13. Основные литературные потоки в Средние века

К моменту распада Римской Империи население тех её западных провинций, которые были наиболее тесно связаны с метрополией – Италии, Галлии, Испании – в основном было романизовано. Латинский язык вытеснил здесь местные языки – распространилась «вульгарная латынь».

Зарождение и развитие литературы средневековья определяется взаимодействием трех основных факторов: традиций народного творчества (трудовые, обрядовые песни), культурных воздействий античного мира (Вергилий, а потом и другие; античность была необходима, т.к. часто являлась единственным источником знаний) и христианства (религиозные гимны, жития святых). Литература делится на народную, клерикальную и феодально-рыцарскую. Позже появляется городская.

• Эпическая поэзия. Её происхождение связано с долгой устной народной традиции. Сочинение здесь анонимно. Этот пластсинкретично, очень трудно выделить какой именно пласт составлялся её созданием.

• Литература феодального замка, куртуазная литература, придворная литература. Существует с XII века. Авторства, как правило, известно.

• Городская литература существует с XIII века, когда сформировались города. Сатирические жанры, фаблио, фарсы, дидактические и назидательные сочинения. В рамках городской культуры происходит становление театров, а зарождается он в средние века. Уже с XII века он выходит из храма на городскую площадь. Истоки городского театра связаны с литургией, богослужением. В виде литургической драмы зарождается театр. Кроме этого, здесь сказываются традиции античного театра, обряды, придворные празднества(чуть позднее) и вся смеховая культура.

Раннее средневековье (от IV-V веков до начала XII века): устная и письменная словесность.

Устная: архаический эпос кельтов и скандинавов, эти произведения анонимны, элемент христианизации не велик. Ирландские саги или кельтский эпос (уладский цикл «Угон быка», «Плаванье Брана»), Скандинавский эпос: «Старшая Эдда» (Прорицание Вёльвы, Перебранка Локки, Песнь о Сигурде, Атли (Атилла).

Письменная относятся (духовная, религиозная): Аврелий Августин(«Исповедь»).

Зрелое средневековье (начало XII века – XV век). Верхняя граница этого этапа для Англии, Франции и Германии, в Италии он длился до середины XIV века, то есть до начала Ренессанса.

Эпическая поэзия: национальные, героические эпосы («Песнь о Роланде»,«Песнь о моём Сиде», «Песнь о Нибелунгах»).

Письменная литература делится на три потока: религиозная, куртуазная, представленная лирикой и рыцарским романом, городская литература, прежде всего сатирическая. Тексты письменной литературы: поэзия трубадуров, рыцарский, Данте Алигьере, поэзия Франсуа Вийон.

13. Особенности композиции Декамерона (значение рамы, 101 новеллы)

Джованни Боккаччо (1313—1375): со времен Боккаччо до нас дошла маловероятная, однако, легенда, повествующая, что Боккаччо был незаконным сыном флорентийского купца и француженки, родился в Париже, откуда младенцем был вывезен и где больше никогда в своей жизни уже не бывал. Однако истинным является тот факт, что Боккаччо действительно был сыном купца Боккаччо (или Боккаччино, как называли его), работавшего на крупный торговый дом, который отдал своего сына обучаться сперва торговому делу, когда же выяснилось, что Боккаччо не проявляет к торговле интереса, Джованни был отдан в юридическую академию, однако и здесь юный поэт не стал учиться, решив посвятить свою жизнь поэзии. В возрасте 14 лет он отбывает в Неаполь, где проживает до 1340-го года при дворе короля Роберта Анжуйского, где знакомится и влюбляется в дочь короля, Марию д’Аквино, которая сперва отвечает Джованни взаимностью, но позже бросает его; Марию позже и воспевает в своих произведениях Боккаччо, называя её «Фьяметтой» (то есть «огоньком»). На протяжении своей жизни он не раз делает Фьяметту героиней своих произведений — она появляется в образе прекрасной молодой женщины, чей влюблённый, Памфило, уехав, заводит себе другую возлюбленную («Элегия мадонны Фьяметты»), она же является одной из семерых дам, состоявших в обществе «Декамерона». Приблизительно в 1352—1354 гг. Боккаччо активно работает над «Декамероном», заимствуя материал для них из других сборников новелл и рассказов, получавших распространения в то время, а также из фабльо и городского фольклора. После «Декамерона» Боккаччо создаёт аллегорическую поэму «Корбаччо», отмеченную духом женоневистничества и аскетизма, где величественный старец, покойный муж возлюбленной лирическим героем вдовы, пытается вывести его из леса, олицетворяющего любовный лабиринт. Ещё прежде Боккаччо знакомится с Петраркой лично и заводит крепкую дружбу с ним, и одно время Петрарка даже отговаривает Боккаччо сжигать рукопись «Декамерона», испытавшего «рецидив аскетических настроений», в результате которых и рождается «Корбаччо». Конец жизни Боккаччо посвящает чтению лекций и комментированию произведений Данте и начинает писать биографию великого поэта, однако этот труд остаётся незаконченными из-за смерти Джованни.

К великим заслугам Боккаччо безоговорочно причисляется именно создание им «Декамерона» и совершенная разработка жанра новеллы, которой автор добивается в этой книге.

Декамерон, переводящийся как «Десятидневник», является фактически сборником новелл разных направлений, объединённых единой «рамой», то есть рассказом о чуме и образовавшемся в результате того, что 10 молодых людей, 7 дам и 3 молодых человека, покидают чумную Флоренцию и отправляются странствовать и развлекать друг друга, обществе Декамерона.

Рассуждая о композиции Декамерона необходимо говорить о двух точках зрения:

1) считается, что Боккаччо подражает Данте, изображая на протяжении Декамерона путь от «ада» к «раю», ведь первой новеллой является история сера Шаппелетто, отъявленного негодяя и грешника, а сотой новеллой служит рассказ о Гризельде, смиренной и терпеливой жене, претерпевающей все жестокие испытания, которые ей устраивает муж; таким образом как бы вырисовывается галерея пороков и добродетелей, того, от чего и к чему должен стремиться человек;

2) Нинель Ивановна склонна считать, что «дантовское» построение Декамерона является надуманным, т. к. на основе крайних двух новелл рассуждать о композиции не стоит, тем более что внутри книги, среди остальных новелл, отсутствует прямое «движение от порока к благодетели»; скорее Боккаччо просто представляет при помощи собрания новелл разнообразие мира, а темы дней, в которых «король» или «королева» просят рассказать о великодушии или влиянии судьбы, являются лишь связующим новеллы звеном, элементом «рамы».

Говоря о «рамах», подразумевают сюжетное «окаймление» новелл, и таких «рам» насчитывают две: «рама», заключающая в себе предисловие, «авторское отступление» примерно в середине книги и заключение автора, где автор рассказывает о том, что его побудило к написанию данной книги — желание усладить досуг прекрасных дам подобным чтивом, а также рассуждает о том, стоило ли ему браться за это дело и проч.; вторая «рама» являет собой описание чумы, буйствовавшей во время повествования и послужившей причиной создания общества Декамерона, а также повествование о самом обществе, его обычаях, передвижении и действиях — так вторая рама вводит повествователей новелл — компанию молодых людей, желающих удалиться прочь от чумы и заняться приятным времяпрепровождением. Притом чума являет, с одной стороны, собой воплощение кризиса прежнего порядка и мироустройства, а с другой — сюжетно — обосновывает пристойность любого поведения, ведь во время чумы в городе были отброшены все старые порядки, и все жили так, как могли, и «никто не удивился бы, если бы кто-нибудь одел себе на голову штаны», а также косвенно обосновывается и пристойность любых, даже самых скабрёзных историй, рассказываемых членами общества Декамерона. Так, в городе, где оставшиеся в живых выбирают между двумя путями жизни — строгой аскезой, как одни, или расточительное и развратное «пиршество во время чумы», образуется и выделяется общество новых людей, которые предпочитают уйти из зачумлённой области и попробовать создать новую формацию — утопическое общество. Общество это основывается на свободной воле, т. к. каждый волен делать то, что он желает для удовольствия своего и других, однако каждый день избирается новый «монарх», которого «коронуют» лавровым венком так, что каждый из участников общества празднует по дню; в обязанностях «монарха» лежит организация быта общества, а также выбор темы рассказов в день его правления; каждый же из членов общества обязан рассказывать для удовольствия себя и слушателей истории на предложенную «монархом» тему, за исключением Дионео, испросившего себе привилегию рассказывать истории, не подпадающие под тему дня, дабы развеселить слушателей, коли они будут утомлены чересчур умными или скучными предшествующими новеллами. Таков принцип расположения новелл в каждый день Декамерона: каждый из участников общества по очереди рассказывает новеллу, затем следующий рассказчик может, неким образом связывая предыдущую историю со своей, приступать к повествованию; предпоследним рассказывает свою историю сам «монарх», а последним — Дионео; притом каждый новый день Декамерона предваряется и заключается второй «рамой», в которой рассказывается о том, как проводили день до и после повествования новелл участники общества.

Превалирующие темы:

I день – тема религии и церкви (2-4, 6) + остроумные ответы и острые слова с неким нравственным уроком (3, 5 – 10). 3 и 6 – в обе группы.

II день – превратности и повороты судьбы (продолжается в V дне). 10 новелла – переход к III дню, т.к. превратность истолкована иронически.

III – чувственная любовь.

IV – любовь в более облагороженном, трагическом виде.

V – 1-3 любовная тема в связи с превратностями и приключениями (см. II день, IV, 3 и 4). Все новеллы этого дня заканчиваются счастливо. 4-10 – любовная тема. Мотивы IV и III дней.

VI – остроумные ответы, точнее, остроумное поведение.

VII – проделки жен, обманывающих мужей.

VIII – тема адюльтера (1, 2, 8). 1, 2, 4, 7, 8, 10 – мотив изобретательной мести в различных эротических историях. 3, 6 – озорные проделки Бруно и Буффальмако. (= IX, 3, 5, 8, 10).

IX – своей темы нет, продолжение уже начатых тем.

X – самый высокий регистр. Тема великодушия как высшего проявления человечности и доблести.

Достижением Боккаччо в «Декамероне» считается сведение в одном произведении новелл, ведущих своё произведение из разных литературных направлений — городских анекдотов и баек и рыцарско-куртуазных легенд. Этого Боккаччо добился возвышением описания любви и любящих в первой группе произведений (когда, например, крестьянка Гризельда (X, 10) являет собой верх добродетели и верности своему мужу), и принижением, «приземлением» вторых, когда история всадника, мстящего своей возлюбленной за её отказы и холодность (V, 8), используется для того, чтобы «вразумить» других дам, и те «становятся сговорчивей»). Также в произведении великолепно пародируются «экзампли», вид церковных нравоучений, где описывались примеры из жизни различных святых, который должны были вразумлять и призывать к покаянию прихожан (I, 1) (где описывается «замечательная жизнь» Святого Шаппелетто), византийские авантюрные романы (II, 7) (где раз за разом изображается одно и то же похищение красавицы, которая вместо того, чтобы беречь свою честь, каждый раз быстро забывает про старого возлюбленного и отдаётся новому похитителю; а после оказывается вновь дома, где говорит, что всё время странствий вела благочинный образ жизни, а после отправляется снова к жениху).

В рассказах членов общества и их реакции на рассказываемое постоянно утверждаются черты нового человека, осуществляется трансформация старой концепции доблести: большую часть новелл занимают истории, прославляющие ловкость, предприимчивость, уверенность, сообразительность, остроумие (которому даже посвящён целый шестой день); и слушатели также, как и рассказчик, восхищаются этими качествами персонажей, презирая лицемерие, скупость, недалёкость отрицательных персонажей новелл. Так формируется новое понимание доблести, уже начинающей приближаться к той, которую имеет в виду в «Государе» Макиавелли, когда доблестью считается именно умение и стремление достигнуть своей цели всяческими способами (хотя в Декамероне положительные герои чаще добиваются своего всё-таки честными путями); однако уже понимание Фортуны в Декамероне весьма схоже с «Государским», ведь, несмотря на ум и предприимчивость героев новелл II-го дня, решающим для благополучной концовки являются именно обстоятельства.

Любовь в мире Декамерона также формируется на основе ренессансного восприятия, наследующего и преображающего литературную традицию; любовь в Декамероне существует в двух ипостасях — физическая любовь, служащая поводом для многочисленных каламбуров и «перчёных» новелл Декамерона (новелла об Алибек (III, 10)), а также высокое чувство, которое способно преобразить человека в сторону идеала (новелла о Чимоне, благодаря любви сменившего свой звериный облик на человеческий (V, I)); такая чудесная сила любви встречается и в ранних произведениях Боккаччо («Фьезоланские нимфы», где влюблённый в одну из нимф пастух преображается); это прекрасное чувство заставляет героев новелл дерзать на невозможные подвиги, а Федериго, желая угостить свою возлюбленное, убивает и готовит самое дорогое, что оставалось у него — своего великолепного сокола (V, 9).

Реабилитация плоти и плотской любви – одна из основных идей “Декамерона”, поэтому грехом в обществе рассказчиков считается как раз вынужденное целомудрие. Боккаччо встает на сторону неверных жен, которые раньше неизменно считались служительницами дьявола. Обычно женщин выдавали замуж насильно, а они, изменяя, мстили нелюбимым мужам, и измена расценивается ими как проявление верховной силы любви. Стоя на точке зрения естественной морали, Боккаччо считает любовь единственным законом, не терпящим никаких ограничений и рамок. Ни династические, ни сословные, ни фамильные интересы для автора в вопросах любви не являются решающими: он охотно рисует случаи, когда любовь разрушает социальные перегородки. Так, Гисмонда, дочь принца, отдается слуге своего отца Гвискардо и защищает перед отцом свое право и право человека “низкого происхождения”. Ревность неизменно трактуется Боккаччо отрицательно.

Проявляется в Декамероне и тема смерти как непреложного продолжения жизни — это ясно выражается в том, что попытавшиеся уйти от чумы и создать новое общество 10 молодых людей, в конце 10 дня решают вернуться назад в чумную Флоренцию, чтобы жить в ней дальше; такой фатализм прослеживается и в многих персонажах новелл, не дорожащих своей жизнью и, как было выше сказано, ради любви готовые жертвовать ей, как Джербино (IV, 4).