Заключение

Движения анти-дизайн и радикальный дизайн возникли в Италии в начале 1960-х годов, как своеобразный протест против «дизайна потребления». Они очень близки по духу и по сути, однако анти-дизайн отличался большей практической и экспериментальной направленностью. В рамках «радикального дизайна» активно действовали группы «Archizoom» и «Superstudio», организованные во Флоренции в 1966 году и выступавшие против элегантного дизайна и модернизма. Участники анти-дизайна проповедовали теорию «бегства» из мира рационализма и развивающихся технологий. Они искали абсолютно новые творческие формы и изобрели «дизайн без предметов» – дизайн поведения, в котором проектирование заменялось игрой. Но и теперь в современном рационалистическом дизайне, где каждый предмет несет определенную функциональную нагрузку, найдется что-то из «несерьезного» радикального дизайна. Одним из знаковых произведений этого направления является кресло «Sasco», и, несмотря на его «радикальность» и «анти-дизайн», на нем очень удобно сидеть.

Со временем лидирующие позиции занял «радикальный дизайн», одним из основателей которого был знаменитый Этторе Соттсасс. В этом движении участвовали также Гаэтано Пеше, Алессандро Мендини, Андреа Бранци и многие другие известные дизайнеры. Являясь по сути своей иррациональным, это направление выдвигало в основном утопические проекты, а изредка создаваемые конкретные объекты отличались провокационностью или ироничностью.

Благодаря нему, стало понятно, что главное в дизайне - индивидуальный, оригинальный и выразительный стиль. Дизайнер должен стремиться создавать «живые» вещи, наделенные «душой». Создавать творения, выражающие его самого, дарящие радость глазам и сердцу; и не так важно, порой, сколько прибыли они принесут. Такова была главная идея анти-дизайна и его создателя - Этторе Соттсасса, которую, ни смотря, ни на что, ждал огромный коммерческий успех.

«Радикальный дизайн» выступал за развитие непромышленных способов производства, а также провозглашал право изменять и формировать среду обитания. Группа «Archizoom», проведя исследования в области архитектуры и городского планирования, разработала проект No-Stop City, являвшийся критикой идеологии архитектурного модернизма. Здания этого города представляют собой огромные помещения, освещенные искусственным светом и снабженные системой кондиционирования. В них среди огромных валунов установлены туристические палатки. Таким образом, понятие города растянуто до бесконечности, и нет границы между городом и пейзажем.

Для этого направления характерны насыщенные цвета и свободное отношение к пропорциям предметов, активное использование высокотехнологичных материалов (полиуретановая пена, пластик, ламинат).

Основные мотивы:

геометрические: конусы, квадраты, прямоугольники;

животные и растительные: ракушки, креветки, кактусы и т.д.;

части человеческого тела: губы.

Проанализировав анти-дизайн, я пришел к выводу, что это авангардное движение стало толчком, для создания новых стилей в дизайне, таких как лофт, поп-арт, гаджит, шеби-шик и многие другие. Прорыв в истории дизайна произошел за счет протеста дизайнеров того времени к существующим порядкам, а итогом всего этого открытие неведомого.

Список использованных источников.

1. [электронный ресурс], - режим доступа

http://www.sreda-design.ru/school_and_style/r.htm

2. [электронный ресурс], - режим доступа

http://www.yt3.ru/istorija-dizajna-radikalnyj-dizajn-antidizajn.html

3. [электронный ресурс], - режим доступа

http://www.grafika-a.ru/style/radikalnyj_dizajn/

4. [электронный ресурс], - режим доступа

http://interiodv.ru/publ/1-1-0-6

5. [электронный ресурс], - режим доступа

http://www.casaitaliana.ru/trend/64-radikalnyj-dizajn-antidizajn.html

6. [электронный ресурс], - режим доступа

http://www.designstory.ru/style/antidesign

7. «Итальянская модель дизайна». Проектно-поисковые концепции второй половины XX века – М; Г. Г. Курьерова, , 1993

8. «История дизайна». Том 2 (в 2 томах) Автор: Михайлов С.М. Страниц: 393; 2003

9. «Design of 20th century», Charlotte & Peter Fiell, Taschen, 2005