111

Рис. 159. Тарелки на Уровне громкостей 4.

Тарелки помещаются на уровень 5 из-за их звука, а также чтобы замаскировать их от

остальных звуков.

ЭФФЕКТЫ

Уровень громкости эффектов широко варьируется по всему спектру. Например, громкость ревера прогрессировала со временем.

Диапазон уровней громкости 1.

Эффекты редко бывают настолько громки в миксе, разве что их длительность очень коротка. Может быть весьма шокирующим для слушателя, если эффект длится дольше, чем сам звук.

Рис. 160. Эффекты на Уровне громкостей 1.

Диапазон уровней громкости 2.

Реверб дробного барабана иногда бывает довольно громким, в зависимости от песни или

музыкального стиля. Дилеи обычно бывают того же уровня громкости, что и основной звук. Например, соло-гитара или вокал могут свободно иметь такой же по громкости дилей. Эффекты типа флейнджера – обычно тоже такие же по громкости.

113

ДРУГИЕ ИНСТРУМЕНТЫ

Мы рассмотрели наиболее часто встречающиеся на записи инструменты. Конечно же, существует множество других. Вы должны следить за местом каждого инструмента в

музыке, которую слушаете.

ИТОГИ

Как видите, существует большое количество вариантов, как установить громкость каждого конкретного звука в миксе. Что особенно важно, большинство групп хотят звучать так, как

традиционно звучит музыка в их стиле.

Когда группа жалуется, что микс звучит как-то «не так», но не могут обьяснить, в чем конкретно проблема – как правило, это означает, что громкость какого-то

инструмента установлена неправильно. Казалось бы, ниженер должен пытаться изменить эквализацию или эффекты, чтобы удовлетворить желание группы, но на самом деле

может оказаться, что ритм-гитара звучит слишком громко по отношению к вокалу, или бочка имеет неправильную громкость по отношению к басгитаре.

Я привел только довольно общие примеры музыкальных стилей и песен.

Детализация уровня громкости для каждого инструмента во всех возможных стилях – слишком сложная задача. Но если известны предпочтения группы, то звукоинженер, или другое лицо, ведущее проект, имеет перед собой определенные варианты движения вперед. Эта и есть та уникальность, которая делает профессию звукоинженера такой привлекательной – вы никогда не будете скучать.

Теперь, когда вам известна шкала (1-6) , проверьте относительный уровень

каждого звука во всех известных вам записях. Особенно важно задать себе следующих три вопроса относительно каждого звука: «Почему инженер установил именно этот уровень громкости?», «Нравится ли мне то, что он сделал?», «Как бы поступил я сам?».

Как вам известно, существует ряд причин, по которым устанавливается уровень громкости, основанных на типе музыки, песни и исполнителе. Попытайтесь догадаться, почему инженер установил именно этот уровень громкости. На первых шагах у вас вообще нет никаких предпочтений. Просто заострите ваше внимание на громкости

каждого звука, и через некоторое время у вас разовьется собственный вкус – вы будете

знать, как устанавливать тот или иной уровень громкости различных инструментов в разных стилях музыки. И когда вы придете в студию, у вас пропадет неуверенность – вы будете знать точно, как устанавливать громкость каждого звука.

Следующим шагом будет начать дифференцировать уровни громкости, чтобы

различать больше, чем шесть уровней. Двеннадцать – хорошо, а двадцать четыре –

просто отлично!

Воздействие 2-го уровеня: шаблоны установок громкости.

По сравнению с индивидуальным уровнем громкости инструментов, комбинированные уровени , созданные взаимодействием индивидуальных, имеют гораздо большее

эмоциональное и музыкальное влияние. Я называю их «шаблонами громкости». Определенные музыкальные стили выработали свой собственный традиционный

взгляд на то, как - «логично» или «нелогично» выставлены уровни громкости. И

некоторые стили имеют более строгие правила, чем другие. Важно знать эти взгляды,

чтобы очертить рамки, внутри которых вы можете что-либо создавать и менять.

114

В некоторых музыкальных стилях уровни громкости выставлены довольно ровно, так что есть только небольшая разница между самым громким и самым тихим звуками.

Музыка new age, alternative rock (Tears For Fears, REM, Smashing Pumpkins, Nine Inch Nails, и т.д.), middle-of-the road, country, easy rock – микшируются именно так. Можно

сказать, что Muzak – это экстремальный пример. Ровные громкости также характерны для любовных баллад.

Рис. 164. Песня с ровно выставленными громкостями.

Иногда звук необходимо компрессировать, чтобы сделать громкость более ровной. Вы можете компрессировать звук до тех пор, пока полностью его не расплющите. Иногда хватает просто подвигать фейдера громкости вверх-вниз, чтобы сделать звук ровнее. Так как это касается реального движения фейдеров, мы обсудим это позднее в секции

«Изменение громкости».

И наоборот, некоторые музыкальные стили микшируются с очень большой разницей между самым ромким и самым тихим звуком.

Рис. 165. Песня с неровной громкостью.

Так сводятся большое количество рок-н-ролла, танцевальная музыка, рэп. Музыка big band – тоже превосходный пример такого типа микса. Там вы можете услышать очень мягкие звуки после громких аккордов медных духовых. Иногда классическая музыка

настолько же динамична. Pink Floyd также известен своими попытками шокировать нас звуком будильника и взрывами. Это может быть довольно забавным и развлекательным. Делать микс ровным по громкости, или неровным – во многом зависит от

музыкального стиля. Как бы то ни было, тип песни тоже может иметь определяющее

значение. Например, баллада может быть смикширована более ровно, для передачи

чувства нежности. С другой стороны, песня о «шокирующих изменениях в жизни» может