Лекция 14 Тема: «Культура России хiх-начала хх века» Первая половина хiх столетия: общая характеристика. «Золотой век» русской культуры

Начало ХIХ века по праву считается периодом культурного и духовного подъема России. Отечественная война 1812 года ускорила рост национального самосознания русского народа, что, в свою очередь, оказало огромное воздействие на развитие духовных сил общества, литературы, изобразительного, музыкального искусства, русского театра и культуры в целом. Знаменательно, что военные потрясения всколыхнули духовно-патриотические силы русского общества, и это существенно изменило в лучшую сторону отношение русского правительства к Церкви и духовенству. В сравнении с ХVIII столетием, начало ХIХ было весьма благоприятным для изменения у ряда государственных чинов нравственных ценностей. В народном благочестии, в православной вере власти научи­лись видеть одну из самых твердых духовных опор государства, что выра­жалось в конкретных действиях и поступках русских государей. Так, к примеру, император Александр I любил посещать православные обители и беседовать с духовно опытными подвижниками и старцами. Известно, что некоторые из них предсказали государю великую победу над Наполеоном. При нашествии французов митрополит Платон (Левшин), один из талантливейших церковных лидеров и проповедников, в письме императору предрек торжество России в войне с французской армией; в 1812 году монах Александро-Невской Лавры Авель предсказал Александру I взятие Парижа. В 1816 году в Киеве царь исповедовался у старца Вассиана, в 1823 году он посетил старца Амфилохия в ростовском Спасо-Яковлевском мона­стыре; в 1825 году в Александро-Невской Лавре император посещал Валаамский монастырь, где встречал­ся с известным подвижником старцем Николаем.

Но и в данную эпоху, к сожалению, самодержавно – крепостнический строй с его сословной политикой сдерживал процесс развития культуры России, несмотря на мощный духовный и творческий потенциал народа. Дети недворянского происхождения получали начальное образование в приходских училищах. Для детей дворян и чиновников создавались гимназии, обучение в которых давало право поступления в университет. В первой половине ХIХ столетия, благодаря активно развивающейся образовательной системе, в России было создано семь университетов. Кроме действовавшего Московского (напомним, он был открыт в 1755 году), были учреждены Дерптский, Виленский, Казанский, Харьковский, Петербургский и Киевский университеты. Высших государственных чиновников готовили в привилегированных учебных заведениях – лицеях. Начало ХIХ века – это и период развития книгоиздательства, публикации журналов и газет – в России к 1813 году насчитывалось 55 государственных типографий. Следует отметить позитивное влияние на культурную жизнь общества растущее число библиотек и музеев. Первая публичная библиотека была открыта в Петербурге в 1814 году (в настоящее время – это Государственная Национальная библиотека). Но справедливость требует упоминания о том, что в то время ее богатейшее книжное собрание было недоступно массовому читателю.

Первую треть ХIХ столетия принято называть «золотым веком» русской культуры. Его начало совпало с эпохой классицизма в отечественной литературе и искусстве. Здания, выстроенные в стиле классицизма, отличаются четкими, величественными и строгими формами, тщательно выверенными пропорциями. Еще в середине ХVIII века Петербург утопал в зелени усадеб и был похож на Москву, но затем началась регулярная застройка города. Петербургский классицизм – это архитектура не отдельных зданий, а целых ансамблей, поражающих своим единством и гармоничностью. Работа началась с возведения здания Адмиралтейства по проекту А.Д. Захарова. Принципиальное значение имело возведение в начале ХIХ века здания Биржи на стрелке Васильевского острова. Невский проспект, главная магистраль Петербурга, приобрел вид единого ансамбля с постройкой Казанского собора. Сорок лет, начиная с 1818 года, строился Исаакиевский собор в Петербурге – самое большое здание, возведенное в России в первой половине ХIХ столетия. По замыслу правительства собор должен был олицетворять мощь и незыблемость самодержавия, его тесный союз с Русской Православной Церковью. По проекту Карло Росси были построены здания Сената и Синода, Александрийского театра, Михайловского дворца. Старый Петербург, оставленный России в наследство выдающимися мастерами – Растрелли, Захаровым, Воронихиным, Монферраном, Росси и другими видными архитекторами – это шедевр мирового зодчества.

В палитру градостроительства Москвы, где были представлены разные жанры, классицизм внес свои краски. После пожара 1812 года в Москве возведены Большой театр, Манеж, памятник Минину и Пожарскому; под руководством архитектора Константина Тона построен Большой Кремлевский дворец. В 1839 году на берегу Москвы-реки был заложен храм Христа Спасителя в память избавления России от наполеоновского нашествия (также по проекту К. Тона). В 1852 году в культурной жизни страны произошло примечательное событие: открыл свои двери Эрмитаж, где были собраны художественные сокровища императорской фамилии. Так в России появился первый общедоступный художественный музей. Что касается театральной жизни России описываемой эпохи, то следует сказать, что в ней по-прежнему большую роль играли иностранные труппы и крепостные театры. Некоторые помещики становились известными антрепренерами (граф Шереметев). Многие талантливые русские актеры – выходцы из крепостных: М.С. Щепкин до 33 лет был крепостным, П.С. Мочалов вырос в семье крепостного актера; известная балерина Е.С. Семенова, замечательная классическая певица крепостного театра графа Шереметева (ставшая впоследствии его женой) П.И. Ковалева-Жемчугова и многие другие. Уместно вспомнить в этом ряду художников из крепостных: О.А. Кипренского, В.А. Тропинина, Ф.С. Рокотова, знаменитого зодчего А.Н. Воронихина, поэта Т.Г. Шевченко, композитора А.Л. Гурилева, ученых М.П. Погодина и С.П. Власова, знаменитых изобретателей Е.А. и М.Е. Черепановых. Существовали даже целые династии из крепостных – к примеру, Аргуновы, крепостные Шереметевых. В этом семействе, где художественные профессии передавали из поколения в поколение, встречаем и талантливых художников (И.П. и Н.И. Аргуновы), и талантливых архитекторов.

Судьбы крепостных интеллигентов свидетельствуют о том (вопреки заключению дореволюционных историков), что и область науки была для них доступна. Один из ярких примеров – личность и судьба Михаила Петровича Погодина (1800-1875), бывшего крепостного графа Ростопчина, а затем – видного русского историка, профессора Московского университета, академика Петербургской Академии наук, редактора журнала «Москвитянин», одного из лидеров славянофильства, друга А.С. Пушкина, Н.В. Гоголя – убеждает в интеллектуальной одаренности представителей простого народа и безграничных возможностях народной культуры. При этом важно заметить, что в большинстве случаев крепостным интеллигентам не была свойственна рабская психология: они держались с большим достоинством. В театральной жизни России большим событием стала постановка гоголевского «Ревизора», где роль городничего блистательно сыграл М.С. Щепкин. В эти же годы в Большом театре была поставлена опера Михаила Ивановича Глинки «Жизнь за царя», пронизанная драматическими мотивами русской истории. Правда, вторую оперу Глинки, написанную по произведению А.С. Пушкина, публика встретила холодно. В те времена далеко не все смогли по достоинству оценить подлинное значение народного творчества великого композитора. Обогатили русскую музыкальную культуру романсы Алябьева, Варламова, Гурилева. Надо сказать, что в первой половине ХIХ века русская музыкальная культура поднялась на невиданную высоту.

А.С. Пушкин стал символом своей эпохи, когда произошел стремительный взлет в культурном развитии России. Именно время Александра Сергеевича Пушкина называют «Золотым веком» русской культуры. В этой связи считаем необходимым еще раз обратиться к некоторым страницам истории становления его бессмертного гения.