных операций – наиболее простой метод: весь планируемый процесс разбивается на ряд последовательных операций, для каждой из которых устанавливается определенный срок начала и завершения. Для каждого человека, руководящего процессом на разных этапах, разных подразделениях и т.д. может быть свое дробление, так, например, дробление для директора театра:
Работа режиссера над общим решением спектакля
Изготовление эскизов
Изготовление макета
Написание клавира
Составление сметы
Репетиции труппы
Работа в мастерских
Оркестровка
Оркестровые репетиции
Монтировочные репетиции без исполнителей
Монтировочные репетиции с исполнителями
Генеральные репетиции
Корректировки спектакля
На перечисленные работы начисляются сроки и контроль осуществляется.
Если репетируются спектакли параллельно друг с другом, то разводим… (эти спектакли должны быть различной сложности)
С первых дней работы по плану – четкий контроль – с помощью компьютера возможно контролировать по дням
«+» метода: простота и доступность.
«-» метода: Невозможно проследить целостный процесс подготовки всех новых постановок, невидны взаимосвязи между операциями, как по одному спектаклю, так и по нескольким.
Графический метод планирования – дает общую картину всего процесса: Начать необходимо с даты премьеры. Каждая работа заканчивается в день начала др. работы. Начало очередной операции может совпадать с окончанием нескольких других. Этот метод – модификация графиков Ганта.
«+» метода: наглядно, указаны не только сроки, но и длительность операций. Четкий и быстрый контроль.
«-» метода: Отсутствие ясного представления о взаимосвязанности работ как по одной новой постановке, так и по всем постановкам года (? Так написано в книжке)
Планирование по методу цикла и такта.
Процесс подготовки премьеры рассматривается как единый комплекс операций, а выпуск всех премьер года – как чередование этих премьер в определенном ритме.
Как известно, работа над спектаклем состоит из трех разделов:
Работа режиссеров и актеров
Подготовка музыкального оформления
Подготовка вещественного оформления
В каждом из этих разделов есть ряд операций, располагающихся в определенной последовательности: пример: нельзя начинать работу в мастерских, пока не утверждены все эскизы и сметы и т.д. ключ слово: последовательность
Существует прямая зависимость операций во времени и ритме
Можно выделить три основных периода подготовки премьеры:
- подготовительный период
- репетиционно- производственный
- выпускной период
Весь этот цикл изображается графически в виде трехступенчатой фигуры, с фиксированной последовательностью или параллельностью их осуществления.
На временной сетке можно совместить графики циклов для всех новых постановок года. Вводя понятие «такт» как отрезок времени между 2-мя циклами (Комплекс операций по одной постановке – цикл), можно сократить возможности простоев, а так же рационально планировать очередность новых постановок.
«+» метода – позволяет оценить объем работ как по одной постановке, так и по всм премьерам года в их взаимосвязи и взаимозависимости
«-» - невозможно отразить специфику каждого отдельного спектакля, т.к. здесь оперируют укрупненными операциями.
Совместное использование последнего метода с методом Орлова (типизация новых постановок по продолжительности репетиционной работы) создает реальные возможности для разработки оптимального годового плана выпуска спектаклей драматическими театрами.
Вопрос №3. принципы и способы планирования репертуара и работы над новыми постановками в императорских театрах России. Опыт Южина.
В русском дореволюционном театре – в императорских и в ряде частных театров - существовала практика планирования работ по новым постановкам и текущего репертуара на сезон.
Еще в 1783 году, по указу Екатерины 2, была разработана методика планирования творческого процесса, которая закладывала структуру подготовки нового спектакля, которая включала в себя 3 элемента: «Каждая новая пьеса должна иметь три пробы. Первая для прочтения и проверки розданных ролей, вторая для изображения оных по точности смысла каждой роли, третья для представления роли точно так, как на театре оную перед публикою представлять должно»: то есть застольная, сценическая и генеральная репетиция. Руководство над реп процессом не назначалось, однако оговаривалось, что исполнители первых ролей могут указать вторым на ошибки.
Изменения в организации театрального процесса рубежа 18-19 вв. произошли благодаря М. Медоксу и его новой организационной системе, которая и помогла ему создать значительный театральный коллектив. Решения о пьесе и постановке уже принимались коллегиальным образом, однако спектакли готовили все же артисты и сами назначали срок, необходимый на постановку. Роли выучивались наизусть, сроки, определенные артистами, не сокращались, даже увеличивались. Продолжительность реп периода редко меньше 15 дней – небывалый для того времени срок. Когда, по общему мнению, спектакль был готов – устраивались публичные репетиции, на которых приглашались известные театральные деятели, с одобрения которых спектакль показывался зрителю.
Медокс-2 новшества:
1. продолжительность каждого элемента подготовки спектакля должна завысить от уровня сложности постановки. + Репетировали не все сразу, а подробно разбирали пьесу по частям.
2. Добавил в театральную практику завершающую точку подготовительного периода – генеральную репетицию с публикой.
Существенное нововведение театральной дирекции 1809 года – четкое определение должностных лиц, которые должны управлять процессом создания нового спектакля. Основное достижение - появление еще одного организатора творческого процесса – режиссера. Изначально режиссер – это помощник члена конторы по репертуарной части, в функции которого входило планирование репетиций, контроль за их проведением и т.д. Кроме того, подбирал декорации из запасников к каждому опред спектаклю. Режиссер создавал месячный план репетиций, назначал даты «считок и проб» и т.д. На пробах сидел сотрудник репертуарного отдела и следил, чтоб постановка выражала все художественные достоинства пьесы (А.А. Шаховской). На генер. репетиции присутствовал представитель дирекции импер. театров, который давал добро.
Слаженности спектакля было трудно достичь: мало репетиций, разное видение артистов, которые сами готовили роли и т.д.
Постановление театральной дирекции о правилах внутреннего распорядка 1825 года (автор текста – Шаховской), закрепляло следующую структуру творческого процесса. До начала репетиции актеров с пьесой не знакомили. Первая репетиция после распределения ролей – считка. Ее проводил сам автор или какой-нибудь актер по его поручению или режиссер. На второй репетиции актеры должны читать роли «в должном тоне», но «без декламации». На третьей – репетировались основные диалоги. После этого актерам давали время для самостоятельного выучивания и подготовки роли. Затем назначались прогоны- сколько нужно, что бы довести до ума. Генеральная репетиция должна была идти уже без суфлера. Генер репетиция одновременно являлась и монтировочной – отлаживали смену декораций. Кроме директоров на репетиции приглашали театралов.
Постановление укрепляло функции режиссера, делая его основным лицом в организации репетиций. Режиссер следил за переписыванием и раздачей ролей, планировал репетиции, оповещал о них артистов, составлял перечень его оформления. На репетициях: обучал статистов, следил за ходом спектакля, подготавливал документацию и т.д.
Порядок Шаховского надолго закрепился на императорской сцене: считка - репетиции на сцене спектакля по частям - выучивание актерами ролей - прогоны- генеральные репетиции; параллельно готовились или подбирались декорации, ген репетиция – монтировочная репетиция.
Модификации этого порядка носили скорей количественный, нежели качественный характер.
Наиболее яркой иллюстрацией эффективного применения системы перспективного планирования явл планирование творческого процесса, осуществляемого А.И. Южиным.
Его метод – четкая организация. В 1909 году - вступил в должность управляющего труппой Малого театра, Южин на сезон 1910\11 гг. разработал четкий план творческой жизни театра. Репертуарный план содержал 30 названий, из которых 14 были новыми. Большое число премьер – актуально для разросшейся до невероятных размеров труппы.
Основная часть плана у Южина - сезонный план проката репертуара и репетиций (по дням). Из 235 запланированных спектаклей заменили только один.
Из 238 раб дней-210 – репетиции новых постановок. Количество репетиций на каждую новую постановку увеличено. В среднем 24 репетиции на одну постановку, для сложных – количество увеличивалось до 36. Работа над постановкой занимала до 42 рабочих дней
Параллельная работа над двумя постановками – нововведение Южина на казенной сцене, стало возможным только благодаря четкой организации.
Южин – противник режиссерского театра, не допускал на сцену Малого театра режиссеров, поэтому репетиционный процесс был тот же, что и раньше. Декорации – тоже второй план для Южина.
Южин ввел перспективное планирование в театральное дело. Достигнутое им единство творческих и организационных методов способствовало поддержанию художественного уровня Малого театра, сохранению его традиций и исполнительского мастерства. Организационные принципы Южина в работе над выпуском н6ового спектакля были поддержаны дирекцией императорских театров.
В целом принципы организации подготовки новых постановок на казенной сцене в начале 20 века коренных изменений не претерпевали. В подтверждение этому укажем, что «Правила для управления русскими драматическими труппами императорских театров», разработанные в 1902 году, практически полностью повторяли порядок работы над новыми спектаклями, установленный «Высочайше утвержденными постановлениями…» еще в 1825 году