- •Глава 3. Теория и практика обучения передачи колорита в лирическом пейзаже…………………………………
- •Содержание программы обучения лирическому пейзажу, понятию колорита учащихся с11 – 14 лет общеобразовательной школы.
- •Глава 3. Теория и практика обучения передачи колорита в лирическом пейзаже
- •3.1.Возрастные особенности учеников среднего школьного возраста (11-14лет)
- •3.2. Анализ научно-методической литературы по обучению передачи колорита, обучению изображения пейзажа.
- •3.3. Анализ программ по обучению передачи колорита, обучению изображения пейзажа, обучению изображения лирического пейзажа.
- •3.3.1. Выполнение пейзажей гуашью и акварелью.
- •Выполнение пейзажей карандашом, углем, жидкой краской, сангиной, акварелью, маслом.
- •3.4.Обоснование авторской вариативной программы «колорит в лирическом пейзаже» для учеников среднего школьного возраста(11-14 лет) в общеобразовательной школе.
- •Дидактические принципы обучения
- •Методы обучения.
- •Содержание программы обучения лирическому пейзажу, понятию колорита учащихся с11 – 14 лет общеобразовательной школы.
- •Заключение
- •Список литературы
- •40.РостовцевН.Н., Методика преподавания изобразительного искусства в школе. Учебн. Пособие для студентов худ. Граф. Фак. Пед. Ин-тов.- м.: Просвещение, 1974.-246с.
3.3.1. Выполнение пейзажей гуашью и акварелью.
Здесь мы рассмотрим научно-методические работы о выполнении пейзажей гуашью и акварелью. Н.М.Сокольникова «Изобразительное искусство для детей. Натюрморт. Портрет. Пейзаж», Н.М.Сокольникова «Изобразительное искусство для детей. Виды и жанры изобразительного искусства», СокольниковаН.М. «Изобразительное искусство. Основы живописи».
[Изобразительное искусство для детей. Натюрморт. Портрет. Пейзаж. Книга для семейного чтения и творческого досуга / Н.М.Сокольникова, - М.;АСТ: Астрель, 2010. – 141, [3] c.: ил.; Изобразительное искусство для детей. Виды и жанры изобразительного искусства. Книга для семейного чтения и творческого досуга / Н.М.Сокольникова, - М.:АСТ: Астрель, 2009. – 141, [3] c.: ил.; СокольниковаН.М. Изобразительное искусство: Учебник для уч. 5-8 кл.: В. 4 ч. Ч. 2. Основы живописи. Обнинск: Титул, 1998. – 80 с.: цв. ил.]
Автор предлагает для этого упражнения выбрать горизонтальный формат.
Набросок карандашом. Прорисовка основных элементов пейзажа. Работа ведется тонкими линиями, чтобы можно было легко вносить исправления.
Уточнение формы объектов в рисунке. Прокладка акварелью основного цвета неба, крон деревьев, зелени по предварительно смоченному водой рисунку. Использование приема вливания цвета в цвет, (рис.1,2)
П
родолжение работы цветом. Последовательное нанесение красок нужного цвета на просохший слой.Прорисовка деталей и завершение работы. Детали можно дорисовать по сухому слою краски. Какие-то части изображения можно размыть кистью и водой. (Рис.2,3)
В книге Н.М.Сокольниковой «Изобразительное искусство для детей. Виды и жанры изобразительного искусства» рассказывает о последовательности рисования облаков и неба.
Смочи бумагу губкой или широкой кистью. Выполни «отмывку» синей краской, (рис.4)
Сухой кистью или тряпочкой промокни краску в разных местах, (рис.5)
Снизу каждого облака добавь темную краску, (рис.6)
Теперь мы рассмотрим последовательность изображения неба
на закате.
1. Смочить водой лист бумаги. Нанеси на нее желтый цвет. Выполни вливание оранжевого цвета в желтый.
Составь на палитре различных оттенки красного, оранжевого, желтого цветов, (рис.6,7)
Дай небу подсохнуть и нарисуй дом и деревья, (рис.8)
В книге Сокольниковой Н.М. «Изобразительное искусство. Основы живописи» дается поэтапное изображение пейзажа « Весеннее утро»
(акварель по сырому). Автор предлагает расположить альбомный лист горизонтально.
Выполнение рисунка карандашом: прорисовка основных элементов пейзажа, их композиционное размещение на листе, (рис.9)
Прокладка основного цвета неба, крон деревьев, земли по предварительно смоченному водой рисунку. Использование приема «вливание цвета в цвет», (рис.10)
Обобщение и завершение работы. Детали можно дорисовать по сухому слою краски, (рис.11)
Следующая работа, которую предлагает выполнить автор это выполнение пейзажа «Перед грозой» (акварель).
Выполнение подробного рисунка карандашом тонкими линиями, (рис.12)
Прокладка основного тона неба, леса, земли и воды. Краски подбираются на палитре путем смешивания цветов, (рис.13)
Завершение работы. Использование разнообразных приемов акварельной живописи позволяет передавать легкость и пушистость облаков, брызги волн, сильный порыв ветра в ветках деревьев, плотность и материальность строений. Для этого приходится усилить освещенность и цвет каких-то частей, а другие приглушить, ослабить контрасты, убрать тень, сблизить их цвет с фоном. Следует позаботиться о красоте целого, (рис.14)
Следующая работа, которую предлагает нам автор это выполнение пейзажа «Краски осени» (гуашь).
Выполнение рисунка композиции пейзажа. Рисунок выполняется легко и свободно, как правило, используется краска теплого или холодного цвета в зависимости от колорита картины, (рис.15)
Прокладка основного цвета неба, крон деревьев, воды. Следите за передачей верных тональных и цветовых отношений, (рис.16)
Прорисовка деталей, обобщение и завершение работы. Достижение колористического единства пейзажа, (рис17)
В книге Сокольниковой Н.М. «Изобразительное искусство. Основы живописи» дается поэтапное изображение дерева в теплом колорите.(гуашь)
Первая прокладка основного цветового тона кроны дерева проработка цвета неба и земли, (рис.19)
Прорисовка деталей. Передача верных тональных отношений, уточнение формы кроны и ствола. Завершение работы, (рис.20)
В этой же книге дается последовательность рисования цветущего куста на тонированном фоне, (гуашь)
Выполнение рисунка кистью, одним цветом, темнее фона. Передача общей формы куста, его композиционное размещение, (рис.21)
Первая прокладка основного цвета фона. Для НБА использован цвет тонированной бумаги, (рис.22)
Уточнение рисунка с использованием белил, (рис.23)
Проработка деталей светлым по темному и, наоборот, завершение работы, (рис.24)
В книге Сокольниковой Н.М. «Изобразительное искусство. Основы живописи» дается поэтапное изображение цветов в технике акварели и гуаши.
Последовательное рисование цветка розы, (акварель)
Выполнение рисунка карандашом, (рис.25)
Первая прокладка основного цветового тона, (рис.26)
Проработка формы цветка путем последовательного наложения цветовых оттенков, выявление объема. Обобщение завершение работы, (рис.27)
Последовательное рисование лилии, (гуашь)
Выполнение рисунка карандашом, передача обшей формы цветка, (рис.28)
Первая прокладка основного цветового тона цветка и листьев, (рис.29)
Уточнение формы с использованием белил, постепенное усиление цветового тона лилии, (рис.30)
Проработка деталей светлым по темному и, наоборот, выявление объема, достижение необходимых цветовых и тональных соотношений, завершение работы, (рис.31)
