- •1 Класс – 1 четверть «Как можно услышать музыку?» - 5 часов
- •1 Класс – 2 четверть «Как можно услышать музыку?» - 7 часов
- •1 Класс – 3 четверть «Как можно услышать музыку?» - 9 часов
- •1 Класс – 4 четверть «Как можно услышать музыку?» - 8 часов
- •2 Класс – 1 четверть «Три кита в музыке: Песня, Танец, Марш» - 9 часов
- •2 Класс – 2 четверть «о чём говорит музыка» - 7 часов
- •2 Класс – 3 четверть «Куда ведут нас три кита?» - 10 часов
- •2 Класс – 4 четверть «Что такое музыкальная речь?» - 8 часов
- •3 Класс – 1четверть «Песня, танец, марш перерастают в песенность, танцевальность, маршевость» - 9 часов
- •3 Класс – 2 четверть «Интонация» - 7 часов
- •3 Класс – 3 четверть «Развитие музыки» - 10 часов
- •3 Класс – 4 четверть «Построение – формы музыки» - 8 часов
- •4 Класс – 1 четверть «Музыка моего народа» - 9 часов
- •4 Класс– 2 четверть «Музыка моего народа» - 7 часов
- •Класс – 3 четверть «Музыка разных народов мира» - 10 часов
- •4 Класс – 4 четверть «Музыка разных народов мира» - 8 часов
- •5 Класс - 1 четверть: «Что стало бы с музыкой, если бы не было литературы?» - 9 часов.
- •5 Класс - 2 четверть: «Что стало бы с литературой, если бы не было музыки?» -7 часов.
- •5 Класс - 3 четверть: «Можем ли мы увидеть музыку?» - 10 часов.
- •5 Класс - 4 четверть: «Можем ли мы услышать живопись?» - 8часов.
- •6 Класс – 1 четверть: «Преобразующая сила музыки» - 9 часов.
- •6 Класс – 2 четверть: «Преобразующая сила музыки» -7 часов.
- •6 Класс – 3 четверть: «в чём сила музыки?» - 10 часов.
- •6 Класс – 4 четверть: «в чём сила музыки?» - 8часов.
- •7 Класс – 1 четверть «Музыкальный образ» - 9 часов
- •7 Класс – 2 четверть «Музыкальный образ» - 7 часов
- •7 Класс – 3 четверть «Музыкальная драматургия» - 10 часов
- •7 Класс – 4 четверть «Музыкальная драматургия» - 8 часов
- •8 Класс – 1 четверть «Что значит современность в музыке?» - 9 часов
- •8 Класс - 2 четверть: «Музыка «серьёзная» и «лёгкая» -7 часов.
- •8 Класс - 3 четверть: «Взаимопроникновение «серьёзной» и «лёгкой» музыки» - 10 часов.
- •8 Класс - 4 четверть: «Великие наши современники» - 8часов.
8 Класс - 3 четверть: «Взаимопроникновение «серьёзной» и «лёгкой» музыки» - 10 часов.
№ / Дата
|
Тема |
Количество часов |
Репертуар |
Цели, задачи, ключевые знания, музыкальные термины |
1.
2.
3.
|
Введение. Авторская песня. Булат Окуджава. Владимир Высоцкий. Юрий Визбор.
«Поэзия под гитару» |
3 |
«Как здорово!» О.Митяев «Надежды маленький оркестрик» Б.Окуджава «Пожелание друзьям» Б.Окуджава «Песня о друге» В.Высоцкий «Я не люблю» В.Высоцкий «Милая моя» Ю.Визбор «Наполним музыкой сердца» Ю.Визбор |
Определение взаимопроникновения разных жанров и стилей как объединение противоположного и единство разного в современной музыке. Истоки происхождения авторской песни. Определение значений: «бард», «бардовская песня». Основные темы бардовской песни и её исполнители. Барды-классики и их творения. Развитие умений отличать хорошую музыку от подделки. Выразительность стихов и искренность мелодий авторских песен. |
4.
|
Контрастное противопоставление в одном произведении Дж. Верди.
|
1 |
«Песенка Герцога» Финал из оперы «Риголетто» Д.Верди |
Определение значения и роли проникновения легкой музыки - развлекательной песенки в серьёзное драматическое произведение. Взаимосвязь разных жанров музыки. Особенности творчества Д.Верди. Определение героев и развития событий по характеру музыки. Драматургия оперы. Опера, песенка, финал, трагедия, средства музыкальной выразительности. |
5.
6.
|
Симфоджаз. Дж. Гершвин. |
2 |
«Колыбельная» из оперы «Порги и Бесс» дж. Гершвин «Первый концерт для фо-но с оркестром» 1 часть
|
Показать, как богатство и разнообразие музыкальных культур и стилей взаимодействуют и образуют новый жанр. Сплав стилей. Определение симфоджаза, история его рождения. Особенности стиля Дж. Гершвина, народность в творчестве. Контраст образов и их объединение. Форма и драматургия контрастных образов. Опера, колыбельная, концерт, джаз, сонатная форма, экспозиция, разработка, реприза, фольклор. |
7.
|
Драматическая музыка. А.Хачатурян
|
1 |
«Вальс – фантазия» М.Глинка «Галоп» и «Вальс» из сюиты «Маскарад» А.Хачатурян |
Роль «лёгкой» и «серьёзной» музыки в драматическом спектакле. Жизнь и творчество А.Хачатуряна, особенности стиля, обращение к народным истокам. Восточные и русские интонации. Сравнение вальсов М.Глинки и А.Хачатуряна. Вальс, галоп, сюита, драма.
|
8.
9.
|
Музыка родного края. Волжское понизовье. |
2 |
«Наш Астраханский, сердцу милый край» Г.Лаптев «Город Астрахань» А.Гладченко « А мне бы Волгу навсегда» А.Гладченко « Здесь, где Волга голубая» А.Гладченко «Камызякский вальс» А.Гладченко «Гимн Камызяка» Ю, Н.Сафонцевы Народные песни ансамблей: 1.«Раздивье» 2.«Астраханская песня» 3. «Скоморошина» Обработки квартета «Скиф»
|
История развития музыкальной культуры края. Посещение Астрахани М.Балакеревым, В.В.Андреевым. Жизнь и творчество Курмангазы. Музыкальные деятели края. Рыбацкие песни– истоки астраханских песен Композиторы – баянисты: Г.Гордеев, А.Гладченко, Е.Круглов, В.Чегодаев, Ю.Сафонцев. Современные астраханские фольклорные ансамбли. История создания «Гимна Камызяка». Отражение просторов и красоты астраханской земли в творчестве поэтов и художников родного края.
|
10.
|
Обобщение |
1 |
Материал четверти Кроссворд Музыкальная викторина
|
Определение многообразия связей музыки разных жанров и стилей, их взаимодействия и объединения в одном произведении; значение проникновения легкой и серьёзной музыки. Анализ произведений, композиторов, исполнителей, стиля. Вокально-хоровая работа.
|