Послесловие

В этой книге я попытался построить ту необходимую «повозку», с помощью которой художник-колорист мог бы одолеть значительную часть проложенного до него пути. Моя «повозка» не представляет собой экипажа для людей, ищущих удобств. Эта книга — учебник и его содержание определяется законами цвета, данными природой. Эти законы сверкают в цветах радуги и хоро­шо различимы на специально сконструированном нами цветовом шаре, где разграниченные цвета и их смеси доведены до полярности черного и белого цвета.

Черный с его глубокой темнотой необходим, чтобы полихромное сияние света могло определиться в своих границах. Светлая же лучистость белого - чтобы цвет мог обрести материальную силу. Между черным и бе­лым пульсирует живой мир хроматических явлений. Пока цвет связан с предметным миром, мы можем вос­принимать его и изучать его закономерности. И все же сущность цвета остается скрытой от нашего понимания и может быть осознана только интуитивным путем. По­этому правила и законы могут быть лишь ориентирами на пути к созданию живописного произведения.

Ни один художник не открыл столько правил в живо­писном творчестве, сколько Леонардо да Винчи в своем «Трактате о живописи». Но он говорил: «Если ты в своем творчестве хочешь руководствоваться только правила­ми, то никогда ничего не достигнешь и в твоих произве­дениях будет царить путаница», допуская тем самым, что человек должен идти дальше науки и не отказывать себе в желании следовать собственной интуиции.

Решающим в искусстве являются не выразительно-изобразительные средства, а человек со своим характе­ром и человечностью. Первым идет формирование и развитие личности, а затем уже возможность творчества.

Серьезное изучение цвета - это превосходное сред­ство для этой цели, ибо оно ведет к пониманию внут­ренней обусловленности явлений. Признать существо­вание этой обусловленности, или необходимости, это значит проникнуться вечными законами природного мира. Понять и принять это для себя - значит подчи­нить свою волю и служить Создателю, стать Человеком.

В этой книге я попытался проанализировать некото­рые художественные произведения и сделать их скрытый смысл более явным. Я выбирал, главным образом, работы старых мастеров, потому что полагал, что мно­гие читатели знакомы с оригиналами. Законы цвета, ко­торые наглядно предстают в этих произведениях, явля­ются вневременными и столь же важны сегодня, как бы­ли важны и раньше.

Для тех, кто в картинах Пьеро делла Франческа, Рем­брандта, Брейгеля, Сезанна и многих других мастеров видит лишь их предметность и их символическое со­держание, навсегда будут закрыты двери в мир их ху­дожественной силы и красоты. Смыслом и целью всех художественных стремлений является высвобождение духовной сущности формы и цвета из их подчиненнос­ти предметному миру. И беспредметное искусство ро­дилось именно из этого стремления.

Мир, в котором мы живем сегодня, иной, чем мир человека 1560-х или 1860-х годов. Наш мир создан изобретателями. Они строят машины, смысл которых заключается в их функции. Но машины не являются символом какой-либо идеи, они — лишь осуществление целенаправленной мысли.

В настоящее время картина также не является симво­лом. Смысл ее существования скрыт в ней самой, в ее цвете и формах. Живописец для своих творений ис­пользует плоскость картины и краски, а жизненную силу излучает он сам, выражая свои чувства под влиянием интуиции и вдохновения.

Как бы ни развивалось искусство живописи в даль­нейшем, выразительная сила цвета всегда будет важ­нейшим элементом его существования.

Иоханнес Иттен

73