1. Природа.

Стихотворение «Плачущий сад». Первая часть – описание сада. Сад олицетворен, он живой. Речь идет о дожде. Природный мир Пастернака живет своей самостоятельной и самодостаточной жизнью. Человек – соучастник тайной жизни, тайный свидетель непостижимого бытия природы. Человек – соглядатай. Сад изображен в динамики. Жизнь человека идентична описанию сада. Поэт, человек не познает природу, а пытается духовно совпасть с ней. Природа не конкретна, она всегда вечная, остановленное мгновение. Однако, эта книга не о природе. Тема революции. Подзаголовок («Лето 1917 года»). Но в стихах мы почти никакой революции не встретим. Третья тема – тема любви. Много стихов о любви, любовный сюжет развит. Соположение природы, истории и любви содержательно. Революция – обновление бытия, самообновляющейся природы.

2. Любовь

Любовный сюжет заявлен в стихотворении «Памяти демона». Демон – это демон лермонтовско-врубельский, который воплощает огромность человеческих чувств и эмоций, символ человеческих страстей. Тема любви отражает сложные взаимоотношения лирического героя с возлюбленной. Этот сюжет прочерчен в разделах: «Не время ль птицам петь» - предчувствие любви. Затем – развитие, отъезд и разрыв. Любовь не состоялась.

Книга «Сестра моя – жизнь» выражает новее мироощущение, это авангардистский период. Стихи сложны. Они малопонятны. Пересказать сюжеты невозможно, это поток сознания лирического героя. Панметафоризм – качество раннего Маяковского, присущее Пастернаку. «Тенистая полночь стоит на пути…». Одна метафора выражает целостность мира. В поэзию входят пласты разговорной лексики. С другой стороны – масса слов иностранного происхождения. Сложный словарь. Поэтика алогизмов.

Пастернак изображает мир, сдвинувшийся с места. Эта книга считается лучшей книгой Пастернака.

В сюжете каждого стихотворения воспроизводится акт восприятия поэтом мира как целостности. Эта книга восходит к Античности, в ней есть вся история человечества, вся культура. Все это включено, вступает во взаимосвязь.

3. Тема творчества

Поэт – губка, который впитывает бытие, он лишь принимающее начало. Импровизация – как главный принцип творчества. «чем случайней, тем вернее, слагаются стихи навзрыд».

Книга «Второе рождение»

С этой книгой связана эволюция Пастернака. Само название указывает на новое мироощущение и новая поэтика. Второе рождение связано с:

1. Новым пониманием человека в новой социокультурной ситуации

2. Входит тема творчества

3. Начинается идеализация женского образа

Пастернак обращается к социальной теме. Эта тема связана с появлением стансов (гражданский жанр), в них Пастернак ставит проблему поэта, который понимает драматизм собственного существования в новой реальности. Пастернак обращается к Пушнину, привлекает его опыт для того, чтобы оправдать насилие. «Когда я устаю от пустозвонства». Пушкин вспоминает опыт Петра первого. Пушкинская тема очень важна для Пастернака. Вера в то, что мятежи и казни – мера временная. Рубеж 30-х годов ознаменован мощным социальным поворотом, начинается пятилетний план. Пастернак стремится жить со всеми заодно и заодно с правопорядком. Самоопределение личности в истории – сохранить лица необщее выражение, сохранить дело поэта. Пастернак своеобразно понимает пятилетний план и все, что происходит. Звучат мотивы приятия упряжи социализма. Книга завершается весенним половодьем, цветением.

Именно на рубеже 30-х годов проявляются новые поэмы о жертвенной роли мыслящей личности в истории («Лейтенант Шмидт», роман «Спекторский»). Но в книге присутствует оппозиция общества, как места демагогии и фарисейства и дома как места уединения, где у поэта появляется боль сердечной мышцы.

Вторая тема – тема поэта и его призвания («Смерть поэта»- посвящено Маяковскому, в котором доказывается, что смерть поэта – это его второе рождение, самоубийством поэт искупает свою вину). Поэт вводит метафору освобождающей смерти, она восходит к Платонову. «О знал бы я, что так бывает». Для Пастернака поэзия – это призвание, она требует не читки, а полной гибели всерьез. Творчество – это выражение мировоззрения, за каждую строку он платит сполна.

Третья тема – тема женщины. Взаимоотношения как разрыв, как разлука. Отношения зуб на зуб. Начиная с этой книги, поэт идеализирует женский образ. Женский образ двуедин: конкретная женщина в бытовой ситуации, а с другой стороны женщина непостижима. «Никого не будет в доме» (социально-историческая ситуация, мотив крестовины как распятия). Стихотворение двучастно, разделены части союзом но. Неожиданность появления женщины, реальность женщины, но неуловимость ее появления. Образ восходит к блоковскому. Тема одиночества, снега, зимы. «Любить иных – тяжелый крест» - женская сущность непостижима и неразгадываема. Вторая строфа – это оксюмороны, которые указывают на приближение весны. Женщина – тоже оксюморон. Третья строфа – всякая любовь – это второе рождение. Прозрение и пробуждение. «Красавица моя – вся стать» - женщина – это пропуск в другой мир, это импульс творчества. Красота спасает мир.

Другая поэтика – неслыханная простота, прозрачность мысли.

Зрелое творчество – 40-50-е годы.

Книги: «На ранних поездах», «Стихотворения Юрия Живаго», «Когда разгуляется».

В творчество поэта входит историософская проблематика, поэт исследует столкновение человека с роком истории, с ВОВ. «Ожившая фреска». Рок истории – существование личности в тоталитарном государстве. Пастернак в отличие от раннего периода, здесь напрямую будет выражена этическая позиция поэта в истории – «Гамлет». Это первое, главное стихотворение в цикле «Стихи Юрия Живаго». Концепция Гамлета – концепция трагической судьбы свободомыслящей личности, которая занимает другую позицию в исторической эпохе. Тема Гамлета – это тема Юрия Живаго, это позиция лирического героя Пастернака. Часто используются пословицы, они расширяют пространство каких-то идей. Гамлет – это Христос. Участи этой не избежать.

«Нобелевская премия» - указание на дух добра – то, что сделал Христос.

Классическая поэтика, входит внимание к каждому человеку и к другим людям. Лирический герой первой книги практически не выделен из лона природы, вот второй книге – герой становится очевидцем истории, а в зрелом творчестве – лирически герой – это участник истории.

Стихотворение «Рассвет». Обожать – видеть в другом Бога, любить человека. Человек раскрывается в лучших своих качествах.

«Когда разгуляется» - написана эта книга после романа. Философская книга. Темы:

1. Связь с ситуацией оттепели. Исторически – после смерти Сталина и после 20 съезда, появляется ощущение надежды. Слово оттепель ввел Эренбург. Развитие, раскрепощение человека как творческой личности.

2. Трагическое начало («В больнице»), но эта тема звучит особо. Трагизм снимается чувством благодарности творцу за дар жизни. Лирический герой переживает сопричастность бытию, чем снимается трагизм.

3. Природный мир – лирический герой постоянно испытывает радость первооткрытия. Лирический герой ощущает духовное родство с природой – «Тишина». Открытие себя через созерцание природы. Природы – это всегда выход к бессмертию. Отличие от предыдущих книг – природы изображена в перемене погоды, ощущение смены климата, уходит все плохое, поворот к лучшему, стихи завершаются новым откровением. Созерцание природы приводит к новым познаниям мира. «После грозы». Бытие движет человеческая эволюция.

4. Проблема смыла человеческого бытия. Смысл человеческой жизни – человек связывает прошлое и будущее, он – кольцо в цепи поколений. Четки, бусы, нити. Человек – участник будущего, идея вхождения в будущее. Смысл человеческой жизни очень прост: все пережить и все пройти. «Когда я с честью проживу несчастий бремя…». Метафоры жизни – дорога, поездка, движение времени. «Снег идет». Жизнь – важные вехи («Трава и камни»), но вместе с тем в человеческой жизни значимы ерунда и мелочи и разговоры ниочем. Все значимо. «Все время схватывая нить…». Эта книга завершается стихотворением «Единственные дни» - оксюморон, дни солнцеворота. Это стихотворение завершает книгу и всю художественную систему. Финальная точка – эволюционная.

5. Эволюция темы творчества в зрелых книгах Пастернака. Природа художественного творчества – напряженное взаимодействие субъектов и объектов, это напряженный контакт поэта с реальностью. Метафоры поэтического творчества – искра, вольтова дуга. Наряженное переживание реальной действительности. Пастернак размышляет и о назначении искусства. Искусство было всегда, и никогда не начиналось, потому что каждый поэт отражает все ту же реальнотсь, только каждый раз видит ее по-новому. Вселенная – знакомая незнакомица. «Тебе молился Поликлет…». Цикл «Художник» - в этом цикле утверждается, что поэзия – это преемственность, это накопление, это непрерывность. Поэт подготовлен состоянием мировой мысли.