
- •Билет 1
- •1) Барокко как художественный стиль
- •2) Архитектура эпохи Возрождения
- •Билет 2
- •1) Реализм в живописи 19 века
- •2) Возрождение в музыке
- •Билет 3
- •1) Караваджо Жизнь и творчество.
- •2) Давид «Смерть Марата».
- •Билет 4
- •1) Джузеппе Верди как представитель реализма в опере
- •2) Собор св. Петра в Ватикане
- •Билет 5
- •1) Бернини – архитектор и скульптор эпохи барокко
- •2) Дворец Шенбрунн в Вене как образец зрелого Классицизма
- •Билет 6
- •1) Рембрандт ванн Рейн
- •2) Лувр – как архитектурное сооружение
- •Билет 8
- •1) Классицизм в музыке
- •2) Екатерининский дворец в Пушкине – Барокко
- •Билет 9
- •1) Рококо как художественный стиль
- •2) Никколо Паганини – первый романтик в музыке
- •Билет 10
- •1) Реализм как художественный стиль
- •2) Здание Парламента в Лондоне как образец экдектики
- •Билет 11
- •1) Классицизм как архитектурный стиль
- •2) Тициан Веччелио – от Возрождения к Барокко
- •Билет 12
- •1) Романтизм в музыке
- •2) Рембрандт «Ночной дозор»
- •Билет 14
- •1) Барокко в архитектуре
- •2) Балет как образец романтического театра
- •Билет 15
- •1) Классицизм и его основные признаки
- •2) Делакруа «На баррикады»
- •Билет 16
- •1) Романтизм как художественный стиль
- •3. Г.В.Ф. Гегель
- •2) Дворянская усадьба как образец архитектуры Классицизма
- •Билет 17
- •1) Живопись эпохи классицизма
- •2)Чайковский
- •Билет 18
- •1) Барокко в живописи
- •2) Здание оперного театра La Scala в Милане
- •Билет 19
- •1) Барокко в музыке и.С. Бах.
- •2) Рококо как художественный стиль
- •Билет 20
- •1) Карло Росси – архитектор ампира.
- •2) Картина Караваджо «Ужин в Эммаусе»
- •Билет 21
- •1) Джотто ди Бондоне – представитель Раннего Ренессанса в живописи.
- •2) Композиторы «Могучей кучки»
- •Билет 22
- •1) Иероним Босх
- •Билет 24
- •1) Опера как воплощение принципов Барокко в театре
- •2) Скульптура эпохи Классицизма
- •Билет 25
- •1) Театр эпохи классицизма
- •2) Художники Высокого Возрождения
- •Рафаэль Санти
Билет 19
1) Барокко в музыке и.С. Бах.
Барочная музыка появилась в конце Возрождения и предшествовала музыке эпохи классицизма. Сочинительские и исполнительские приёмы периода барокко стали неотъемлемой и немалой частью музыкального классического канона. В эпоху барокко родились такие произведения, как фуги Иоганна Себастьяна Баха, хор «Аллилуйя» из оратории «Мессия» Георга Фридриха Генделя, «Времена года» Антонио Вивальди, «Вечерня» Клаудио Монтеверди. Музыкальный орнамент стал весьма изощрённым, сильно изменилась музыкальная нотация, развились способы игры на инструментах. Расширились рамки жанров, выросла сложность исполнения музыкальных произведений, появился такой вид сочинений, как опера. Большое число музыкальных терминов и концепций эры барокко используются до сих пор.
Музыка барокко взяла от Ренессанса практику использования полифонии и контрапункта. В барочной музыке порядок появления консонансов стал важным: он проявлялся с помощью аккордов, выстраиваемых по иерархической схеме функциональной тональности. Другое отличие заключалось в том, что в раннем периоде смещение тоники происходило чаще по терциям, в то время как в барочном периоде доминировала модуляция по квартам или квинтам. К тому же, барочная музыка использовала более протяжённые мелодические линии и более строгий ритм. Основная тема расширялась либо сама, либо с помощью аккомпанемента бассо континуо. Стилистические различия определили переход от ричеркаров, фантазий и канцон Ренессанса к фугам, одной из основных форм музыки барокко. Барочная музыка стремилась к более высокому уровню эмоциональной наполненности, чем музыка Ренессанса. Сочинения барокко часто описывали какую-то одну, конкретную эмоцию (ликование, печаль, набожность и так далее). Барочная музыка часто писалась для виртуозных певцов и музыкантов, и обычно была значительно более сложна для исполнения. В эпоху классицизма, которая последовала за барокко, роль контрапункта уменьшилась и на первое место вышла гомофоническая структура музыкальных произведений. В музыке стало меньше орнаментации. Произведения стали склоняться к более чёткой структуре, особенно те, которые написаны в сонатной форме. Особенности музыки барокко: генерал-бас, монодия — стиль сольного пения с гомофонным сопровождением, гомофония — тип многоголосия, характеризующийся разделением голосов на главный и сопровождающие; новые приёмы игры на музыкальных инструментах, такие как тремоло и пиццикато; чистая и линейная мелодия; кончертато — стиль, подразумевающий «соревнование» групп оркестра, хоров и т. д. точная нотная запись музыки и т.д. Жанры барокко в музыки: Опера, появившаяся в период позднего ренессанса, стала одной из главных барочных музыкальных форм. Можно вспомнить произведения таких мастеров жанра, как Алессандро Скарлатти, Генделя, Клаудио Монтеверди и других. Жанр оратории достиг пика своего развития в работах И. С. Баха и Генделя; оперы и оратории часто использовали схожие музыкальные формы. Например, имевшую широкое распространение арию da capo.Такие формы духовной музыки, как месса и мотет, стали менее популярны, но форме кантаты уделили внимание множество протестантских композиторов, в том числе Иоганн Бах. Развились такие виртуозные формы сочинения, как токкаты и фуги. Инструментальные сонаты и сюиты были написаны как для отдельных инструментов, так и для камерных оркестров. Появился жанр концерта в обеих своих формах: для одного инструмента с оркестром и как кончерто гроссо, в котором небольшая группа солирующих инструментов контрастирует с полным ансамблем. Пышности и великолепия многим королевским дворам добавили и произведения в форме французской увертюры, с их контрастными быстрыми и медленными частями. Произведения для клавишных довольно часто писались композиторами для собственного развлечения или в качестве обучающего материала. Такими работами являются зрелые сочинения И. С. Баха, общепризнанные интеллектуальными шедеврами эры барокко: «Хорошо темперированный клавир», «Вариации Гольдберга» и «Искусство фуги».
Музыкальные инструменты эпохи барокко стал орган в духовной и камерной светской музыке. Также широкое распространение получили клавесин, щипковые и смычковые струнные (виолы, барочная гитара, барочная скрипка, виолончель, контрабас), а также деревянные духовые инструменты: различные флейты, кларнет, гобой,фагот. В эпоху барокко функции такого распространённого щипкового струнного инструмента, как лютня, были в значительной степени низведены до аккомпанементабассо континуо, и постепенно она оказалась вытесненной в этой ипостасти клавишными инструментами.