- •7. Основные теории гомеровского вопроса. Время создания поэм. Генрих Шлиман и Троя.
- •9. Мифы Троянского цикла. Сюжет и композиция гомеровских поэм.
- •8. Нравственные ценности, заложенные в поэмах Гомера.
- •10. Понятие об эпическом герое. Категория эпической доблести и изображение воинов в поэмах Гомера.
- •11. Образы и функции олимпийских богов в поэмах Гомера.
- •12. Воины и женские образы в поэмах Гомера.
- •13. Особенность эпического мировоззрения и стиля (на примере гомеровских поэм).
- •14. Генеалогическая поэма Гесиода «Теогония».
- •15. Дидактическая поэма Гесиода «Труды и дни».
- •16. Основные виды и жанры древнегреческой лирики VII- VI вв до н.Э. Понятие о мелике.
- •17. Сольная и хоровая мелика (Сапфо, Алкей, Анакреонт).
- •18. Происхождение драмы. Основные виды древнегреческой драмы. Структура трагедии.
- •19. Античный театр. Общественная роль, организация представлений, архитектура.
- •20. Вклад Эсхила в развитие драмы. Проблематика и структура ранних трагедий Эсхила.
- •22. Трилогия Эсхила «Орестея» как трилогия. Основная проблематика и образы. Истолкование финала.
- •24. Сущность конфликта в трагедии Софокла «Антигона».
- •25. Трагедия неведения «Эдип-Царь» Софокла. Перипетия и трагическая ирония как прием.
- •26. Софокл о трагизме бытия человека в трагедии «Эдип в Колоне». Личность и судьба, герой и рок в трагедиях Софокла.
- •28. Женские образы в драматургии Еврипида.
- •29. Новаторство Еврипида-драматурга в трагедии «Ифигения в Авлиде».
- •30. Жанровые разновидности трагедий Еврипида. Драма «Алкеста».
- •31. Особенности психологической трагедии Еврипида «Медея».
- •32. Новаторство Еврипида-драматурга. Анализ трагедии «Ипполит».
- •33. Проблемы воспитания и критика новых философских течений в комедии Аристофана «Облака».
- •34. Литературные взгляды Аристофана «Лягушки».
- •35. Тема войны и мира в комедиях Аристофана.
- •36. Греческая историография (Геродот).
- •37. Ораторское искусство в Афинах V - IV вв. До н.Э.
- •38. Общая характеристика философской прозы V - IV вв.До н.Э.
- •39. Вопросы литературы и искусства в трудах Аристотеля.
- •40. Общая характеристика эпохи эллинизма. Философские течения и литературные направления.
- •41. Новоаттическая комедия и новаторство Менандра-комедиографа.
- •42. Греческий роман. Общая характеристика. Лонг «Дафнис и Хлоя».
- •43. Специфические особенности развития римской литературы.
- •44. Типичные образы и сюжетные контаминации в комедиях Плавта.
- •45. Проблемы воспитания в комедии Теренция «Братья».
- •46. Прием контаминации в комедии Теренция «Свекровь».
- •47. Цицерон как теоретик красноречия. Ораторское искусство и стиль Цицерона.
- •48. Философско-дидактическая поэма Лукреция «о природе вещей».
- •49. Поэты-неотерики и особенности лирики Катулла.
- •50. Век Августа и раннее творчество Вергилия.
- •51. Поэма Вергилия «Энеида» - национальный эпос римского народа.
- •52. Принципы характеристики образа Энея в поэме Вергилия «Энеида». Тема Дидоны и Энея. Эней и Одиссей.
- •53. Сюжет и композиция, стиль поэмы Вергилия «Энеида».
- •54. Взгляды Горация на поэзию и творчество («Послание к Пизонам», «Наука поэзии»).
- •55. Римская элегия. Элегии Овидия.
- •56. Мифологическая поэма Овидия «Метаморфозы». Жанровое своеобразие, композиция, стиль.
34. Литературные взгляды Аристофана «Лягушки».
Образец литературной критики. Вопросы литературной критики и роли искусства в жизни общества нашли отражение в комедии "Лягушки", поставленной на Ленеях в феврале 405 г. Непосредственным поводом для создания этой комедии явилось известие о смерти Еврипида, полученное в Афинах весной 406 г. В период репетиций "Лягушек" умер Софокл. Дальнейшая судьба трагедии казалась всем неизвестной, так как выдающиеся трагические поэты не оставили достойных преемников. В комедии "Лягушки" бог Дионис, покровитель театрального искусства, решил спуститься в подземный мир, чтобы привести на землю Еврипида, которого он считает лучшим трагическим поэтом. Стремясь подбодрить себя, Дионис добывает у Геракла львиную шкуру, палицу и в сопровождении раба отправляется в путь. Через озеро Смерти Диониса перевозит Харон, а хор лягушек, по которому комедия получила свое название, приветствует Диониса, севшего за весла. В этой комедии Аристофан переставил традиционные комедийные части и начал со смешных эпизодических сценок похождений трусливого щеголя Диониса и его плутоватого раба, а во второй части поместил агон. Кроме того, он сократил парабасу, сделав ее самостоятельной и не связанной с действием. В парабасе хор от имени поэта призывает афинян лечить тяжелые раны государства, забыть прежние политические разногласия, из-за которых в изгнании сказались многие честные и дельные люди. Афинянам настолько понравилась эта парабаса, что они потребовали повторения комедии и удостоили Аристофана редчайшей для поэта награды - ветви священной оливы.
Вторая часть комедии разыгрывалась в царстве мертвых и представляла собой спор о задачах драматической поэзии. Хор в этой части состоит из мистов, то есть посвященных в элевсинские мистерии. Дионис приходит в обитель мертвых в то время, когда Еврипид, собрав вокруг себя своих поклонников, пытается прогнать Эсхила с трона, предоставленного ему, как отцу трагедии. Аристофан нападал и на Еврипида, высмеивая его трагедии в комедии «Лягушки». Главный упрек, который он делал великому трагику, заключался в том, что в его трагедиях отсутствовал героический идеал, который был так необходим греческому народу в период политических смут.
Бог подземного царства Плутон просит Диониса рассудить противников. Начинается основная часть пьесы - состязание Эсхила и Еврипида. Цель искусства для обоих бесспорна: "разумней и лучше делать граждан родимой страны". Но Эсхил считает, что для этого нужно воспитывать граждан сильными духом и храбрыми, внушать им "возвышенные мысли" и обращаться к ним только в "величавых речах". А Еврипид полагает, что люди станут "добрыми и достойными" тогда, когда поэты раскроют перед ними правду жизни, о которой нужно говорить простым человеческим голосом. Эсхил возражает, доказывая, что житейской правдой обычно прикрываются низменные побуждения людей и мелкие делишки, недостойные внимания поэтов. Несчастья современных Афин Эсхил объясняет развращающим влиянием трагедий Еврипида.
Продолжением спора является сравнение художественных достоинств трагедий Эсхила и Еврипида. Оба пародируют художественную манеру друг друга. Затем на огромных бутафорских весах взвешиваются произведения обоих трагиков. Чаша со стихами Эсхила перетягивает. Дионис понимает свою ошибку и вместо Еврипида уводит на землю Эсхила под напутственную песнь хора. Последние слова хора, нарушая сценическую иллюзию, обращены к зрителям:
Городу славному счастья, добра и удач пожелаем.
Его бог Дионис — воплощение театральной публики со всеми ее комическими слабостями — большими и малыми. Но эта всеобщая тоска становится для Аристофана поводом для его последнего и наиболее масштабного спора с Еврипидом. Он поднимается над своими прежними, по большей части случайными насмешками, которые в этот момент не могли соответствовать сложившимся обстоятельствам, и рассматривает проблему с необычайной глубиной. Еврипид оценивается не сам по себе, на что он как крупный художник, безусловно, может претендовать, еще в меньшей степени он признается мерой своего времени, — Аристофан противопоставляет его Эсхилу как величайшему представителю религиозного и нравственного достоинства трагедии. На структуре "Лягушек" это простое и в высшей степени эффектное противопоставление сказывается в том, что в ней возникает агон между старой и новой поэзией, как в "Облаках" — между старым и новым воспитанием. Но в то время как в "Облаках" агон не имел решающего значения для хода действия, в "Лягушках" на нем держится вся композиция. Нисхождение в подземный мир — излюбленный мотив комедии, в его исполнении аристофановские "Лягушки" где прежние государственные люди и полководцы Афин выходят из Аида, чтобы помочь дурно управляемому городу. Благодаря сочетанию этой идеи с поэтическим агоном Аристофан приходит к поразительному решению: Дионис, спустившийся в Аид, чтобы привести оттуда своего любимца Еврипида, после победы Эсхила вместо младшего конкурента в конце концов выводит на поверхность старого поэта, чтобы спасти родной город.