Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Методика преподавания ИЗО ответы Копия2 исправ...doc
Скачиваний:
1
Добавлен:
01.03.2025
Размер:
375.3 Кб
Скачать

Литература

  1. «Концепция художественного образования и воспитания» // Настаўнiцкая газета от 17 июня 1992 года.

  2. Волков И.Н. «Учим творчеству».- М.,: Педагогика, 1982.

  3. Волков И.Н. «Цель одна – дорог много».- М., 1990.

  4. Неменский Б.М. «Мудрость красоты».- М., 1987.

  5. Данилов В.Н. «Изобразительное искусство и труд». – Мн., 1996-1997.

11.Дидактические принципы и методы обучения изобразительному искусству и художественному труду.

Основой преподавания изобразительного искусства является органическое единство учебного и воспитательного процессов: нравственное, эстетическое и художественное воспитание должно быть основано на систематическом усвоении учащимися художественных знаний и освоении практических навыков художественной деятельности. Овладение изобразительными навыками и техническими приёмами является не самоцелью, а средством художественного познания и отображения действительности, формирования эстетического отношения к действительности, выработки у них активной жизненной позиции.

Успешное выполнение учебно-воспитательных задач, поставленных перед общеобразовательным предметом «Изобразительное искусство и художественный труд», возможно при соблюдении в процессе преподавания научно обоснованных и проверенных практикой дидактических принципов.

Общие дидактические принципы:

  • научности;

  • сознательности и активности;

  • прочности усвоения знаний;

  • систематичности и последовательности;

  • доступности;

  • наглядности;

  • воспитания;

  • учёта индивидуальных особенностей.

Воспитывающий характер обучения. В беседах об изобразительном искусстве развиваются эстетическое восприятие детей, их художественный вкус, умение сопереживать. Важно, чтобы ученики научились не только раскрывать повествовательную сторону художественного произведения, но и анализировать его эстетическое содержание. Изучение младшими школьниками произведений изобразительного искусства формирует отношение к объектам и явлениям действительности, помогает выработать их моральную оценку. При этом следует указать на возможность активного проявления эстетического отношения у ребенка, воспринимающего произведения художника, поскольку эстетические чувства тесно связаны с нравственными оценками и убеждениями.

Принцип научности обучения требует, чтобы учащимся начальных классов давались для изучения научно обоснованные, проверенные практикой сведения, элементарные основы теоретических знаний в области изобразительного искусства. Изобразительное искусство основано на целом комплексе различных научных закономерностей. Особое значение имеют закономерности линейной и воздушной перспективы, оптики, светотени, композиции, цветоведения, пластической анатомии. Одним из условий принципа научности является применение в педагогической деятельности учителя строго научной терминологии.

Систематичность и последовательность в обучении во многом обуславливает успешное развитие мышления ребенка, активное познание школьником окружающего мира. С помощью упорядоченной, стройной системы усвоенных знаний, умений и навыков учащийся раскрывает закономерное, наиболее характерное в явлениях и предметах действительности. Благодаря им, он создает свои произведения искусства, полные детской непосредственности и вместе с тем правдиво передающие предметы и явления действительности.

Принцип сознательности и активности учащихся в обучении предполагает такую организацию обучения, при которой дети сознательно и активно овладевают основами элементарных знаний и приемами их использования на практике. В результате этого у них развиваются творческое мышление и самостоятельность. Сознательность в обучении означает ясное понимание детьми конкретных целей своей учебной работы, осмысленное усвоение изучаемых закономерностей, правил рисования, умение использовать полученные знания на практике, в процессе художественного творчества.

Доступность обучения требует, чтобы изучаемый материал по содержанию, объему и методам преподавания соответствовал возрасту и уровню общего и умственного развития детей. Необходимо соблюдение дидактических правил: от легкого к трудному, от известного к неизвестному, от простого к сложному.

Прочность усвоения знаний, умений и навыков. Элементарные основы знаний, умений и навыков являются ступенькой, базой для усвоения в следующих классах более сложного материала. Но чтобы приобретенные знания, умения и навыки служили базой для дальнейшего овладения системой научных знаний, творческого развития личности младшего школьника они должны быть прочно усвоены и основательно закреплены.. Это основное требование принципа прочности, который в свою очередь тесно связан с другими принципами – сознательности, доступности, посильности, активности. Чтобы добиться прочного усвоения учебного материала, педагог должен постоянно разнообразить методику проведения уроков изобразительного искусства с помощью наглядных пособий, бесед, различных форм объяснения учебного материала и др.

Принцип наглядности обучения. Сама специфика изобразительного искусства, процесса изобразительного творчества выражается в постоянном оперировании зрительными, наглядными образами, в постоянном чувственном восприятии объектов и явлений действительности.

Классификация методов обучения.

По источнику получения знаний:

  • словесные;

  • наглядные;

  • практические.

По форме взаимодействия учителя и ученика:

  • изложение;

  • изучение.

По характеру познавательной деятельности:

  • репродуктивные;

  • проблемные;

  • исследовательские;

  • объяснительно-иллюстративные.

Основные требования к содержанию и методам преподавания изобразительного искусства и художественного труда:

  • связь с жизнью, с народными художественными традициями;

  • единство воспитания и образования, обучения и творческой деятельности учащихся; сочетание практической работы с развитием способности воспринимать и понимать произведение искусства, прекрасное и безобразное в окружающей действительности;

  • учёт возрастных возможностей учащихся, сочетание индивидуальных и коллективных форм работы;

  • разнообразие видов работы и применяемых художественных материалов;

  • межпредметные связи, связь с другими видами художественной деятельности детей.