7. Методика преподавания и программы по декоративно-прикладному искусству.

Декоративно-прикладное искусство – включает в себя несколько видов учебных дисциплин. Керамика, в т.ч., пластика малых скульптурных форм, керамический рельеф, роспись керамических изделий, различные приемы предобжиговой подготовки изделия. Глина для занятий предоставляется школой. Кроме того, учащиеся осваивают приемы работы на гончарном станке, а желающие и приемы обработки камня (пенобетон).

Батик – роспись ткани. Задания включают в себя обучение этапам работы с различными красителями по тканям и видам тканей. В конце обучения учащиеся могут самостоятельно создавать текстильные украшения, уникальные аксессуары к костюму, платки , галстуки, палантины, шелковые декоративные панно и т.п.

Художественная резьба и роспись по дереву: включает в себя основные приемы обучения разным видам резьбы по дереву: геометрическая трехгранновыемчатая, контурная, скобчатая, ажурная прорезная. По видам росписей обучают элементам мезенской, полхов-майданской, городецкой, северодвинской, хохломской, урало-сибирской росписи.

В предметы художественной обработки текстиля входят разнообразные приемы работы с текстильным материалом: хлопчатобумажной и шерстяной тканью, нитями, войлоком, кожей и мехом. По видам работ – это различные виды вышивки: крестом в тамбур и строчевая, художественное ткачество и гобелен, текстильная и авторская кукла, художественная обработка кожи: оплетки и плетения, гравировки. Тиснения, выжигания, термообработка, мозаичная гофрировка и аппликация.

В детском саду это могут быть занятия лепкой, аппликацией из разных материалов, штамповка, монотипия.

В общеобразовательной школе к перечисленным занятиям может присоединиться вышивка, роспись по дереву, роспись по ткани.

В системе дополнительного образования возможен весь спектр ДПИ. Часто в программу художественных школ входят занятия по инвертированной аппликации, пэчворку.

В среднем специальном учебном заведении.

8. Основные положения методики обучения специальным дисциплинам.

В результате анализа педагогической, психологической, искусствоведческой, исторической литературы выявлены традиционные направления художественно-педагогического опыта:

- в основе традиции изобразительного метода, применяемого на начальном этапе художественного профессионального образования, лежит наблюдение и работа с натурой; натурный метод был и остается основным в практике изучения базовых специальных дисциплин;

- для русской школы изобразительного искусства характерно поэтическое осмысление и восприятие природы, что повлияло на переосмысление роли этюда в обучении и развитии пленэрного метода обучения; пленэрная практика учащихся стала неотъемлемой частью учебного процесса;

- сохранился и традиционно применяется в современной практике обучения метод копирования;

- индивидуальный подход является основным в обучении художественно-одаренных детей.

Фундаментом любой системы обучения в специальных художественных учреждениях являются теоретические основы предметов «Рисунок, «Живопись», «Композиция». Особенностью обучения этих предметов в учреждениях академической направленности являются:

- осуществление задачи «постановки глаза» - характерное профессиональное художественное восприятие (является одной из основных задач начального академического художественного образования);

- выполнение тонального рисунка (в нем учащиеся последовательно осваивают все этапы выполнения академического рисунка);

- этюд с натуры, выполняемый методом работы отношениями (основное задание предмета «Живопись»);

- освоение композиции через обращение к темам, раскрывающим особенности самобытной русской культуры, передачу визуальной достоверности изображения, заданий, связанных с иллюстрацией литературных произведений; применение метода работы над композицией картины по следующей схеме: эскиз - сбор материала - картон - работа в полном формате (метод В.И. Сурикова);

· опора на возрастные и индивидуальные особенности развития учащихся.

Проблемы, связанные с поисками содержания, форм и методов преподавания предметов художественного цикла одаренным детям, в истории развития художественной педагогики являются предметом изучения и пристального внимания только узкого круга специалистов, поэтому методика работы с одаренными детьми в области изобразительного искусства мало разработана. Учитывая, что в академическом художественном лицее обучаются дети, прошедшие несколько конкурсных экзаменов по различным формам и видам их творческого проявления в изобразительном искусстве, проблема работы с одаренными детьми также актуальна для нашего исследования.

В практике работы художественного лицея к настоящему времени сложились два направления.

1. Диагностика одаренности к изобразительной деятельности (подготовительное отделение лицея).

2. Обучение школьников подросткового возраста, имеющих ярко выраженные способности к изобразительной деятельности.

Исследование и анализ практики обучения подростков в академическом художественном учебном заведении позволяет утверждать, что неравномерность процессов роста в подростковом возрасте нельзя рассматривать вне конкретных связей со всеми факторами развития подростка, когда активизируются познавательные процессы ученика:

- для успешного выполнения академической программы художественного лицея необходимо воспитывать специфические качества восприятия и мышления художника: цельное видение, зрительную память, наблюдательность, образное мышление;

- подростковый этап в процессе обучения в учреждении начального

академического художественного образования можно охарактеризовать в

целом как аналитический. Многие важные показатели деятельности (работа

глаз, способность к восприятию цвета, пространства, тона) приобретают

параметры взрослого человека;

- в подростковом возрасте у учащихся, имеющих способности к изобразительной деятельности и активно обучающихся в специальных художественных учреждениях происходит формирование и становление эстетического и профессионального художественного вкуса.

Очевидно, что архетип одаренного к изобразительной деятельности школьника в контексте начального академического художественного образования требует специальных условий, программ, специально обученных педагогических кадров для становления и воплощения своих способностей.

В процессе наблюдения за деятельностью учащихся, анализа графических работ, устных высказываний педагогов и учащихся, результатов текущих и контрольных просмотров учебных и творческих работ учащихся, заключений экспертной комиссии выработаны критерии оценки учебных работ учащихся по освоению базовых специальных дисциплин, позволяющих внедрять в практику работы лицея принцип взаимодействия традиционных и современных методов преподавания специальных предметов:

1. Соединение знаний по теории композиции с практическим воплощением авторского композиционного замысла.

2. Грамотное использование законов перспективы и выбор наиболее продуктивной перспективной системы для усиления образного начала изображения.

3. Изображение нескольких различных по форме предметов, направленное на передачу пространственных соотношений (в том числе в выполнении заданий по представлению).

4. Применение в практической художественной деятельности традиционных технологических приемов искусства прошлого.

5. Умение создавать колористическое единство картинной плоскости и объемно-пространственных композиций в работе с натуры и по представлению.

6. Вычленение пластической конструктивной основы натурной постановки и ее отражение в работе.

7. Интерес к поиску и использованию новых изобразительных возможностей традиционных академических техник исполнения.

8. Творческое осмысление и переработка художественно-изобразительного наследия.

9. Понимание особенностей в решении учебных и творческих задач в работе над композицией.