Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Ответы Методика и ТиММО.doc
Скачиваний:
10
Добавлен:
01.03.2025
Размер:
248.83 Кб
Скачать

20 Система отечественного массового музыкального воспитания (этапы становления в системе общеобразовательной школы, эволюция целей и задач, методика).

В XIX – в первой половине XX века появились ярко выраженные позиции в образовании, например:

- духовно-нравственные устремления, в основе которых лежат общечеловеческие ценности, утверждают важность гуманитарного направления в образовании как проявления духовно-нравственной жизни общества (Н.И. Пирогов);

- на основе родной культуры строятся идеи народной школы с акцентом на нравственное воспитание учеников, с требованием нравственного отношения к ним учителей (К.Д. Ушинский);

- для создания радостной и интересной жизни детей (колония «Бодрая жизнь») в процесс воспитания включалось искусство, эстетические переживания, которые «все более становились насущной потребностью … и поднимали общий тонус жизни» (С.Т. Шацкий);

- признание основной целью школьного образования воспитание автономной самоопределяющейся личности, а школьных лет – не подготовкой к жизни, а самой жизнью (П.П. Блонский);

- приобщение к ценностям культуры, к искусству, эмоциональная окрашенность и внутреннее обогащение воспитанников путем привлечения «эстетикой поступка, его красивой внутренней сущностью» (А.С. Макаренко);

- индивидуальное развитие личности ребенка в естественной для него среде, которая является фактором нравственного и эстетического воспитания (В.А. Сухомлинский);

- признание предметов эстетических не второстепенными, не роскошью жизни, эстетического же образования - не преподаванием упрощенного детского искусства, а систематическим развитием «органов чувств и творческих способностей, что расширяет возможность наслаждаться красотой и создавать ее.

Трудовое и научное образование, лишенное этого элемента, было бы обездушенным, ибо радость жизни в любовании и творчестве есть конечная цель труда и науки»

В 1918 году культура, наука и искусство были объявлены делом государственной важности и серьезного общественного значения. В опубликованных «основных принципах Единой трудовой школы» говорилось о том, что предметы искусства (лепка, рисование, пение и музыка) не могут расцениваться как второстепенные, что они должны занять выдающееся место В учебный план школ музыка и изобразительное искусство были включены как общеобразовательные предметы. А.В. Луначарский, первый советский нарком просвещения, считая, что слово «образование» происходит от слова «образ», утверждал: «образованный человек – человек, в котором доминирует образ человеческий». Он говорил, что основы искусств должен знать каждый, чтобы не быть в стороне от произведений, отражающих историю и культуру и «идущих на пользу человека …».

В первые десятилетия XX века, несмотря на трудности и разруху, которые переживала Россия, внимание к художественному образованию не ослабевало, велся систематический поиск оптимальных условий для него. Весьма показательным, например, было включение в учебный план школы предметов искусства и, в частности, музыки.

С 1932 года можно отметить уменьшение часов на предметы искусства.

В годы Великой Отечественной войны образовательная система была нарушена, и дети занимались искусством только в начальных классах. Такие занятия в средней школе были восстановлены в полном объеме лишь в начале 60-х годов.

В целях и содержании художественного образования детей тоже наблюдались изменения. 20 – 30-ые годы, например, отличает широкий взгляд на школьное художественное образование.

Если в первые десятилетия XX века в школьных программах по предметам искусства в целом прослеживалось стремление к связи воспитания с обучением, то в начале 30-х годов стала развиваться направленность на обучение. Распространилось мнение, что заниматься искусством нужно, прежде всего, во внеклассное время. В результате существенно выросло число детских художественных коллективов.

В 60-е годы в правительственных документах была провозглашена идея всесторонне развитой личности, активизировалась деятельность научно-исследовательского института художественного воспитания (созданного в 1947 году), начали открываться музыкально-педагогические и художественно-графические факультеты в педагогических вузах страны. Сеть детских художественных и музыкальных учреждений расширилась, школьные программы по предметам искусства стали пересматриваться, увеличилось количество издаваемых учебно-методических и дидактических материалов, репертуарных сборников и пособий.

Серьезный подъем в преподавании предметов искусства в 70-е годы XX века связан с появлением музыкально-педагогической концепции Д.Б. Кабалевского.

Данная концепция предопределила развитие школьного и профессионально-педагогического художественного образования на последующие десятилетия. В связи с ее появлением усилилась базовая подготовка, стало больше внимания уделяться повышению квалификации педагогов искусства, наметилась четкая государственная художественно-образовательная политика.