
Министерство Образования Республики Беларусь
Учреждение Образования «Витебский Государственный университет
им. П.М. Машерова»
Художественно-графический факультет
Специальность «Изобразительное искусство», заочное отделение
План-конспект
По предмету: Методика преподавания изобразительного искусства.
Тема: Взаимосвязь элементов в декоративной композиции: «Роспись тарелки в технике гжель».
Выполнила:
студентка 4 курса, группы 41-1
Трусакова Татьяна
Владимировна
Тема урока: Взаимосвязь элементов в декоративной композиции: «Роспись тарелки в технике гжель».
Цели урока:
- Закрепить знания детей о характерных особенностях гжельской росписи.
- Научить составлять из элементов гжельской росписи композицию и украшать ею изготовленное на уроке труда изделие.
- Формировать практические умения и навыки рисования с образца.
- Воспитывать эстетический вкус, любовь к народному искусству, усидчивость, внимание, аккуратность при работе с краскам.
- Развивать детскую фантазию и умение расписывать гжельской росписью.
Задача: Выполнить рисунок на картонной заготовке в стиле гжельской росписи акварелью (гуашью), формируя представление о выразительном аспекте формы в станковой графической композиции.
Тип урока: комбинированный.
Материалы и инструменты: бумага (200×150), акварель (гуашь), макет чайника, кисти, тряпочка.
Зрительный ряд:
1.Объекты изображения:
1.1. Образец работы Трусакова Т.
2. Произведения искусства и их воспроизведение:
2.1. Трушко Алла «Чаепитие».
2.2. Кузнецова Елена «Иван-Царевич».
2.3. Гошар Клавдия «Дружок».
2.4. Ковтун Екатерина «Осенние мотивы».
2.5. Елисеева Жанна «Цветочное настроение».
3. Дидактическая наглядность:
3.1. Таблица «Основные элементы гжельской росписи».
4. Образцы и примеры работ:
4.1. Воробей Полина
4.2. Белоусов Захар
4.3. Рыбакова Ольга
Литературный ряд:
Фрагмент №1
«…Фарфоровые чайники, подсвечники, часы,
Животные и птицы невиданной красы.
Деревня в Подмосковье прославилась теперь:
Известно всем в народе её названье – Гжель.
Гордятся в Гжели жители небесной синевой,
Не встретите на свете вы красоты такой!»
Фрагмент №2
«…Голубизну небесную, что сердцу так мила,
Кисть мастера на чашку легко перенесла.
У каждого художника есть свой узор любимый,
И в каждом отражается сторонушка родимая.
Её трава шелковая, её цветы весенние –
И мастерство волшебное достойны восхищения.
Из этих чашек с розами ты выпей чудный чай,
Гостей на праздник радостный сердечнее встречай! «
Музыкальный ряд: сборник музыки «Мелодия души»
Список литературы:
1) Аграновская М. Возрождение многоцветной Гжели. // Декоративное искусство СССР. - 1985, № 1.
2) Дулькина Т. Становление, развитие и художественное своеобразие фаянса Гжели XIX века. - М.: 1979.
3) Изобразительное искусство в начальных классах: пособие для учителя / Б.П. Юсов, Н.Д. Минц, 2-е изд., перераб. и доп. – Минск, 1992.
4) Капешина И. Традиции русского народного искусства в фарфоре Л.П.Азаровой. - В кн.: Традиции русского народного искусства и архитектуры. - М.: 1979.
5) Мусина Р. Пластика Гжели. - Сборник материалов для изучения Москвы и Московской губернии. Вып. 1, - М., 1864.
6) Ростовцев Н.Н. Методика преподавания изо в школе. - М.: Агар,1998.
7) Самостоятельные письменные работы по курсу методика преподавания изобразительного искусства: Методические рекомендации для студентов художественно-графического факультета / УО «ВГУ им. П.М. Машерова»; Сост. Волканова С.А. – Витебск: Издательство ВГУ им. П.М. Машерова, 2001.
8) Сокольникова Н. М. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальной школе: учеб. пособие для студентов высш. пед. уч. заведений / Н.М. Сокольникова. – 2-е изд., стер. – М., 2003.
9) Шешко И.Б. Построение и перспектива рисунка / И.Б. Шешко. – 2-е изд., доп. – Минск, 1973.
10) Энциклопедический словарь юного художника/сост. Н.И. Платонова, В.Д. Синюков. – М.: педагогика, 1983.
Структура урока
№п/п |
Компоненты (этапы) |
Время |
Наглядность |
1. 1.1. 1.2. 1.3. |
Мотивационный этап урока Приветствие. Подготовка к выставке. Развитие художественных навыков. |
3 мин. 1 мин. 1 мин. 1 мин. |
1.1. |
2. 2.1. 2.2.
2.3.
2.4. 2.5. |
Информационный этап Гжельская роспись. История возникновения гжельской росписи. Формирование представления о выразительном аспекте формы в декоративной композиции. Основные элементы росписи.. Воспитывать патриотическое отношение к деятельности художников в окружающей природе.
|
15 мин. 3 мин. 3 мин.
3 мин.
3 мин. 3 мин. |
3.1.
2.1. – 2.5.
3.1. |
3. 3.1. 3.2. 3.2.а
3.2.б 3.2.в
3.2.г 3.2.е 3.2.д |
Практический этап Упражнение «Сравни изображение». Выполнение задания: Определить масштаб и характер изображения и правильно расположить лист бумаги. Определить центр композиции. Выполнить линейный рисунок карандашом. Сделать цветовой рисунок. Передать настроение композиции. Обобщить и завершить работу.
|
20 мин. 2 мин. 18 мин. 2 мин.
2 мин. 2 мин.
2 мин. 2 мин. 2 мин. |
2.1. – 2.5.
|
4. 4.1. 4.2. 4.3. |
Подведение итогов урока (рефлексия). Вопросы по пройденному материалу. Оценка работ. Рефлексия. |
7 мин. 2 мин. 3 мин. 2 мин. |
4.1. – 4.3.
|
Ход урока.
1. Мотивационный этап урока
1.1. – Здравствуйте ребята! Садитесь, пожалуйста. Дежурный класса, кто сегодня отсутствует? (Отмечаю)
1.2. – Сегодня у нас на уроке мы поговорим о гжельской росписи, где и когда она возникла, чем отличается от других росписей в декоративно - прикладном искусстве, распишем макет нашего чайника.
«…Голубизну небесную, что сердцу так мила,
Кисть мастера на чашку легко перенесла.
У каждого художника есть свой узор любимый,
И в каждом отражается сторонушка родимая.
Её трава шелковая, её цветы весенние –
И мастерство волшебное достойны восхищения.
Из этих чашек с розами ты выпей чудный чай,
Гостей на праздник радостный сердечнее встречай!»
1.3. – Наше задание направлено на развитие ваших художественных навыков: формирование представлений о роли природы в развитии эстетического вкуса человека, развитие художественно-образного мышления, творческих способностей, совершенствование умений передавать пространственные отношения между предметами в композиции (глубинный масштаб, пространственные планы). (1.1.)
2. Информационный этап.
2.1. – Хотите узнать, какие краски применяются в гжельской росписи? (Да)
В отличие от других росписей в гжельской росписи применяются все оттенки синего (голубой, синий, фиолетовый).
Для того, чтобы подготовить краску для работы, в каждую краску, которую вы будете использовать (голубую, синюю, фиолетовую) капните по одной капельке воды.
Основные элементы гжельской росписи: цветы - розы, тюльпаны, астры, гвоздики, листья, штриховка – сеточка, жилка, завитки. Из этих элементов вы составите для своих чайников узор.
Прежде чем начать расписывать чайнички, надо потренироваться в изображении некоторых отдельных элементов на чистом листе. (Учитель объясняет правила рисования отдельных элементов (на листке, прикреплённом к доске – 3 мин.)
Концом кисти наносят жилки, штриховку, завитки и прихотливо изогнутые стебельки и усики. Чёткие мазки лепестков и листьев тёмно – синего цвета и мазки с мягкими размытыми краями наносят всей кистью. Форма цветков упрощённая, но живописная и декоративная. (3.1.)
2.2. – Поскольку Гжель является старинным центром производства фарфоровой, фаянсовой и глиняной посуды, ещё в прошлом веке появились попытки связать непонятное название местности с её специализацией: посуду жгут, обжигают, отсюда всё производство названо гжелью (словом, обратившимся в гжель в силу свойства простолюдина переставлять согласные). Позднее, когда промысел получил особо важное значение и привлёк к себе большую часть местных рабочих рук, название производства было перенесено и на самый занятый им район.
До середины XVIII века Гжель делала обычную для того времени гончарную посуду, изготавливала кирпич, гончарные трубы, изразцы, а также примитивные детские игрушки, снабжая ими Москву. Полагают, что количество выпускаемых тогда игрушек должно было исчисляться сотнями тысяч штук в год.
2.3.- 2.5. - К 1812 году в Гжели насчитывается 25 заводов, выпускающих посуду. Среди них самыми популярными были заводы Ермила Иванова и Лаптевых в деревне Кузяево. По подписям на оставшихся изделиях известны мастера Никифор Семёнович Гусятников, Иван Никифорович Срослей, Иван Иванович Кокун. Кроме посуды, делали игрушки в виде птиц и зверей и декоративные статуэтки на темы из русского быта. Блестящие белые лошадки, всадники, птички, куклы, миниатюрная посуда расписывались лиловой, жёлтой, синей и коричневой красками в своеобразном народном стиле. Краски наносились кистью. Мотивами этой росписи являлись декоративные цветы, листья, травы.
Только с середины XX века в Гжели начинается восстановление промысла, отметившего недавно своё 670-летие. В 1930-х и 1940-х здесь была сосредоточена почти половина всех фарфорофаянсовых предприятий России. Давайте посмотрим на работы мастеров. С помощью чего они передают выразительный аспект формы в своих работах? (2.1. – 2.5.)