Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
История Древней Греции_под ред. Кузишина В.И_Уч...doc
Скачиваний:
127
Добавлен:
09.11.2019
Размер:
4.46 Mб
Скачать

Глава XX. Культура Греции классического периода

1. Особенности формирования греческой культуры. В V—IV вв. до н. э. греческая культура стала одной из самых развитых систем древнего мира. Три важнейшие осо­бенности придают ей исключительный ха­рактер: полнота, разнообразие и известная законченность составных частей культуры (литературы, искусства, философии); ее гу­манистическая направленность; большой вклад греков в сокровищницу мировой культуры, создание шедевров, обогативших культурное творчество следующих поколе­ний и прочно вошедших в жизнь народов Средиземноморья и Европы. Можно ука­зать на несколько условий такого невидан­ного подъема.

17 -4605

Культура греков прежде всего создава­лась на базе более динамичного способа производства, рационально организованно­го хозяйства. Греческая экономика с товар­ным производством, построенная на началах частной собственности, обеспечи­вала получение прибавочного продукта за счет более организованной и эффективной эксплуатации работников, создавала доста­точные материальные возможности для культурного творчества. Господствующий класс, состоящий из собственников отно­сительно небольших поместий, мастерских, кораблей, должен был принимать деятель­ное участие в организации производства, был заинтересован в общем культурном прогрессе. Социальную основу полисной организации составляло среднее гражданст­во, прежде всего зажиточные землевладель­цы, которые вместе с тем были полноправными гражданами и воинами. Эта активная в социально-политическом отношении категория гражданства была больше готова к восприятию культурных ценностей, чем, например, бесправные об­щинники в странах Древнего Востока.

Процесс культурного творчества в раз­ных полисах Греции имел свою степень интенсивности, причем был более плодо­творным в государствах с демократическим устройством. Отсутствие замкнутого слоя правящей, отделенной от основной массы гражданства бюрократии и наемной армии, концентрация власти в руках Народного собрания, ежегодно сменяемый и контро­лируемый аппарат управления, ополчение как основа военной организации порожда­ли близость государственных институтов и основной массы гражданства, предполагали активное участие граждан в государствен­ных делах, воспитание культурной и поли­тически мыслящей личности. Постоянное

участие в прениях, обсуждение законопро­ектов и решений в Народном собрании формировало политическое мышление гражданина, с одной стороны, а с другой — способствовало расцвету ораторского ис­кусства. Не случайно именно в Греции V— IV вв. до н. э. появляются прославленные ораторы: Перикл, Клеон, Исократ, знаме­нитый Демосфен.

Развитию греческой культуры способ­ствовало отсутствие в стране могуществен­ной жреческой организации, такой, например, как в странах Древнего Востока, где процесс культурного творчества был взят ею под контроль. Характер греческой религии, простота культовых обрядов, про­ведение главных религиозных церемоний выборными магистратами исключали воз­можность складывания разветвленной и влиятельной жреческой корпорации. Это предопределило более свободный характер образования, системы воспитания, миро­воззрения и всей культуры. В этом же на­правлении действовал и еще один важный фактор: довольно широкое распростране­ние грамотности, т. е. умения писать и читать, грекам были доступны замеча­тельные произведения историков, фило­софов, драматургов, писателей. Широкое распространение грамотности характерно для демократических государств, предпола­гающих политическую активность рядовых граждан, их участие в выборах, голосовани­ях, составлении решений, знакомстве с до­кументами государственной важности. Именно возможность чтения и компетент­ного суждения о прочитанном была важным стимулом для творчества греческих мысли­телей.

Одним из непременных условий фор­мирования греческой культуры являются особенности ее природного окружения. В целом природные условия оказались на том этапе исторической жизни довольно благо­приятными для расцвета греческой культу­ры. И дело не в том, что греческая природа очень щедра к человеку и легко предостав­ляет ему все блага, а в том, что она побуж­дала людей к труду, требовала от них трудо­любия как необходимого условия сущест­вования. Холмистый рельеф, среднего плодородия земля, поросшая цепким кус­тарником, в классический период греческой истории стала приносить щедрые урожаи винограда, маслин, фруктов, овощей, а в ряде областей — и зерновых потому, что грекам пришлось расчистить от деревьев и кустарников посевные площади, взрыхлить и удобрить каменистую землю, ввести но­вые агротехнические приемы, вывести но­вые сорта. На территории Балканской Греции много полезных ископаемых: же­лезной и медной руды, высококачественной глины, строительного известняка и мрамо­ра, серебра и золота. Однако они лежат глубоко в земле и, чтобы добыть их и ис­пользовать в производстве, нужно было прорубить глубокие шахты, провести от них разветвленные штреки, а все это требовало знаний, сметливости, трудолюбия, веры в созидательные силы человека.

Невозможно представить себе грече­скую природу без моря. Море играло огром­ную роль в жизни и отдельных людей, и почти всех греческих полисов. Береговая линия южной части Балканского полуост­рова изрезана многочисленными бухтами, заливами, гаванями. Эгейское море усеяно сотней крупных и мелких островов. В море греки ловили рыбу и моллюсков для упот­ребления в пищу, по морским путям уста­навливали связи между разными, даже дальними полисами, с прибрежными мест­ными племенами. Море защищало от про­тивника, и море сближало народы, морские связи не только обеспечивали получение продовольствия и сырья, но и способство­вали взаимообогащению, обмену культур­ными достижениями. Греки овладели морем, оно стало частью их жизни, быта, культуры. Но чтобы овладеть капризной и могучей стихией, нужно было проявить от­вагу, иметь специальные знания, приноро­виться к капризам морских течений и ветров, разработать приемы кораблевожде- 1 —храм Артемиды; 2—большие пропилеи; 3—малые Телестерион; 7 —музей; 8 —булевтерий; 9 —Акрополь

ния, нужны были новые типы судов, кото­рые могли бы пуститься в далекое плавание.

Глубокий эстетизм греческой культуры в значительной степени был порожден кра­сотой окружающей природы. В Балканской Греции, этой небольшой стране с невысо­кими горами, расчленяющими территорию на множество маленьких долин, покрытых зеленью спускающихся с гор лесных масси­вов, и бесконечным морем, можно видеть уравновешенное сочетание разных типов ландшафта и разнообразных природных красок горных вершин, зеленых долин, си­него моря, голубого неба. Для мировоззре­ния древнего грека классического времени, для всей греческой культуры характерно тонкое чувство природы, заложенной в ней соразмерности и естественной гармонии, которое по-разному было реализовано в

пропилеи; 4 —священная дорога; 5 — Плутонион; 6 —

музыке, философии, архитектуре, скульпту­ре, литературе.

J L

50м

Элевсин. План святилища

2. Особенности греческой религии и об­щественные празднества. Религия была ор­ганической частью греческой культуры и оказывала на нее большое влияние. Так же как и у других народов древности, греческая религия определяла основы мировоззре­ния, нравственности, формы и направление художественного творчества, его разных проявлений в литературе, архитектуре, скульптуре, живописи, даже философии и науке. Богатая греческая мифология, сло­жившаяся еще в архаический период, мно­гочисленные сказания о взаимоотношениях богов, героев между собой и людьми создали богатый арсенал образов, которые стали отправной точкой для разработки художе­ственных типов сильных людей, выступав­ших против слепых сил природы, против

самих могущественных богов, послужили основой для создания замечательной грече­ской литературы V—IV вв. до н. э.

Греки представляли богов и героев в образах красивых людей, это стало исход­ным рубежом для разработки скульптурного образа героизированного гражданина, пол­ноправного члена полисного коллектива. Прекрасное божественное существо живет, по представлениям Греков, в прекрасном жилище, и греческие архитекторы направи­ли свои усилия на разработку храмового здания как наиболее совершенного архи­тектурного сооружения и сделали его одной из исходных основ для развития всей гре­ческой архитектуры.

Для создания системы духовных ценно­стей древних греков имело первостепенное значение своеобразное понимание природы божества. Греки воспринимали своих богов, даже самых высших, как могучих, но не всемогущих, подчиняющихся силе высшей необходимости, которая довлеет над богами так же, как и над людьми. Известная огра­ниченность всемогущества божества, неко­торая близость мира богов к человеку через своеобразное посредничество полубогов- героев, через взаимоотношения богов с людьми в принципе возвышало человека, развивало его способности и открывало большие перспективы для создания художе­ственных образов героизированных, силь­ных людей, и для философского размышления о сущности человека, могу­ществе его сил и разума.

Непременной частью религиозного культа в V—IV вв. до н. э. стали почитания ьтавного божества данного полиса в форме торжественных шествий граждан со статуей божества и праздничных мероприятий по­сле принесения жертвы в его честь перед главным храмом. Среди праздничных дей­ствий обязательными были пиршество (в жертву обычно приносились лишь внутрен­ности животных, большая часть туши шла на угощение), состязания молодых атлетов, разыгрывание сценок из жизни богов или горожан. Участие в торжественной процес­сии, жертвоприношении, состязаниях и те­атральных сценках основной массы граждан придавало празднеству всенародный харак­тер, делало его важным общественным со­бытием.

В V в. до н. э. в большинстве греческих полисов (особенно ярко это проявилось в Афинах) празднование в честь главного бо­жества — покровителя полиса стало рас­сматриваться как демонстрация силы и богатства полиса, смотр его достижений и успехов, как проявление единства всего по­лисного коллектива. Религиозные начала таких празднеств несколько стушевывают­ся, а общественно-политические и идеоло­гические стороны проявляются явственнее и полнее. Все большее внимание уделяется гимнастическим состязаниям и театраль­ным представлениям, подготовка к ним, которую ведет весь город, становится силь­ным творческим импульсом. Такие празд­нества, как Панафинеи в Афинах в честь богини-покровительницы города Афины, Дионисии в честь бога растительности, ви­ноградарства, вина и веселья Диониса, Олимпийские празднества в честь верхов­ного бога неба, грома и молнии Зевса, Пи- фийские в Дельфах в честь бога Аполлона, Истмийские в честь бога морей и морской влаги Посейдона в Коринфе (подробнее см. приложение), превращаются в крупные об­щественные события не только местного, но и общегреческого значения.

Они проводились один раз в четыре года и были рассредоточены таким образом, что фактически каждый год греки могли побы­вать на празднестве.

3. Олимпийские игры первоначально бы - ли традиционной частью культа в честь Зевса, в котором, как и в других аналогич­ных религиозных церемониях, состязания атлетов и театральные развлечения лишь дополняли культовые действия. Однако уже в VI в. до н. э. религиозные церемонии стали восприниматься как своего рода всту­пительная часть к спортивным состязани­ям, приобрели характер обще греческих, и даже театральные действа были отодвинуты на второй план. В других празднествах, на­пример на Пифийских играх, вышли на первое место не спортивные, а музыкаль­ные состязания кифаредов и авлетов (т. е. исполнителей, играющих на кифарах и флейтах). В Афинах во время празднования Панафиней и Дионисий в V в. до н. э. постепенно возрастает роль театральных представлений (ставили трагедии и коме­дии), из которых вырос замечательный гре­ческий театр, сыгравший огромную роль в общественной жизни, воспитании и всей культуре древних греков.

Олимпийские игры — наиболее древ­ние, знаменитые и самые престижные праз­днества в Олимпии. Их начало более поздняя традиция возводила к IX в. до н. э., но общепринятой, «официальной», датой стал 776 г. до н. э. Именно в этом году был впервые назван и торжественно провозгла­шен победитель в беге на 1 стадию (185 метров). Им стал представитель Элиды Ко- реб. С имени Кореба начал составляться список победителей на Олимпийских со­стязаниях—олимпиоников, этот список велся непрерывно до конца IV в. н. э. Видимо, участниками первых состязаний были лишь граждане полисов Пелопеннеса, и единых правил проведения состязаний не существовало. Однако уже к VI в. до н. э. сформировался полный комплекс и обще­принятый ритуал самих празднеств, к уча­стию в нем допускались все эллины, где бы они не проживали, включая колонии Вели­кой Греции и Причерноморья. Олимпий­ские игры приобрели общегреческое значение, превратились в празднества, оли­цетворяющие единство эллинов как этни­ческой общности.

В V в. до н. э. был разработан устав, своего рода хартия, которая строго регули­ровала процедуру подготовки и проведения Игр, определяла санкции за их нарушения. Городом, который с согласия всех греков отвечал за исполнение правил Олимпий­ского устава, была определена Элида. Игры проводились 1 раз в 4 года, в 1—2 полно­луние, наступившее после летнего солнце­стояния (23 июня), т. е. выпадали на конец июля — начало сентября. Дату проведения определяла коллегия судей из Элиды за 1 месяц до начала Игр, и с этого времени начинало действовать священное Олим­пийское перемирие—экехейрия. Экехей- рия предполагала прекращение военных действий между эллинскими полисами, обязательство всех полисов обеспечивать безопасность участников и посетителей, на­правляющихся в Олимпию. Нарушителей условий священного Олимпийского пере­мирия ожидали суровые санкции—очень крупный денежный штраф и исключение из числа участников будущих Олимпийских игр, т. е. фактически отлучение от почита­ния Зевса Олимпийского, верховного бога всех греков (в какой-то степени религиоз­ное проклятие). Санкции были настолько суровыми и авторитетными, что за 1200- летнюю историю олимпиад известны лишь единичные случаи нарушения священного Олимпийского перемирия.

Согласно принятому в 472 г. до н. э. Олимпийскому уставу, празднества в Олим­пии продолжались 5 дней и проходили по строго определенной процедуре. В первый день проводились жертвоприношение в честь Зевса и других Олимпийских богов, другие религиозные церемонии, торжест­венное произнесение Олимпийской клятвы судей и участников неукоснительно соблю­дать установленные правила. Второй день включал торжественное объявление олим­пийским глашатаем имен участников состя­зания, а также проведение состязаний колесниц, всадников и по пятиборью (бег, метание диска, борьба, кулачный бой, прыжки). Третий день отводился для состя­заний юношей (до 16 лет). Четвертый день включал состязания для взрослых в прыж­ках, беге на дистанции в 1 стадию (185 метров), двойной бег (на 2 стадии), длин­ный бег (25 стадий). Одним из самых пре­стижных олимпийских видов состязаний был бег с оружием, т. е. бег в полном вооружении. Пятый день отводился на жер­твоприношения и религиозные церемонии в честь Зевса Олимпийского и Олимпий­ских богов. В этот же день устраивался торжественный пир в честь победителей. Наградой победителю сразу же после побе­ды был специальный венок, сплетенный из ветвей дикой оливы, растущей в Олимпии. Эти ветви срезал специальным золотым но­жом юноша из Элиды. В момент награжде­ния венком глашатай громогласно объявлял имя победителя, имя его отца и город, где он жил. Имя победителя высекалось на специальной мраморной плите победите­лей, которая выставлялась в Олимпии на­вечно. Победитель получал право поставить свою статую в Олимпии (множество пьеде­сталов таких статуй обнаружено при совре­менных раскопках в Олимпии) и заказать в свою честь оду какому-либо поэту. До на­шего времени дошли высокохудожествен­ные оды замечательных греческих поэтов Пиндара, Вакхилида и др., написанных в честь олимпиоников. Еще большие награды ждали победителя в родном городе. Он по­лучал право торжественного въезда в город, стоя в колеснице, запряженной четверкой лошадей, одетый в пурпурный плащ. Если ворота были слишком узкими, часть стены разбирали. Все граждане выходили на встре­чу с олимпиоником, который по главной дороге подъезжал к главному храму, совер­шал торжественное жертвоприношение верховному городскому божеству и переда­вал в храм свой олимпийский венок. Затем устраивалось общегородское пиршество в честь победителя. Он получал почетное ме­сто в театре, право на бесплатный обед в здании городского совета. На средства го­рода ставилась его статуя. Кроме того, олимпионик получал высокий денежный гонорар и освобождение от всех налогов и повинностей. Высокие награды и почет Олимпийского победителя объясняются тем, что для рядового гражданина победа в Олимпии их земляка означала не столько демонстрацию его физической силы и тре­нированности, сколько благосклонность великого Зевса. Этим самым олимпионик приобретал некоторую религиозную хариз­му, а вместе с ним и его родной город.

На олимпийские праздники стремилась попасть вся греческая элита — философы, политики, ораторы, драматурги, поэты, скульпторы. Здесь они выступали не только в качестве зрителей, наслаждаясь состяза­тельностью физически развитых людей, но и вели дискуссии, выступали со своими произведениями перед зрителями. Здесь чи­тал отрывки из своей замечательной «Исто­рии» Геродот, выступали ораторы Лисий, Демосфен, ритор Исократ, философ Пла­тон и многие другие представители эллин­ской интеллектуальной элиты. Скульпторы получали заказы на изготовление статуй победителей, од в их честь — поэты. Они получали мощные творческие импульсы для своей работы, созерцая напряжение спор­тивных состязаний. Лучшие архитекторы Греции стремились обустроить Олимпию прекрасными зданиями. Именно здесь был сооружен замечательный храм Зевса Олим­пийского архитектором Либоном, в этом храме находилось одно из семи чудес антич­ного мира—статуя Зевса Олимпийского, созданная великим скульптором Греции Фидием. Здесь, в Олимпии, черпали вдох­новение для своих олимпийских од замеча­тельные поэты Пиндар и Вакхилид. Каждая Олимпиада становилась мощным катализа­тором в развитии греческой культуры.

Аналогичную, хотя, видимо, меньшую роль, играли и другие общегреческие праз­днества: Пифийские игры в Дельфах (нача­ло с 582 г. до н. э., проводились на 3-й год каждой Олимпиады). Истмийские игры в Коринфе (начало с 581 г. до н. э., проводи­лись на 2-й год Олимпиады), Немейские игры (начало с 573 г. до н. э.). Организо­ванные по образцу Олимпийских игр, они проводились по аналогичной с олимпиями процедуре. Общегреческие празднества иг­рали крупную роль не только в развитии греческой культуры, но стали мощным фак­тором поддержания мира и стабильности в неспокойном политическом климате Гре­ции V—IV вв. до н. э. Во времена наиболь­шего военного ожесточения постоянно враждующих полисов установление свя­щенного перемирия—экехейрии, совме­стное участие непримиримых на поле брани врагов на мирном стадионе в Олимпии ос­тужало разбушевавшиеся страсти, демонст­рировало прелести мирной жизни, нацио­нального единства греков, внушали вели­кую идею мирного сосуществования поли­сов и их взаимного процветания. Общеэл­линские празднества, и прежде всего Олим­пийские игры, стали эффективным средст­вом выживания греческого народа, предох­раняющее его от самоуничтожения в брато­убийственных бессмысленных войнах.

4. Греческий театр и литература. Рас­тущая популярность театральных представ­лений привела к тому, что они не только заняли доминирующее место в религиозных и общественных празднествах, но отдели­лись от религиозных церемоний, стали са­мостоятельным видом искусства, занявшим особое место в жизни древних греков. В архаический период театральные представ­ления давались в разных местах, в V в. до п. э. появляется специально предназначен­ная для сценических действий площадка. Как правило, она выбиралась у подножия пологого холма, склоны которого обраба­тывались в виде каменных ступенек, на которых рассаживались зрители (места для зрителей назывались театрон от слова теао- май—смотрю). Ступени располагались полукругом, разделялись на ярусы, возвы­шающиеся друг за другом, и сектора, разде­ленные проходами, как на современных стадионах.

Само сценическое действие проходило на утрамбованной круглой площадке, впос­ледствии вымощенной мраморными плита­ми и называемой орхестрой. В центре орхестры находился жертвенник Дионису. На орхестре выступали актеры и хор. Поза­ди орхестры находилась палатка, где актеры переодевались, откуда они выходили на публику. Эта палатка называлась скена. Впоследствии вместо небольшой и теряю­щейся на фоне обширной орхестры палатки для переодевания стали строить постоянное высокое сооружение, на выступающей к зрителям стене которого рисовались деко­рации, изображавшие, как правило, фасад

дворца, храма, крепостные стены, город­скую улицу или площадь.

Сценическое действие разыгрывалось как диалог между одним актером и хором. В V в. до н. э. на сцену были введены еще два актера, и сценическое действие услож­нилось, а роль хора уменьшилась. Актеры выступали в масках, которые покрывали не только лицо, но и голову. Маски изобража­ли людей самого различного типа, возраста, общественного положения, даже передава­ли душевное состояние и нравственные ка­чества. Меняя маски, один актер мог по ходу действия играть несколько разных ролей, правда, маска лишала возможности видеть мимику актера, но данное обстоятельство компенсировалось его выразительными те­лодвижениями. Мифологические герои или боги изображались значительно более круп­ными, чем обыкновенные люди, для этого актеры надевали специальную обувь с вы­сокими подошвами-котурнами, носили вы­сокий головной убор и подкладывали под одежду прокладки, чтобы казаться мощнее. Этот реквизит был необходим еще и потому, что при очень больших размерах греческих театров и отдаленности зрительских мест от орхестры актеры в таких костюмах станови­лись заметнее, легче было следить за их игрой. Они играли в длинных одеяниях, в которые, по преданию, облачались в древ­ности цари и жрецы. Применялись и неко­торые механические приспособления. Например, если нужно было показать дей­ствие внутри дома, на орхестру выкатывали специальную деревянную платформу, где и

располагались актеры. Если по ходу дейст­вия нужно было показать парящего в небе бога, то использовали специальное приспо­собление. Особое шумовое устройство мог­ло воспроизводить удары грома.

Греческие театры были рассчитаны практически на все население города и на­считывали несколько десятков тысяч мест. Театр Диониса в Афинах имел 17 тыс. мест, знаменитый театр в Эпидавре (он хорошо сохранился до настоящего времени, и со­временные греческие актеры разыгрывают здесь древние трагедии) — 20 тыс. мест. Грандиозными были театры в Мегалополе — на 40 тыс., а в Эфесе даже на 60 тыс. мест. Театральные представления стали органи­ческой частью повседневной жизни. В Афи­нах, например, был учрежден специальный государственный фонд, так называемые «те­атральные деньги», который предназначал­ся для раздачи бедным гражданам, чтобы они могли купить театральные билеты. И этот фонд не трогали даже при самых боль­ших финансовых затруднениях государства, даже в случае военных действий.

Леонидайон (помещение для знатных гостей, ^ учрежденное наксосцем Леонидом)

Южный портик

Олимпия. План святилища

В театрах играли пьесы прославленных греческих драматургов, в которых ставились животрепещущие вопросы современной жизни. Поскольку в театрах присутствовала обычно большая часть гражданского насе­ления, зрители бурно одобряли или пори­цали автора. Греческие драматурги попа­дали, таким образом, в центр внимания своего полиса, и это, естественно, стало мощным стимулом для их творчества. V в. до н. э.— время необычайного расцвета клас­сической греческой драматургии, появления титанов греческой и мировой литературы, великих трагиков Эсхила, Софокла и Эври­пида, автора бессмертных комедий Аристо­фана. Их творчество знаменовало новый этап в мировом литературном процессе.

Дельфы. Святилище Аполлона

I — лссха книдян; 2—галерея театра; 3 — гетр; 4—святилище Диониса; 5—экседра; 6—монумент фессалийцев (дар Даоха); 7 — теменос Неоптолема; 8 —галерея Аттала; 9 — скена; 10 — памятник Кратера (с изображением охоты Александра Македонского); II—па­мятник Прусия; 12—треножник Гелона и Гиерона; 13—храм Аполлона; 14—хиосский алтарь; 15—змеевидная коллона (треножник платейцев); 16—родосская колесница; 17 — источник; 18—святилище Геи; 19— на- ксосский сфинкс; 20—святилище Сивиллы; 21 —портик афинян; 22—24 —сокровищница потидейцев; 25 —сокровищница афинян; 26 — булевтерий; 27 —сокровищница книдян; 28 — лестница; 29—33 — сокровищницы (29 — киренцев, 30—«золийская», 31—фиванцев, 32—сифнийцев, 33—сикионцев); 34—41 — дары (34—Тарента, 35—37 —Аргоса, 38 — Лисандра Спартанского, 39 — аркадийцев, 40 — афинян, 41 —Керкиры)

Отцом греческой трагедии считается Эсхил из Элевсина (525—456 гг. до н. э.). Его зрелые годы прошли в героический период победоносной войны греков с Пер­сидской державой. Эсхил был участником наиболее крупных сражений этой войны (при Марафоне, Саламине и Платеях). Он принимал деятельное участие в обществен­ной жизни Афин, выезжал в Сицилию и там же провел свои последние годы. Эсхилу приписывали создание 90 трагедий, из ко­торых сохранилось семь. Наиболее извест­ные— «Персы» (472 г. до н. э.), «Прикованный Прометей» (470 г. до н. э.) и трилогия «Орестея» (458 г. до н. э.), со­стоящая из трагедий «Агамемнон», «Хоэфо- ры» и «Эвмениды». Сюжетами трагедий Эсхила становятся давно известные мифо­логические сказания о титане Прометее, о преступлениях аргосских царей из рода Ат- ридов. Только в «Персах» речь шла о реаль­ных событиях — победе греков над персами в морской битве при Саламине. Однако Эсхил переосмысливает общеизвестные и незамысловатые мифы, вносит новые сю­жетные линии, наполняет рассказ идеями своего времени. Эсхил отражает в своих произведениях торжество полисного поряд­ка и его идеологии, он прославляет муже­ство, волю, патриотизм греков, проти­вопоставляя им высокомерие и чванство восточного деспота Ксеркса в трагедии «Персы», он воспевает бесстрашие героев, ради людей готовых поспорить с самими богами, торжество цивилизованной жизни в «Прикованном Прометее» и вместе с тем в самых мрачных красках рисует деспотизм и тиранию Зевса. В трилогии «Орестея» его творчество пронизано философскими рас­суждениями о смысле человеческого суще­

ствования, отношениях людей и богов. Для Эсхила свободная и нравственная жизнь возможна только в огражденном справедли­выми законами полисном коллективе. Здесь нет места тем тягчайшим преступлениям, которыми насыщена предшествующая до- полисная эпоха. Такая устроенная жизнь угодна и богам. Творчество Эсхила прослав­ляло политические, идейные и нравствен­ные устои греческого полиса.

В творчестве Софокла из Афин подни­маются важнейшие вопросы бытия (496— 406 гг. до н. э.). Софокл, по преданию, написал свыше 120 трагедий, из которых дошло только семь. Среди них самыми зна­менитыми стали две: «Царь Эдип» (429— 425 гг. до н. э.) и «Антигона» (442 г. до н. э.). В них Софокл говорит о месте человека в обществе и мире. Что такое человек —ма­рионетка в руках всесильных богов или творец своей судьбы? В образах фиванского царя Эдипа и его дочери Антигоны Софокл намечает свое решение этой темы. Эдип — мудрый, добродетельный и справедливый царь, любимый своим народом, но тем не менее он игрушка в руках могущественных богов. Боги судили ему вести преступную жизнь: убить своего отца, жениться на ма­тери и родить странные существа, которые были ему детьми, но вместе с тем и брать­ями. Пророчество сбывается, хотя Эдип, кажется, сделал все, чтобы его отвратить. И когда наступает жестокое прозрение, Эдип не смиряется со своей страшной долей. Он бунтует против несправедливости судьбы, против жестокости богов. Он сломлен, но не раздавлен. Он бросает вызов богам. Ос­лепив себя, он уходит из Фив и скитается по Греции, стремясь очиститься от нало­женного роком преступления. Ушедший из мира, старый и больной, но не сломленный нравственно Эдип достигает духовного очи­щения, находит последнее пристанище в предместье Афин Колоне, становится геро­ем-покровителем Колона. Эдип силой сво­его страдания сумел преодолеть тяжелые удары судьбы, намеченной богами, и тем победил их. Софокл утверждает идею все­могущества человека, беспредельности его сил, возможности противостоять неотвра­тимой судьбе. Центральная идея трагедии выражена им в прекрасных стихах:

Много в природе дивных сил, Но сильней человека — нет. Он под вьюги мятежный вой Смело за море держит путь: Кругом вздымаются волны — Под ними струг плывет... И беззаботных стаи птиц, И породы зверей лесных, И подводное племя рыб Власти он подчинил своей.

Поставленная Софоклом проблема ме­ста человека в мире и обществе станет веч­ной темой всего мирового искусства. В твор­честве Эврипида с Саламина (480—406 гг. до н. э.) греческая драма обогатилась новыми достижениями. Наиболее прославленной пьесой Эврипида, в которой отразилось его новаторство, является знаменитая «Медея», поставленная в 431 г. до н. э. В пьесе речь идет о страшной мести Медеи, дочери кол­хидского царя, которую предводитель арго­навтов Ясон увез из Колхиды в Грецию и здесь бросил на произвол судьбы, вступив в выгодный брак с дочерью коринфского царя. Оскорбленная до глубины души веро­ломством Ясона, которому она помогла до­быть золотое руно, которого спасла от гибели ценой смерти своего брата, ради него оставила свою страну, Медея вынашивает планы жестокой мести. Совершенно нео­жиданно для себя самой Медея приходит к мысли об убийстве своих детей от Ясона. Эврипид психологически тонко рисует страшное смятение чувств любящей матери и жестокой мстительницы. В этой пьесе Эврипид разрабатывает несколько принци­пиально новых художественных приемов. Образ Медеи дан в развитии —любящая жена, нежная мать превращается в ненави­дящую своего мужа женщину и убийцу сво­их собственных детей. Человеку Эврипида меняется внутренне, его раздираемая про­тиворечивыми страстями душа страдает, и какая из этих страстей одержит верх, к каким страшным последствиям это приве­дет, человек и сам не знает. Непредсказуе­мый результат борьбы страстей в душе

человека и есть его судьба. В творчестве Эврипида получила разработку замечатель­ная художественная идея об исследовании внутреннего мира человека, бушующих там низменных и высоких страстях. Подобная трактовка образов стала художественным открытием Еврипида и оказала огромное воздействие на последующие судьбы грече­ской и мировой литературы. Неудивитель­но, что сохранилось 18 пьес Еврипида (из 92), т. е. больше, чем пьес Эсхила и Софокла вместе взятых. Художественный метод Эв­рипида оказал влияние на Шекспира, в театрах нашего времени ставится его бес­смертная «Медея», а бушующая буря про­тиворечивых страстей главной героини и сейчас потрясает своей художественной правдой.

В целом творчество афинских трагиков V в. до н. э. стало замечательным художе­ственным открытием древнего мира, опре­делило многие направления дальнейшего движения мировой литературы.

Большой популярностью пользовался и жанр комедии. Комедия родилась из непри­нужденных, иногда очень вольных карна­вальных песен и плясок во время веселых сельских праздников в честь бога Диони­са — сельских Дионисий. Наиболее благо­приятные условия для создания комедий сложились в демократических Афинах, где допускалась большая свобода критики как отдельных лиц, так и законов и учреждений. К тому же публичный характер заседаний

Народного собрания, Совета 500, коллегий должностных лиц давал авторам комедий богатый материал. Так как во второй поло­вине V в. до н. э. политические проблемы стали центральными в общественной жизни афинского государства, активно и открыто обсуждались широкими массами граждан­ства, то в ранних афинских комедиях стали преобладать политические сюжеты.

Колесница (рельеф)

Политическая комедия достигла своего высшего расцвета в творчестве великого афинского драматурга Аристофана (445— 388 гг. до н. э.). Сохранилось 11 комедий, в которых он дает описание самых различных слоев населения, поднимает многие злобо­дневные проблемы афинского общества: от­ношение к союзникам, вопросы войны и мира, коррупции должностных лиц и без­дарности полководцев. Он высмеивает глу­пость некоторых решений Народных соб­раний, краснобаев-софистов и философа Сократа, заседательскую суету и любовь к сутяжничеству, говорит о неравномерном распределении богатств и трудной жизни афинских земледельцев. Аристофан не ста­вил в своих комедиях глубоких философ­ских вопросов, как великие трагики, но зато он дал реалистическое описание многих сторон афинской жизни, его комедии явля­ются ценным историческим источником эпохи. В своих пьесах Аристофан разрабо­тал множество остроумных комедийных си­туаций, которые стали широко исполь­зоваться последующими комедиографами

вплоть до настоящего времени. Комедии Аристофана написаны сочным образным языком.

Трагедии и комедии принадлежали к поэтическим жанрам литературы. Прозаи­ческие произведения создавались историка­ми, авторами монументальных повество­ваний. Сама история, в отличие от совре­менного понимания ее как научной дисцип­лины, в древности рассматривалась как художественное повествование. Прекрас­ными образцами греческой прозы V—IV вв. до н. э. стали исторические сочинения Ге­родота, Фукидида, Ксенофонта. Художест­венная проза представлена также речами афинских ораторов, особенно Исократа, Демосфена, философскими работами Пла­тона и Аристотеля, которые придавали большое значение литературной отделке своих произведений.

5. Архитектура и искусство. V—IV вв. до н. э. были временем расцвета греческой архитектуры и скульптуры, создания шедев­ров, обогативших сокровищницу мировой культуры. Искусство архитектуры было тес­но связано с состоянием теории и практики градостроительства, основанием и благо­устройством новых и старых городов. Вы­сшим достижением греческого градострои­тельства была разработка концепции регу­лярного города, т. е. строительство городов по предварительно продуманному, осно­ванному на принципах рационального бла­гоустройства плану. Основные принципы регулярного города были разработаны Гип- подамом из Милета и получили название гипподамова города. Городская территория делилась пересекающимися под прямым уг­лом улицами на ряд правильных жилых кварталов. Предусматривалось выделение городского центра, застроенного зданиями общественного назначения (храмами, по­мещениями для должностных лиц, порти­ками для прогулок), торговой площади — агоры (иногда общественный центр совпа­дал с агорой, иногда они разделялись). Если город располагался на морском берегу, то прибрежная часть оформлялась в портовый район с верфями, доками, складами. В ре­гулярном городе предусматривались как его обязательные элементы театр, стадион и гимнасии. К городу подводилась вода по специальному водопроводу, далее она по­ступала по трубам в разные районы города к специальным колодцам, откуда жители брали воду для своих нужд. Нечистоты вы­водились через канализацию за пределы города.

Парадным и религиозным центром го­рода был Акрополь, здесь располагался храм главного божества —покровителя данного города, сюда вела дорога священных про­цессий во время важнейших праздников, здесь приносились наиболее торжествен­ные жертвоприношения.

Принципы гипподамова города могли быть реализованы лишь в городах, постро­енных на новом месте, как, например, в Олинфе на Халквдике или в портовом го­роде Пирее, городе Фурии или в заново отстроенном Милете. В городах, возникших в незапамятные времена, таких, как Ко­ринф, Афины, Эфес, Фивы, положение бы­ло иным — вместо регулярных кварталов, сетки прямых улиц, благоустроенных пло­щадей можно было видеть беспорядочно стоящие частные жилища, разбросанные среди них храмы, узкие кривые улочки. Однако элементы регулярности в V—IV вв. до н. э. проявляются и здесь: архитектур­но украшаются Акрополь, центральная пло­щадь, место для народных собраний. Ремесленные мастерские с вредным произ­водством (керамические, кожевенные) пе­реносятся на окраину города. Здания театров и стадионы устраиваются в наибо­лее удобных местах. В V—IV вв. до н. э. практически во всех греческих городах воз­никают мощные оборонительные сооруже­ния, система крепостных стен с башнями, которые вносят элементы организации во всю городскую планировку.

Высоких художественных достижений греки добились в области архитектуры. Гре­ческое зодчество классического времени развивалось на основе так называемой ор­дерной системы, ставшей великим завоева­нием мировой архитектуры. Эта система,

зародившаяся в архаическии период, до­стигла наибольшей полноты и законченно­сти именно в V—IV вв. до н. э. Два основных типа ордера —дорический и ионический—сформировались еще в VII —VI вв. до н. э., но в V—IV вв. появился еще более нарядный и изысканный корин­фский ордер. В то же время греческие зод­чие начинают прибегать к смешению разных ордеров в одном здании, внося эле­менты легкости и изящества в дорический стиль, и придают большую нарядность и пышность ионическому ордеру. Умелое смешение разных архитектурных стилей расширило возможности греческих строи­телей, позволило им создать многие шедев­ры греческой и мировой архитектуры.

500м

План Милета после 450 г. до н. э.

-стадион; 2 —театр; 3 —рынок; 4 —булевтерий

I

Основой греческого зодчества, как и в архаическое время, был храм —самое со­вершенное в принципе здание, в котором обитает прекрасное божественное сущест­во. Были разработаны различные типы хра­мовых здании, от скромных героонов в честь героев до величественных громадных храмов в честь главных богов. Храмовые здания в зависимости от количества колонн делились на несколько типов; храм «в антах» (две колонны перед главным входом), про­стиль (четыре колонны перед главным вхо­дом), амфипростиль (колонны поддержи­вали портик перед главным входом и такой же портик с колоннами располагался с про­тивоположной стороны), периптер (когда колонны окружали храмовое помещение с четырех сторон) и самый сложный тип гре­ческого храма —двойной периптер, когда портик с четырех сторон здания поддержи­вался двойным рядом колонн. В большом храме внутренние апартаменты состояли из зала, где находилась статуя главного боже­ства города (Зевса, Посейдона, Геры, Афи­ны, Аполлона и др.), и второго помещения, где хранилась священная утварь, а также храмовые, а зачастую и городские сокрови-

Амфипростиль

Периптер

Псевдопериптер

• • • • • •

Моноптер

Топос

Храм Ь антах" Простиль

□ ОН

Диптер

Псевдодиптер

I* »|

• • • • •

• • • • •

• • • » • » • » • •

• » • » • • • » • •

• • • • •

• • • • •

• » • • » • • • • »

Ч f

• • • • » • • • • •

Ч V"

• »

■ • • 1

• •

L • • J


Типы греческих храмов

ща. Антаблемент над колоннами, верхние части наружных и внутренних стен здания, фронтоны украшались скульптурными группами и рельефами, что придавало хра­мовому зданию нарядный и торжественный облик. Греческие зодчие на основе этих общих принципов построили ряд храмов, ставших шедеврами греческой и мировой архитектуры: Афины-Девы, Парфенон (ар­хитекторы Иктин и Калликрат, 448—432 гг. до н. э.), Зевса в Олимпии (архитектор Ли- бон, 465—456 гг. до н. э.), Эрехтейон, ин­тересный своей расчлененной композицией и применением фигурных, в виде несущих корзины девушек, колонн (так называемых кариатид), храмы Аполлона в Дельфах, в Дидимах около Милета и многих других. Показателем большой зрелости греческого зодчества является создание сложных, ху­дожественно уравновешенных архитектур­ных ансамблей, таких, например, как афинский Акрополь, олимпийский спор­тивно-храмовый округ Альтис и храмовый комплекс в Дельфах. Ансамбль афинского

Акрополя включал специально построен­ный и художественно оформленный проход на Акрополь — Пропилеи, к которым при­мыкали помещение для картинной галереи (пинакотека) и маленький храм в честь бо­гини победы Ники. Центром ансамбля был величественный Парфенон с примыкаю­щими к нему святилищами некоторых ат­тических богов. Громада Парфенона нес­колько уравновешивалась небольшим и ар­хитектурно расчлененным храмом в честь Эрехтея и Посейдона — Эрехтейоном. Вер­тикальной осью всего ансамбля была статуя стоящей с копьем Афины Воительницы. Крутой склон Акрополя был использован для устройства здесь театра Диониса на 17 тыс. мест и специального помещения для музыкальных состязаний — Одеона. В це­лом архитектурный ансамбль афинского Акрополя отличался большим художествен­ным вкусом.

Прекрасный природно-архитектурный ансамбль был создан в священном округе Олимпия, где проводились Олимпийские

игры. Многочисленные здания спортивно­го назначения — гимнасии и палестры для тренировок и выступлений атлетов, стади­он, бассейны для омовений —группирова­лись вокруг величественного храма Зевса и его супруги Геры. Органической частью ан­самбля были здания для членов Совета — булевтерия —и почетных гостей —прита- нея, многочисленные небольшие строения для хранения даров отдельных городов — сокровищницы. Священный округ был рас­положен у подножия невысокой горы Кро- нос, с запада и юга его ограждали река Алфей и ее приток Кладей, что вызывало чувство уединения, красоты, покоя и отре­шенности от мирских забот и суеты у вся­кого, кто вступал в пределы Олимпийского округа.

Иным по своему характеру был храмо­вый ансамбль Дельф —священного города Аполлона. Основой ансамбля была извили­стая, поднимающаяся из долины священ­ная дорога (дорога процессий), по сторонам которой находились сокровищницы не­скольких десятков греческих городов. До­рога подходила к верхней террасе, на ней возвышался огромный, господствующий на всем склоне горы Парнас храм Аполлона, к нему примыкал театр, где проходили музы­кальные состязания в честь Аполлона.

И в других греческих полисах местные зодчие стремились к созданию продуман­ных и художественно выполненных архи­тектурных ансамблей.

Велики достижения эллинских масте­ров в области скульптуры. Жители грече­ских городов любили и понимали скульп­турные изображения, и их мастера охотно удовлетворяли вкусы современников. Греки охотно украшали здания, особенно храмы, самой разнообразной скульптурой. В глав­ном помещении храма находилась статуя божества — покровителя города, наружные и внутренние стены здания, верхние части антаблемента обычно покрывались рельеф­ными изображениями, фронтоны заставля­лись скульптурными группами, отдельные скульптуры украшали даже крыши некото­рых храмов. Статуи стояли на городских площадях, ставились на могилах. Назначе­ние скульптур было самым различным: ре­лигиозное (разработка образов наиболее чтимых богов и героев), эстетическое (скульптура служила украшением площади, здания, святилища), идеологическое (про­славление гражданина и воина, физически крепкого, мужественного, с чувством соб­ственного достоинства, жизнерадостного). Наиболее популярными художественными образами были образы величавого, могуще­ственного и спокойного божества (мужско­го и женского), обнаженного воина-атлета. В IV в. до н. э. происходит очеловечивание образа божества, смягчение идеальных черт и подчеркивание в них чисто человеческих качеств. Скульптуры богов и богинь в IV в. до н. э. больше напоминают смертных лю­дей, чем могущественных небожителей.

Греческие мастера создавали скульпту­ры из самых различных материалов: из из­вестняка, мрамора, дерева и слоновой кости, из обожженной глины. Скульпторы овладели в совершенстве техникой бронзо­вого литья и по восковой модели научились изготовлять превосходные бронзовые ста­туи.

Огромных успехов греческие скульпто­ры достигли в трактовке художественного образа, им удалось преодолеть неподвиж­ность и скованность архаических фигур. Греческие мастера классического времени могли передавать в твердом материале мно­гие оттенки человеческих состояний, их статуи полны жизни и движения. Даже спо­койно стоящие фигуры наполнены скры­тым движением и полнотой жизни. Статуя Мирона «Дискобол», скульптура Зевса, вы­полненная Фидием для храма Зевса в Олим­пии и считающаяся одним из чудес света, его статуи Афины Девы для афинского Пар­фенона, Афины Воительницы для Акропо­ля, его 160-метровый панафинейский фриз на внешней стороне стены Парфенона, изо­бражение летящей Ники Пеония — вот не­которые всемирно известные шедевры V в. до н. э. Замечательными творениями грече­ского гения стали статуи работы Поликлета «Копьеносец-Дорифор», «Раненая амазон­ка»; «Афродита Книдская» и «Гермес с мла­денцем Дионисом» Праксителя; «Менада» Скопаса, «Аполлон Бельведерский» Леоха- ра. Одним из лучших портретистов IV в. до н. э. был Лисипп, прославившийся велико­лепными портретами Александра Македон­ского и статуей Апоксиомена (атлета, счишающего грязь после тренировки). Ста­туя Апоксиомена интересна тем, что зри­тель, обходя ее, видит меняющиеся черты атлета, то возбужденного борьбой, то уста­лого до изнеможения.

Эллинские скульпторы создавали и прославляли полисный идеал гражданина, который реалистически отражал политиче­ское и социальное преобладание средних слоев гражданства в большинстве греческих городов-государств.

6. Философия. Наука о наиболее общих законах природы, человеческого общества и мышления зарождается, когда общество и культура достигают известной зрелости. На первых этапах своего существования философия тесно связана с религиозным мировоззрением. Преодоление религиозно­го мировоззрения привело к появлению первых элементов собственно философской науки. В VII—VI вв. до н. э. греческая фи­лософия представляла собою комплексную дисциплину, которая охватывала по суще­ству всю науку (естественные и гуманитар­ные науки в целом), т. е. философия как таковая не выделилась, еще не определила свой собственный предмет исследования. Эта стадия философской мысли (так назы­ваемая натурфилософия) была представле­на школой ионийских философов конца VII—VI вв. до н. э.— Фалесом, Анакси- мандром, Анаксименом, а также Пифаго­ром и его учениками (пифагорейцами).

Традиции натурфилософии сохраня­лись и в первой половине V в. до н. э., например в творчестве Анаксагора из Кла- зомен и Эмпедокла из Акраганта (490—430 гг. до н. э.). Эти философы, давшие оригиналь­ное понимание сущности мира, вместе с тем были крупными учеными своего времени (Анаксагор высказал ряд интересных мыс­лей в области астрономии—он считал звезды, включая Солнце, раскаленными шарообразными массами, Эмпедокл создал теорию возникновения и эволюции расти­тельного и животного мира из простейших организмов). Однако общий высокий уро­вень греческого общества, расцвет эллин­ской культуры в середине V в. до н. э. способствовали разделению собственно на­уки философии. Уже в элеатской философ­ской школе (от города Элея в Южной Италии) преобладающее место стали зани­мать чисто философские вопросы. Основа­тель и руководитель элеатов Парменид (ок. 540 —ок. 470 гг. до н. э.) впервые стал проводить принципиальное различие между неизменным, вечным сверхчувственным бы­тием, постигаемым разумом, и видимым миром изменчивых и преходящих вещей, воспринимаемых чувствами. Поскольку сверхчувственный мир рассматривался как действительное бытие и познается только разумом, т. е. через мышление, то отсюда Парменид выводил положение о тождестве мышления и бытия, которое впоследствии станет основой всех идеалистических сис­тем.

В творчестве группы греческих филосо­фов, известных как софисты (учителя муд­рости), философская проблематика полу­чила дальнейшую разработку. Софистами называли появившихся во второй половине V в. в Афинах странствующих философов, которые занимались платным обучением основам философии, красноречия и другим наукам. Наиболее известными среди них были Протагор из Абдеры (480—411 гг. до н. э.) и Горгий из Леонтин (483—376 гг. до н. э.). Несмотря на большие различия в понимании многих вопросов, софистов объединял общий интерес к проблеме по­знания и характеру человеческого знания. Можно ли доверять человеческим знаниям, являются они истинными или нет? С точки зрения софистов, важнейшим инструмен­том познания являются ощущения челове­ка, они в отличие от многих других философов и, в частности, элеатов недоо­ценивали роль разума. Но так как воспри­ятие каждого человека субъективно и отличается от ощущений другого, то софи­сты делали вывод о субъективности, отно­сительности и ненадежности полученного таким образом знания. Софисты отрицали вечные истины, установившиеся тради­ции, в том числе религиозные догматы, обязательные нормы поведения. Демон­стрируя относительность общепринятых истин, они доказывали справедливость пря­мо противоположных мнений.Полисные власти с недоверием относились к скепти­цизму софистов, считали их деятельность по развенчанию традиций вредной, и мно­гие из софистов были изгнаны из Афин как проповедники ложной мудрости.

Усложнение общественной жизни, на­копление знаний способствовали дальней­шему движению философской мысли. В конце V—IV вв. до н. э. в греческой фило­софии были созданы три законченные, глу­боко оригинальные системы, которые стали основой развития мировой философии в последующие периоды: материалистиче­ская концепция Левкиппа —Демокрита, идеалистическая система Сократа — Пла­тона и философская теория Аристотеля.

Огромным достижением греческой на­уки была разработка материалистической системы Левкиппом из Милета (500— 440 гг. до н. э.) и Демокритом из Абдер (460—370 гг. до н. э.). Они были создателя­ми атомистической теории строения мира, считая его основой мельчайшие, не подвер­женные дальнейшему делению материаль­ные частицы —атомы (атом по-гречески — неделимый). Атомы находятся в непрерыв­ном движении, движение рассматривалось как основное свойство материи. В процессе непрерывного движения в пустом про­странстве атомы сталкиваются, вступают в разнообразные комбинации и образуют ви­димый мир вещей, которые через некоторое время вновь распадаются на составляющие их атомы. Не только вещный материальный мир, но органическую и психическую жизнь, в том числе понятие души, Демокрит объяснял как комбинацию атомов. Даже боги, существование которых Демокрит не отрицал, созданы комбинацией особой

8 — 4605 формы атомов. Зевс, например, представлял собой не что иное, как комбинацию тонких огненных атомов, растворенных в воздухе. Демокрит считал, что постоянное движение атомов и их различное сочетание — не слу­чайность, а проявление всеобщей причин­ности и необходимой закономерности. Согласно Демокриту процесс познания предполагает прохождение двух этапов: сначала ощущение как первичное, непол­ное знание, затем истинное знание, дости­гаемое с помощью разума, анализирующего ощущения. Таким образом, Левкипп и Де­мокрит выдвинули ряд принципиальных положений, заложивших основы философ­ского материализма: вечность и бесконеч­ность мира, представляющего собой единство движущихся атомов материи и пустого пространства, сводимость к мате­риальному началу всех явлений, включая психический и духовный мир.

Система, заложившая основы фило­софского идеализма, была создана Сокра­том (470—399 гг. до н. э.) и его учеником Платоном (подлинное имя Аристокл, 427— 347 гг. до н. э.). Сократ не оставил после себя каких-либо сочинений, поскольку он учил своих учеников путем устных бесед. Главные положения его философии были переданы его учениками Ксенофонтом и Платоном. Платон не только изложил ос­новы сократовской философии, но развил их и создал законченную идеалистическую теорию. Согласно Платону, существующий вечно божественный разум создает гармо­нично устроенный, идеальный мир, он не­зависим от человека и не познаваем ни с помощью ощущений, ни с помощью прак­тического разума. О нем кое-что можно узнать лишь с помощью интуиции как части божественного разума, рассеянного в от­дельных людях. Этот божественный мир, интуитивно постигаемый некоторыми муд­рецами, состоит не из материальных вещей, а из идей (они существуют сами по себе). Материальный, окружающий нас мир ве­щей есть лишь бледная копия потусторон­него сверхчувственного мира, он хаотичен, противоречив, неблагороден и несправед­лив. Каждая реальная вещь, например ло­шадь или дом, есть лишь несовершенная и случайная реализация общей идеи лошади или дома вообще. Основная задача филосо­фа, по Платону, заключается в том, чтобы познать истинный мир божественных идей через созерцание внутренних глубин чело­веческого разума.

Зрелые годы жизни Платона совпали с временем острого кризиса полисных отно­шений, и в его творчестве не могла не отразиться кризисная социально-политиче­ская ситуация. Этим объясняется большое место, которое в своей системе Платон уде­лил разработке разных форм и сущности полисного государства и дал проект идеаль­ного государственного строя и социального порядка. Два основных трактата Платона — «Государство» и «Законы»—посвящены детальному обсуждению этих философских проблем. С точки зрения Платона, идеаль­ный полис должен иметь строго иерархиче­ское социальное и государственное устройство: все население подразделяется на три замкнутых сословия—руководя­щий слой правителей-философов и во­енных охранителей государства; сословие работников (ремесленников, земледельцев, купцов) и рабов. Привилегированные со­словия живут по своему порядку: они не имеют собственности, семьи, получают полное содержание от государства. Работ­ники могут иметь собственность, семью для пользы государства, они распределяются по соответствующим округам и профессиям, особые надзиратели-агораномы наблюдают за их работой и жизнью, они же регулируют и рыночные отношения. Согласно Платону, такое строго иерархическое устройство дол­жно предохранить греческий полис от кри­зиса и разложения. Эта социальная утопия, так же как и вся идеалистическая система Платона, отражала мировоззрение и чаяния наиболее консервативных кругов греческо­го общества IV в. до н. э.

Одним из выдающихся греческих мыс­лителей был Аристотель из Стагиры (384— 322 гг. до н. э.). Аристотель—ученик Платона, но затем разошелся во взглядах со своим учителем и создал собственную фи­лософскую систему. Аристотель — круп­ный ученый-энциклопедист, он занимался глубокими исследованиями в области фи­зики, астрономии и метеорологии, медици­ны и зоологии и строил философскую систему на основе собственных научных наблюдений. С точки зрения Аристотеля, основой мира является материальное нача­ло, но материя рассматривается как пассив­ный элемент. Для того чтобы развиваться и превратиться в разнообразный мир, мате­рия должна получить творческий импульс, первый толчок извне, со стороны божест­венного разума. После первотолчка материя начинает развиваться и принимать форму заложенных в ней изначально вещей. Стремление к заложенной в каждой вещи форме является конечной целью всякого движения. Форма в философии Аристотеля выступает как организующее начало, оду­хотворяющее мертвую и неопределенную материю. Философская теория Аристотеля, таким образом, совмещает элементы как материалистического понимания природы, поскольку конечной первоосновой мира считается материя, существующая в опре­деленном пространстве, так и ряд положе­ний идеализма, поскольку он допускает божественное начало, наличие творческого импульса, к тому же его понимание материи как мертвой и пассивной, одухотворяемой божественным первотолчком и стремлени­ем к оформлению, было также типичным для идеалистической философии.

Интересным и глубоко разработанным было учение о развитии и методах мышле­ния. Развитие Аристотель понимал как мно- госторонний процесс, как изменение сущности, качества, количества и места и на этой основе дал наиболее полную клас­сификацию разных форм движения (воз­никновение и уничтожение, рост и умень­шение, изменение качества и смена в про­странстве). Велики заслуги Аристотеля в разработке и систематизации методов мыш­ления. Он был основателем формальной логики, системы последовательных умозак­лючений, ведущих к обоснованным выво­дам, которой пользуется исследователь в процессе познания. Как и Платон, Аристо­тель не мог не откликнуться в своем фило­софском учении на жгучие социально- политические проблемы кризиса греческого полиса и дал обстоятельный анализ суще­ствующих в Греции IV в. до н. э. государ­ственных форм и причин их неустой­чивости. Аристотель и его ученики пред­приняли подробное исследование государ­ственного устройства 158 греческих полисов (до нашего времени дошел принадлежа­щий самому Аристотелю трактат об афин­ском государственном строе — «Афинская полития»), Аристотель обобщил результаты такого исследования в своем трактате «По­литика», где изложил теоретические основы учения о государстве, его сущности, различ­ных формах и концепцию идеального по­лисного устройства. Большой интерес представляет учение о правильных (монар­хия, аристократия и полития) и неправиль­ных (тирания, олигархия и охлократия) государственных формах, которые в про­цессе исторического развития переходят од­на в другую. Тонкий наблюдатель бурной греческой действительности IV в. до н. э., Аристотель придавал большое значение го­сударственным переворотам и политиче­ским революциям, теоретическому осмыс­лению которых он посвятил одну из самых интересных глав своего труда.

В греческой философии V—IV вв. до н. э. были заложены основы многих фило­софских направлений последующего време­ни, она стала фундаментом, на котором развивалась мировая философская мысль Древнего Рима и средневековой Европы.

Культура Греции классического време­ни представляла собой новый шаг в судьбах мировой цивилизации, она обогатила все­мирный процесс культурного творчества многими плодотворными идеями, образа­ми, шедеврами, которые вошли в художест­венную сокровищницу человечества, пос­лужили исходным пунктом-развития разных направлений культурной жизни многих по­следующих поколений.

Заключение к разделу

Историческое развитие греческого ми­ра в VIII—IV вв. до н. э. протекало в не­больших государственных образованиях, получивших название полиса (или города- государства). Греческий полис, возникший в результате разложения родовых отноше­ний, сформировался на сложной основе, включавшей традиции местных племен, на­селявших южную часть Балканского полу­острова с глубокой древности, блестящее крито-микенское наследство, но представ­лял собой оригинальное историческое яв­ление.

Греческий полис предоставил благо­приятные возможности для развития эко­номики, формирования социальной струк­туры, политической организации и культу­ры греческого народа. Эти благоприятные возможности создались потому, что форма мелких государств оказалась хорошо при­способленной к естественным условиям, рельефу и природной среде. В такой замк­нутой небольшой общине, с достаточным количеством земель, пригодных для сель­ского хозяйства, сырья для ремесленных производств, связанной по морю с другими аналогичными общинами, были созданы все условия для развития разных отраслей экономики и не возникало необходимости в обширном территориальном объедине­нии.

Вместе с тем греческий полис мог су­ществовать как независимое государство лишь в том случае, если он представлял собой сплоченный коллектив жителей, рав­ноправных граждан, обеспеченных земель­ным участком, активно принимающих участие в политической жизни полиса и защищающих его в ополчении. Единство гражданского коллектива—основа основ устойчивости полиса, краеугольный камень полисной системы ценностей. Отсюда рож­далась политика по сохранению этого един-' ства, сдерживания имущественной кон­центрации, с одной стороны, и поддержа­ния достаточного прожиточного минимума беднеющих сограждан —с другой, поощре­ние политической активности граждан че­рез участие в Народном собрании. В поли­сах сформировались такие передовые политические идеи, как идея демократиче­ской республики, получившая наиболее полное выражение в афинской демократии, и понятие гражданина как носителя четко осознанных прав (право на материальную помощь со стороны государства, право на политическую деятельность, службу в опол­чении, равноправие и независимость от ка­кого-нибудь лица или учреждения), понятие свободы. Специфические условия полисной жизни оказались весьма благо­приятными для утверждения личности гражданина, его самосознания и его способ­ностей.

Греческий полис мог существовать как определенная социально-экономическая система только в том случае, если он мог поднять до известного уровня производи­тельные силы. Экономические условия, предоставляемые полису, требовали прило­жения большого труда, рациональной его организации, сметки и инициативы. В не­больших полисах было мало условий для роскоши и паразитического времяпрепро­вождения, хотя в любом городе-государстве жили аристократы и сибариты. Но парази­тизм не проявлялся в таких ярких формах, как в древневосточных странах, к тому же не поощрялся общественным мнением. В господствующем классе греческих полисов преобладали слои, связанные с организа­цией производства.

Греческий полис включал в свою струк­туру рабовладельческие отношения. Рабст­во было органически присуще полисным формам жизни. Внедрение рабства, превра­щение его в важный элемент общественных отношений предполагало господство част­ной собственности, рост товарных связей, создание благоприятных условий для поли­тической деятельности и культурной жизни основной массы граждан. Рабовладельче­ские отношения достигли своих классиче­ских форм в наиболее развитых греческих полисах: Афинах, Коринфе, Хиосе, Сира­кузах и др. Вместе с тем ряд полисов с абсолютным преобладанием сельского хо­зяйства широко использовал труд зависи­мых людей типа спартанских илотов, фессалийских пенестов, гераклейских ма- риандинов.

Широкое распространение рабского или зависимого труда, его рациональная организация, активное участие граждан в политической деятельности, формирование личности гражданина создавали благопри­ятные условия для подъема культурного творчества. Греческая полисная культура VIII—IV вв. до н. э. достигла необычайных высот, стала новой ступенью в развитии мировой культуры, оказала мощное воздей­ствие на культуру народов всего античного Средиземноморья.

Однако греческий полис как историче­ская форма исчерпал свои внутренние по­тенции к середине IV в. до н. э. и вступил в период кризиса. Внедрение рабства под­рывало единство гражданского коллектива, вело к имущественной и социальной диф­ференциации, разложению гражданского коллектива, обострению социальных и классовых противоречий. Существование многочисленных независимых мелких и мельчайших полисов, постоянно враждую­щих друг с другом, вело к общей нестабиль­ности и политическому хаосу, которые ставили вопрос о самом существовании этой формы. Выходом из кризиса стало включение ранее независимых полисов в рамки крупного государства, верховные правители которого взяли на себя обеспе­чение внутреннего порядка и внешней без­опасности для входящих в это государство полисов, предоставив им в остальных делах внутреннюю автономию. Кризис греческо­го полиса был преодолен в следующий ис­торический период—-период эллинизма — ценой отказа от независимости и огра­ничения вытекающей отсюда свободы пол­ного распоряжения своей судьбой, но зато это гарантировало гражданам использова­ние других форм полисной жизни.