Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Темы по истории архитектуры.docx
Скачиваний:
9
Добавлен:
27.09.2019
Размер:
143.62 Кб
Скачать

Тема 5: Архитектура Германии и Австрии 17-18 вв.

В эпоху средневековья и Возрождения Германия бурно развивается. Но в 16 в. в стране начался экономический кризис, достигший своего апогея в первой половине 17 в. 30-летняя война, завершившаяся в 1648 г. Вестфальским миром, закрепила разделение страны на более чем 300 самостоятельных княжеств. Князья в каждом из княжеств самостоятельно проводили свою политику, издавая законы и управляя своими подданными. Это сказалось и на искусстве - что бы получить образование немецкие мастера ехали учиться заграницу, а это вело к перенятию чужих художественных форм. Военное разорение страны было столь велико, что строительство приобретает некоторый размах лишь к началу 18 в.

В светском строительстве развивались в основном представительные виды архитектуры, а массовые виды архитектуры находились в упадке. Бюргерские дома возводились обычно по одному типу, санкционированному князем-владельцем, планировка города подчинялась его резиденции, ориентировалась на неё. Ещё со времён средневековья в Германии продолжали возводиться традиционные дома с фахверковой конструкцией стен.

Немецкие князья стремились во всём подражать европейским монархам, особенно французскому. Поэтому каждый немецкий князь стремился иметь свой маленький “Версаль”, дворцы и парки строились по французским образцам (Городской дворец в Потсдаме, Гроссенгартен в Дрездене и др.). Но отсталость общественного развития Германии обусловила преобладание других (в сравнении с Францией) акцентов в искусстве. На протяжении большей части 17-18 вв. тут господствовало барокко, обслуживавшее князей и католическую церковь.

Костёльной архитектуре барокко в Г ермании в целом присущ спиритуалистический уклон. Ни в одной стране Европы в 18 в. удельный вес храмового искусства не был так велик, как здесь. Главные завоевания немецкой барочной архитектуры относятся не к внешнему виду здания, а к внутреннему, к его интерьеру. Архитектура, декоративное убранство, скульптура и живопись объединяются, с целью создать и поддержать повышенное религиозное возбуждение у молящихся. Мастерство синтеза у немецких мастеров барокко порой достигает высоты средневекового искусства.

На рубеже 17-18 вв. в немецких землях начинается медленный экономический и культурный подъём. Старые города - Нюрнберг, Аугсбург, Франкфурт теряют прежнее значение, зато бурно развиваются Берлин и Вена, а также Дрезден - столица богатой и сильной Саксонии. На общем фоне раздробленных княжеств выделяются соперники Пруссия (со столицей в Берлине) и Австрия (со столицей в Вене).

В 17 в. Австрия была самым значительным немецким государством, а победив в войне с Турцией в первой половине 18 в. она превратилась в одну из наиболее сильных держав Европы. Однако многонационапьность Австрийской империи Габсбургов наложила свой отпечаток на искусство. Тут очень чувствовалось влияние соседней Италии, а связь с немецким искусством постепенно ослабевала. Контакты с Италией и усиление роли католичества создали благоприятные условия для распространения стиля барокко. В первую очередь оно проникает в культовую архитектуру. Наиболее ранний памятник - собор в Зальцбурге (1611-1628), возведённый арх. Солари. Во второй половине 17 в. активно развивается светское зодчество, в основном дворцовое. Многие дворцы варьировали мотивы итальянского палаццо.

С конца 17 в. архитектура Австрии приобретает национальный и ярко самобытный характер. В это время выдвигаются талантливые архитекторы в т.ч. Иоган Бернхардт Фишер фон Эрлах (1656- 1723). В это время складываются специфические черты австрийского барочного искусства - огромный размах, несколько тяжеловесные формы, праздничное парадное великолепие. С 1680-х гг. центром развития архитектуры становиться Вена, пострадавшая во время австро-турецких войн. В ней и пригородах возводятся многочисленные дворцы императорской фамилии и знати, во многом определившие архитектурный облик города. Например, загородная императорская резиденция Шёнбрун (1695-1700, арх. фон Эрлах), имела целую систему каскадов и террас, завершающихся величественным зданием самого дворца.

Творчеству фон Эрлаха принадлежит костёл св.Карла Борромея в Вене (1716-1737). В основе её композиции лежит чисто декоративный приём - храм скрыт за фасадной пристройкой, в центре которой шестиколонный портик. По бокам - две колонны, воспроизводящие форму колонны Трояна. Внутреннее овальное пространство храма перекрыто овальным же куполом.

Другой архитектор - Лукас фон Хильдебрандт (1668-1745) больше тяготел к формам рококо. В своей главной постройке - дворцовом комплексе Бельведер в Вене, построенном в 1695-1698 гг. для известного полководца, принца Евгения Савойского, Хильденбрандт создал ансамбль в формах барокко. Длинное здание главного дворца - Верхнего Бельведера (1721-1722) имеет два фасада,

выходит на огромный треугольный двор с водоёмом, а второй в парк. Как экстерьер, так и интерьер дворца отличаются богатством архитектурного декора.

Сила и богатство католической церкви в Австрии проявились в строительстве грандиозных монастырских комплексов - Аббатство Мельк, выстроенное арх. Прайд тауэром в 1702-1736.

В Дрездене - столице Саксонского княжества, арх. Пёпельман в 1711-1722 гг. возводит дворец Цвингер - самый яркий памятник барокко Саксонии. (Август Сильный король РП и ВКЛ. Пёпельман в Гродно)

Ансамбль Цвингера представляет собой прямоугольный двор 106x107 м, образованный 6 двухэтажными павильонами и соединяющими их застеклёнными арочными галереями. По верху галерей все павильоны были связаны между собой. В павильоне под короной помещалась ложа короля

  1. своеобразное объединение надвратной башни и триумфальной арки. В сторону реки Эльбы Цвингер оставался открытым, но в 19 в. двор Цвингера был замкнут зданием Картинной галереи.

Цвингер предназначался для проведения различных празднеств, что в значительной мере определило своеобразие его архитектуры. Обширный двор должен был служить для парадов и зрелищ, а окружающие его павильоны - своеобразными театральными ложами. Пышное декоративное убранство, в котором дворец буквально тонет, предвосхищает лёгкость рококо и придаёт Цвингеру особое изящество. Однако размах всего сооружения и обилие декора свидетельствует о стиле барокко.

Протестантизм и католицизм в Саксонии сосуществовали на равных правах. В 1734-1756 гг. итальянским архитектором Кьявери был воздвигнут пышный католический Придворный костёл. Он имеет базиликальную форму с закругляющимися узкими сторонами. Здание расчленено на 5 нефов, причём главный выступает в виде самостоятельного, более высокого объёма. К храму примыкает стройная трёхярусная ажурная колокольня. Всё сооружение обильно украшено скульптурным декором.

В отличие от католической, протестантская церковь требовала максимальной строгости во всём убранстве храмов. Наибольшим исключением из этого правила является Фрауэнкирхе, построенная в 1726-1738 гг. архитектором Георгом Бером. Массивная, но стройная и торжественная постройка представляет в плане квадрат со срезанными углами. Снаружи углы были оформлены в виде ризалитов, завершающихся высокими фигурными башенками. Венчал храм высокий каменный купол. Фрауэнкирхе с её сдержанностью и благородством форм считается одним из наиболее гармоничных созданий немецкой храмовой архитектуры18 в.

К началу 18 в. среди немецких княжеств значительно усилилась Пруссия. В её столице — Берлине, работал архитектор Андреас Шлюттер. Его главная работа - реконструкция Королевского дворца в Берлине (1698-1706, разрушен во время Второй мировой войны).

Особых успехов архитектура Пруссии достигла в сооружениях стиля рококо. Рококо в Германии начало развиваться в 1730-х гг., и своей зрелости достигает к середине 18 в. В дворцовой архитектуре, в противоположность великолепным резиденциям эпохи барокко, преобладание получают постройки интимного, камерного, почти павильонного типа. Именно таков, например, дворец Сан-Суси в Потсдаме под Берлином выстроенный в 1745-1747 гг. для короля Фридриха 2 архитектором Георгом Венцелаусом Кнобельсдорфом. В центре небольшого одноэтажного дворца находится овальная в плане ротонда с залом, перекрытая невысоким куполом. В обе стороны от центрального зала отходят анфилады комнат, образующие два боковых крыла дворца. Все они украшены в стиле рококо. Перед дворцом на ярусных терассах раскинут регулярный барочный парк с водоёмами. В парке размещены небольшие павильоны в стиле рококо.

Классицизм второй половины 18 в. С середины 18 века в Европе распространяется вторая волна увлечения античной классикой. На почве Германии классицизм получил развитие в первую очередь в архитектуре. Ещё в 1740-х гг. архитекором Кнобельсдорфом было выстроено здание Оперного театра в Берлине, фасад которого выдержан в «палладианском» духе, а внутренние помещения - в стиле рококо. Архитектору Карлу Готхарду Лангхансу (1732-1808) принадлежит самый значительный памятник раннего берлинского классицизма - Бранбенбургские ворота (1788- 1791).