Литература

1. Шамов В.П. «Памятники Минска». – Мн.: Полямя, 1991.

2. Сторажава А. «Нясвiж – скарбнiца таямнiц». // Пачатковая школа. – 1992. - №12.

3. Архiтэктура Беларусi. Энцыклапедычны даведнiк. – Мн., 1993.

4. Этнаграфiя Беларусi. Энцыклапедыя. – Мн., 1989.

5. Дубянецкi Э.С. «Сусветная культура: ад старажытнасцi да нашых дзён». – Мн.: Беларуская энцыклапедыя, 2001.

5. Восприятие произведения искусства. Анализ произведения изобразительного искусства. Крупнейшие художественные музеи мира.

Восприятие произведения изобразительного искусства предполагает активную деятельность, для которой требуется соответствующая подготовка. Развитие художественного восприятия включает решение следующих основных учебных задач:

• Развитие отзывчивости к произведениям.

• Развитие способности выразить свое отношение к произведению.

• Расширение объема знаний и представлений об искусстве.

В процессе обучения нужно обращать внимание на воспитание у детей представления об изобразительном искусстве как особом способе познания жизни и мира. Важно объяснить то, что художник не только копирует, но и выражает в картине свое отношение к изображённому на ней, передавая его в формах живописи.

Учащимся важно показать, что искусство заставляет переживать события: радоваться, грустить, ненавидеть.

Дети начальной школы еще не могут адекватно рассказать о своих переживаниях. Необходима особая методика знакомства с изобразительным искусством.

Задачи методики:

• развивать у детей умение расспрашивать о произведениях;

• развивать навыки общения по поводу искусства;

• учить детей использовать своё умение наблюдать действительность при рассказе о произведениях изобразительного искусства;

• развивать умение сопоставлять произведения изобразительного искусства с аналогичными явлениями из области другого искусства;

• учить графической речи.

Развитие восприятия в школе может быть основано на обширном материале произведений. В подготовительном классе дети имеют представление о художниках-живописцах, графике. В 1 классе представления о работе художников расширяются.

Анализ произведения изобразительного искусства.

1. Художник и его время. Роль творчества художника в развитии мирового искусства.

2. Краткая историческая и биографическая справка.

3. История создания картины, процесс ее создания.

4. Содержание картины (тема, сюжет, главные герои, специфика жанра).

5. Средства художественной выразительности (композиция, пятно, контраст, линия, цвет, гамма, манера исполнения).

6. Личное впечатление о произведении искусства.

7. Литература, которой пользовались.

Крупнейшие художественные музеи мира.

К числу крупнейших музеев мира относится Эрмитаж (более 350 залов и около 2’700’000 произведений искусства, которые охватывают колоссальный исторический период времени - от первобытного общества до наших дней). Среди всех музеев мира найдется лишь несколько таких, которые могли бы с ним поспорить по объему и многообразию коллекции. Собранные здесь сокровища знакомят посетителей с творчеством народов Востока и Запада: Рембрандт «Возвращение блудного сына», Ренуар «Портрет Жанны Самари», Тициан «Кающаяся Мария Магдалина», Пикассо «Свидание», Эль Греко «Апостолы Пётр и Павел», Ван Гог «Арльские дамы», Джорджоне «Юдифь», Рубенс «Портрет камеристки инфанты Изабеллы» и др. Музей славится великолепной коллекцией гравюр и рисунков, собранием памятников прикладного искусства, нумизматической коллекцией.

Государственная Третьяковская галерея –крупнейший, всемирно известный музей русского дореволюционного и многонационального советского искусства. Основатель - Павел Михайлович Третьяков (1832-1898). Получив в наследство большое состояние, Третьяков щедро расходовал его на приобретение картин. Он начал собирать коллекцию картин русских художников в 1856году. В 1892году Третьяков передал свою коллекцию, которая насчитывала к тому времени около двух тысяч произведений, в дар Москве. В экспозиции галереи можно увидеть такие шедевры как иконы Андрея Рублёва, «Рожь» И. И. Шишкина, «Кружевница» В. А. Тропинина, «Берёзовая роща» А. И. Куинджи, «Богатыри» В. М. Васнецова, «Бедная Лиза» О. А. Кипренского, «Тачанка» М. Б. Грекова, «После дождя (Мокрая терраса)» А. М. Герасимова.

Русский музей. Шедевры изобразительного искусства размещены в торжественных залах Михайловского дворца, построенного архитектором Карло Росси. Приехавшему из Неаполя восьмилетнему мальчику было суждено покорить Россию спустя 35 лет. Новый дворец решили воздвигнуть в Петербурге на месте полуразрушенных садовых оранжерей старого сада, заложенного ещё Петром I. Строительство здания и его отделка закончились в 1825 году. Тогда же и поселился здесь его первый хозяин, великий князь Михаил Павлович, младший брат императора, с супругой - великой княгиней Еленой Павловной.

В 1895 году был издан указ об учреждении в Михайловском дворце «Русского музея императора Александра III».7 марта 1898 года впервые открыл свои двери Русский музей. Здесь торжественно заняли свои места полотна Карла Брюллова «Последний день Помпеи», Ивана Айвазовского «Девятый вал», Павла Федотова «Сватовство майора», Ильи Репина «Бурлаки на Волге», «Запорожцы», Шишкина «Корабельная роща», Левитана «Золотая осень», Сурикова «Покорение Сибири Ермаком» и другие.

Лувр. Мысль о создании художественного музея появилась во Франции в 18 веке. Точнее, 26 июля 1791 года Учредительное собрание отдало распоряжение собрать в Лувре «памятники наук и искусств», а 27 сентября 1792 года Конвент постановил создать в бывшей королевской резиденции музей. Основа его – бывшие королевские собрания, а также коллекции некоторых знатных семей и церквей. В Лувре 7 тематических разделов: живописи ,графики, египетских древностей, Древнего Востока, Греции, Рима, скульптуры (за период от средних веков до 19 столетия) и прикладного искусства. Как и большинство музеев мира, экспозиция строится по хронологическому принципу и национальным школам. Здесь представлены Венера Милосская, древнегреческая статуя богини Ники, «Джоконда» Леонардо да Винчи, мумии фараонов и многое другое.

Галерея Уффици. Вазари работал над зданием Уффици с 1560 по 1574 год. После его смерти постройку заканчивал Альфонсо Париджи по первоначальным планам. Первым начал размещать часть художественной коллекции Медичи в здании Уффици великий герцог Франческо. Новшество – отказ от размещения по школам, а только по исторической последовательности. Галерея Уффици – пример музея, выросшего из собраний правившей династии.

Старая Пинакотека в Мюнхене. Особенность – среди экспонатов нет произведений скульптуры, графики, предметов прикладного искусства или старинной мебели. Там находятся только картины самого высокого качества, независимо от степени известности мастера, создавшего их.

Музей В. К. Белыницкого-Бирули (Могилев). Народный художник Республики Беларусь и Российской Федерации, академик живописи, член Академии Художеств СССР, крупнейший пейзажист. Основа его творчества – природа Беларуси. Этот музей – первый в нашей республике, посвященный жизни и творчеству мастера в изобразительном искусстве. Вместе с произведениями искусства в музее находятся личные вещи, фотографии, документы художника.

Музей белорусского народного творчества в Раубичах. Посетители музея имеют возможность ознакомиться с 4 самыми распространенными в Беларуси видами крестьянского искусства: ткачеством, плетением из соломки и лозы, резьбой по дереву и гончарством. В экспозиции музея – праздничная крестьянская одежда из разных регионов края XVI - XX веков.

Другие великие музеи изобразительного искусства:

Белорусский художественный музей (Минск).

Музей импрессионизма (Париж).

Токийский Национальный музей (Япония).

Национальный музей (Индия).

Музей изобразительного искусства имени А. С. Пушкина (Москва).

Оружейная палата, входящая в состав музеев Московского Кремля (Москва).

Государственный музей Креллер – Мюллер (США).

Милуонский центр искусств (США).

Государственная художественная галерея (Карлсруэ, Германия).

Галерея Луи Лериса (Париж).

Картинная галерея в (Берлин, Дрезден).

Музей искусств (Филадельфия, США).

Художественный музей (Дюссельдорф, Германия).

Современный музей (Стокгольм, Швеция).

Музей Соломона Гуггенхейма (Нью-Йорк, США).

Национальная галерея (Лондон, Англия).

Национальный музей (Варшава, Республика Польша).

Музей имени Т. Шевченко (Киев).