
- •Глава I
- •1. Понятие и концепции творчества
- •2. Понятие и концепции народного художественного творчества
- •3. Структура и классификация современного народного художественного творчества
- •Глава II
- •1. Подлинно народная основа происхождения художественного творчества
- •3§. Социально-исторические условия и этапы развития народного художественного творчества
- •Глава III
- •1. Календарио-обрядовые формы бытования фольклора
- •2. Дотеатральный фольклор
- •Глава IV
- •4. Народное танцевальное искусство городского «примитива»
- •5. Народные промыслы, декоративно-прикладное и изобразительное искусство городского «примитива»
- •Глава V дореволюционное любительство как явление народного художественного творчества
- •1. Социально-исторические условия возникновения любительства
- •2. Любительский народный театр
- •3. Любительское хоровое исполнительство
- •4. Любительское музыкальное исполнительство на народных инструментах
- •Глава VI
- •1. Понятие самодеятельности и художественной самодеятельности
- •2. Становление художественной самодеятельности
- •2.2. Нэп и агитационно-пропагандистская направленность художественной самодеятельности
- •3. Развитие и расцвет художественной самодеятельности (1930— 1960 гг.)
- •3.1. Возврат художественной самодеятельности к традициям профессионального искусства
- •3. Развитие и расцвет художественной самодеятельности (1930— 1960 it.)
- •3.1. Возврат дудожественной самодеятельности к традициям профессионального искусства
- •3.2. Новые формы и содержание художественной самодеятельности в военных условиях
- •3.2. Новые формы и содержание художественной самодеятельности в военных условиях
- •3.3. Восстановление и утверждение художественной самодеятельности
- •3.3. Восстановление и утверждение художественной самодеятельности
- •3.4. Расцвет художественной самодеятельности как явления советской массовой культуры
- •4. Тревожные симптомы, кризис и трансформация художественной самодеятельности (1970—1990 годы) 4.1. Тревожные симптомы, застой в развитии художественной самодеятельности 70-х годов
- •4.2. Основные тенденции развития художественной самодеятельности 80-х годов
- •4.3. Новая социально-экономическая ситуация и трансформация художественной самодеятельности
- •Понятие и концепции творчества 6
- •Глава V.
- •Глава VI.
3.3. Восстановление и утверждение художественной самодеятельности
Послевоенный период 40-х, 50-х годов — это период восстановления не только народного хозяйства, но и художественной самодеятельности. Было разрушено все — города и села, заводы и фабрики, школы и больницы, учреждения культуры и искусства, 1/3 клубных учреждений была непригодна для работы. Необходимо было вновь создавать материальную базу. Государство выделило на эти цели около миллиарда рублей и к концу 1948 г. количество клубных учреждений уже превысило довоенный уровень.
Это создало благоприятные условия для развития художественной самодеятельности. В качестве главной ее задачи выдвигалось разрешение противоречия между искусством и народом, преодоление отрыва искусства от народа и народа от искусства. Решение этой задачи предполагало участие широких масс трудящихся не только в художественном потреблении, но и в творчестве, и приближение профессионального искусства к народу через дальнейшее развитие единого метода социалистического реализма в борьбе с другими методами и стилями. Последнее было обусловлено тем, что искусство рассматривалось как средство идеологической борьбы с внешним врагом за развитие коммунистического сознания
масс.
Такая установка высших органов власти нашла отражение и в репертуарной политике. Подчеркивалась общественноная роль искусства, необходимость его связи с политическими задачами, с жизнью народа и хозяйством страны, не признавалась развлекательность и оптимистичность произведений. Репертуар многих самодеятельных и профессиональных коллективов подвергался критике за увлечения развлекательными пьесами, лирическими песнями, которые считались пустыми и безвкусыми. Особенно доставалось джазовым оркестрам и ансамблям, увлечение которыми пришло с Запада и признавалось жанром, не соответствующим духу коммунистического воспитания.
Подвергалась критике работа журналов «Звезда» и «Ленинград» за публикацию произведений, якобы недостаточно соответствующих требованиям политики. В постановлении 1946 г. «О репертуаре драматических театров и мерах по его улучшению» особо подчеркивалась роль искусства, призванного воспитывать молодежь «бодрой, жизнерадостной, преданной Родине и верящей в победу нашего дела».
Послевоенная репертуарная политика во многом способствовала ее действительному улучшению, помогла освободиться коллективам от поверхностных и схематичных произведений. Но она сыграла и негативную роль, т. к. ограничивала свободу творчества, ставила в жесткие рамки политизации и тем самым снижала качество художественной выразительности образов. Наиболее ярким проявлением жесткости репертуарной политики стали запреты на публикацию, ряда литературно-художественных произведений и репрессии художественной интеллигенции в конце 40-х годов. В стране продолжался поиск и формирование в сознании людей образа внутреннего врага в лице тех представителей интеллигенции, которые в своем творчестве не следовали прямым указаниям партии.
В этой сложной социально-политической обстановке шло восстановление художественной самодеятельности. С целью его ускорения ЦК профсоюзов обратился с призывом активизировать помощь со стороны творческих работников — музыкантов, хореографов, актеров и режиссеров. Таким образом возобновилось шефское движение, начавшееся еще в 30-е годы, но прерванное войной.
Значительно активизировали восстановление распавшихся кружков и создание новых смотры, которые проводились по отдельным жанрам. Прошел Всесоюзный смотр хоровой самодеятельности рабочих и служащих в 1945 г., Всесоюзный смотр спектаклей театральной самодеятельности рабочих и служащих на современные темы в 1947 г., в Москве состоялась Декада спектаклей театральной самодеятельности,
151
енных академий, институтов, училищ, школ и частей гарнизонов Москвы. В период войны проходили смотры даже в действующей армии. Они способствовали увеличению кружков и участников, помогали поддерживать и развивать массовость не только постоянно работающими кружками, но и эпизодическими выступлениями отдельных исполнителей.
Таким образом, годы войны потребовали от коллективов еще одной перестройки работы. И они показали свою способность быстро и гибко реагировать на требование времени, перестроив формы и методы работы, обновив репертуар. Художественная самодеятельность выстояла и показала" свою жизнеспособность. Этому во многом способствовали приказы, указы, постановления правительства, направленные на создание условий для работы клубов, библиотек, изб-читален и развитие 'художественной самодеятельности, в том числе увеличение расходов на KJIP в 1944 г. и повышение заработной платы сельским культпросветработникам.