
- •Возникновение и развитие праздника нового социалистического типа
- •2. Праздники как средство политической борьбы
- •3. Общественно-политические праздники
- •4. Трудовые праздники
- •5. Понятие «Праздничный труд»
- •Революционный агиттеатр
- •В поисках новых форм театрализованного действия
- •IV. Уличные шествия 20-30-х годов
- •1. Новое решение театрализованного действия шествий
- •V. Заключение
- •Использованная литература
В поисках новых форм театрализованного действия
а) Митинги и манифестации
Последовавшие за Октябрем годы ознаменовались взлетом
митинговой театральности… Люди восклицали, ораторствовали, убежденно и категорично провозглашали свои идеи.
Митинги рассматривались как одно из направлений праздничной деятельности масс. Особое внимание в их проведении уделялось искусству, как выразительному средству, повышающему их эффективность. Средства искусства должны были усиливать эмоциональное звучание публичных массовых выступлений, ярче выражать сочувствие, солидарность, протест, давали возможность донести идеи революции не только до ума, но и до сердца каждого рабочего и крестьянина. Именно поэтому праздники 1919-1920х годов, проходившие часто по одной выработанной еще до революции схеме: короткий установочный митинг, шествие по намеченному маршруту, всеобщая манифестация, - включали в себя митинги-концерты, успешно сочетавшие массовую политическую сходку с концертно-зрелищной программой.
Театрализованные митинги были особенно популярны в начале 30-х годов. Только в центральном парке культуры и отдыха им.Горького в лето 1931 года было проведено тридцать два таких митинга, - вспоминает его директор Бетти Николаевна Глан. На них присутствовало около миллиона москвичей.
На театрализованных митингах выступали сводные хоры и оркестры, группы речевиков. Готовилось специальное оформление. Разные виды искусства дополняли и усиливали боевые агитационные речи ораторов. Не раз важнейшие политические события тех лет получали немедленное отражение в больших театрализованных митингах в зеленых театрах парков и на больших стадионах.
Развивая и обогащая традиции политических митингов первых лет революции, театрализованный митинг явился новой формой массовой агитации.
б) Представления и инсценировки
Особенно интересным направлением развития театрализованного действия, зародившегося в первые годы Советской власти, стали массовые инсценировки. Именно они представляли собой агитационно-пропагандистский материал со средствами художественной выразительности.
Одной из лабораторий по созданию массового политического действа стала Театрально-драматургическая мастерская Красной Армии, организованная в 1919 году Н.Г.Виноградовым .Она принадлежала к числу интереснейших явлений художественной жизни революционных лет. В ее деятельности – увлекательном эксперименте по разработке художественно-пропагандистских «игрищ» - принимали личное участие А.М.Горький, В.Э.Мейерхольд, М.Ф.Андреева, Ф.И.Шаляпин, Ю.М.Юрьев.
Много ярких массовых инсценировок родилось именно в этой творческой мастерской. Одной из самых выдающихся работ была массовая инсценировка, которая состоялась 19 июля 1920 в Петрограде у портала фондовой биржи и называлась она «К мировой Коммуне». Эта инсценировка со всей силой продемонстрировала утверждение нового направления художественной пропаганды, синтезирующего политику и искусство, реальное действие и художественное.
Было использовано пять мест действия – три театральных, два реальных, исторических – Дворцовая площадь и Зимний дворец. Здесь следует отметить режиссерскую находку – использование Зимнего дворца , внутри которого происходили события, наблюдаемые снаружи через окна собравшейся на площади многотысячной аудиторией. Дворец – символ самодержавия – превращался по мере развития действия в символ победы Революции. Важную роль играли технические средства, подчеркивающие путем усиления света и звука основные места действия, которое происходило как на сценах-платформах, так и на мосту, перекинутом между ними, на земле, где раздавался звон колоколов, звучали гудки фабрик и заводов, и в воздухе, где летали аэропланы.
В этой театрализованной массовой инсценировке участвовало свыше шести тысяч человек – артистов драмы, балета, цирка, театральной школы и студии, частей Красной Армии и моряков-балтийцев. Организаторы этой инсценировки подчеркивали, что не ставили своей целью воспроизвести в инсценировке «в точности картину событий, имевших место на площади Зимнего дворца три года назад...». Тем самым было подчеркнуто, что инсценировка претендует на создание в рамках замысла определенного исторического образа, опирающегося на художественную интерпретацию событий, предшествовавших революции. Отсюда крупномасштабные эпизоды-обобщения в разворачивающемся действии.
Говоря о массовых инсценировках, нельзя не упомянуть инсценировки, проводимые в Москве. Так, например, 10 мая 1925 года своеобразным праздником явился общемосковский карнавал книги. Большая колонна разукрашенных автомобилей, являвшихся в то же время сценическими площадками для выступления чтецов , музыкантов и танцоров, медленно продвигалась по заполненным народом московским улицам. Карнавальная автоколонна была одновременно и выставкой книг, и своеобразным театром на колесах, показывавшим на ходу и на больших остановках маленькие скетчи. Сценки, музыкальные и эстрадные номера. Празднество закончилось карнавальным шествием по городу.
Первой Всесоюзной спартакиаде народов СССР в августе 1928 года были посвящены специальные празднества на Москве-реке и массовое представление «Всемирный Октябрь», организованное на Ленинских горах. Основой, из которого разворачивалась массовая инсценировка, как правило, был митинг или военный парад. Поэтому в представлении неизменно принимали участие красноармейцы. В инсценировке использовались театральные условные элементы, символы, аллегории. Утвердились традиционные инсценировочные маски – маска рабочего, буржуя, капиталиста и др.
Необычность постановки, масштабность, обилие различных постановочных эффектов породили новые формы, приемы драматургии и режиссерской работы.
в)Театрализованные суды
Близким по природе своей к массовым инсценировкам был весьма популярны в те годы вид представлений – театрализованные суды. «Суды» тоже проводились под открытым небом, при большом стечении народа. Судили Капитал, судили Врангеля, судили Лодыря, Дезертира и т.д., а порой, в более узких аудиториях, среди подсудимых оказывались и литературные персонажи: Раскольников, Катюша Маслова и Нехлюдов и пр.
Проводились эти «суды» в форме подлинного судебного заседания, что и определяло схему действия, столкновение сторон, основной конфликт, круг действующих лиц – председатель, прокурор, адвокат, свидетели, подсудимый…
В ходе действия значительное место занимала импровизация (хотя тексты готовились и оговаривались заранее). Импровизация придавала агитсуду естественный, жизненный характер, давала возможность и зрителю активно вмешиваться в «разбор дела». Участие зрителей в прениях было одной из важных особенностей этих представлений.
г) «Живая газета»
Широкое распространение в 20-е годы получила еще одна форма агитации – громкое чтение. Дефицит бумаги, остановка типографий, недостаток в рабочих на полиграфическом производстве и самое главное – неграмотность, печальное наследие старого режима, - все это и обусловило возникновение громкого чтения. Громкие чтения в клубе уступают место устной газете, где печатно-газетный материал преднамеренно обрабатывается клубными работниками с учетом агитационных и просветительских задач, местных событий, спецификой восприятия массовой аудиторией на слух и т.д. В результате появляется небывалый до сих пор вид агитационно-пропагандистского театрализованного представления – живая газета.
Чаще всего это были инсценированные политобозрения, монтажи из обозрений, докладов, лекций. Представление состояло из ряда отдельных сцен, монологов, коллективных декламаций, частушек и т.п. Иногда монтаж и строился по-газетному: за передовицей следовали отделы – фронтовой и рабочей жизни, производства, деревни и т.д.
«Живые газеты» агитировали за очередные политические мероприятия Советской власти, боролись с культурной отсталостью,
с пережитками и суевериями. «Живая газета» пользовалась как опытом массовых инсценировок, так и достижениями профессионального театра, использовала и элементы других искусств. Здесь и балет, и оперетта, и танец, и пение, и плакаты, и кинофильмы. Заканчивалось представление агитационным по содержанию дивертисментом.
д) Шествия и парады
Часто используемым приемом активизации массовой аудитории и организации участников праздничного действия с помощью средств театрализации являются шествия и парады.
В раннем советской массовом празднике шествия несли огромный социальный смысл именно в силу потребностей людей с максимальным эффектом выразить себя и вовлечь в красочное зрелище тех, кто к ним не присоединился. Не случайно герои произведений тех бурных лет у В.Маяковского, А.Блока, Д.Бедного и других совершают постоянное движение в революционном марше. Шествие становится важной сюжетной канвой стихов и песен послереволюционного периода.
- Разворачивайтесь в марше! (В.Маяковский. «Левый марш»)
- Революционный держите шаг! (А.Блок. «Двенадцать»)
- Вперед же, братья, бодрым строем! (Д.Бедный. «Благословение»)
Участие в шествии несло ясно выраженный смысл – движение в будущее, к новому бытию по дороге исторических свершений, помогало ощутить собственную причастность к революционной событийности.
Поэтому в праздновании дат Красного календаря шествиям придавалось большое значение. На расширенном заседании Центральной комиссии по проведению 10-летия Октябрьской революции с участием делегатов IV Всесоюзного съезда представителей республиканских юбилейных комиссий внимание акцентировалось на нешаблонности шествий, возможности проявления в них народно-массового творчества и изобретательности. Методически выделялось, что они «должны носить самый живой характер. При шествиях нужно организовывать встречи разных групп рабочих (металлисты с текстильщиками и др.), взаимные приветствия, обмен наглядными изображениями опыта разных заводов и т.п. Активность масс должна быть выражена еще в песнях, коллективных словесных маршах, коллективных рапортах и других видах народно-массового творчества».
Уже первые опыты проведения массовых шествий по всей стране показали, что в революционных празднествах, приобретших новое
содержание благодаря естественному процессу подъема самосознания масс, пробуждающейся потребности включиться в развертывающуюся созидательную работу, продемонстрировать как можно в более яркой форме свое отношение к происходящим свершениям, на первое место выдвинулось органичное единство реального и художественного действия, ставшее той основой, которая дала толчок развитию театрализации.
Наряду с традиционными формами массового шествия трудящихся, сложившимися еще до революции, начинают проявляться элементы нового творческого подхода к их художественно-образному решению.
Во время первомайского шествия во Владикавказе в 1921году была найдена интересная образность в организации колонн, построенных как «земледельческая армия». Впереди, «вооруженная» косами, вилами, граблями, серпами, с пением революционных песен шла «пехота». За ней следовала «артиллерия», которая включала запряженные волами орудия земледельческого труда – бороны, плуги. Замыкала шествие конница горных крестьян в национальных костюмах, двигавшаяся под музыку народов Северного Кавказа. Это аллегорическое шествие с развевающимися красными знаменами, украшенными зеленью и цветами, орудиями сельскохозяйственного производства, вызвало сильнейший эмоциональный подъем, включило в движение колонн всех собравшихся, видевших в шествии образ растущей земледельческой мощи края.
Значительным шагом в развитии театрализованного шествия в праздничном действии стал «Праздник Конституции», организованный в годовщину пятилетия Советской республики на площади Урицкого (Дворцовой) в Петрограде. В этом шествии удалось соединить массовое действие с выразительными средствами искусства, светозвуковой партитурой.
Единство линий информационно-пропагандистского и эмоционально-образного воздействия в шествиях начиная с первых лет революции неразрывно связано с политкарнавалом. Карнавальные задумки обладали бесспорно важным качеством – предусматривали возможность активного включения всех присутствующих в действие.
Другим важным тематическим направлением шествий этих лет явилась театрализация действия, связанного с производственной пропагандой в так называемых индустриальных празднествах. Такие шествия носили характер рапорта, отчета предприятия о своей деятельности. Интересным приемом были «живые диаграммы», которые в наглядной и понятной форме раскрывали цифровые
данные, подчеркивающие нарастание или убывание производства продукции данного предприятия. Предметные «живые диаграммы»
строились на соединении текста с демонстрацией различных предметов: от зажигалки до мощной турбины «Ленинградский металлический завод), от коптилки до деревенской электростанции (завод «Светлана»).
Ш. ПРАЗДНЕСТВА, ФЕСТИВАЛИ, МАССОВЫЕ
ГУЛЯНЬЯ, САМОДЕЯТЕЛЬНЫЕ ТЕАТРАЛЬНЫЕ
ДВИЖЕНИЯ 20-30-х ГОДОВ
Тридцатые годы ознаменовались большим подъемом культурного уровня трудящихся нашей страны. В самом начале 30-х годов большой популярностью пользовались театрализованные митинги.
Затем, позднее, большое распространение получили массовые музыкальные, в том числе певческие праздники. В Ленинграде в то время ежегодно проводились музыкальные олимпиады.
Систематически проводятся в 30-е годы республиканские смотры художественной самодеятельности. Состоявшаяся летом 1932 года в Центральном парке культуры и отдыха в Москве первая олимпиада самодеятельного искусства положила начало прекрасным праздникам смотра народных талантов. Смотр закончился грандиозным музыкальным праздником, в котором приняло участие свыше пяти тысяч человек из самодеятельных хоровых и музыкальных коллективов. Во многих парках ежегодно проводился День музыки.
К лету 1935 года относится рождение советского карнавала как самостоятельной формы массового театрализованной празднества. Элементы карнавала (маски, костюмы), особенно сатирического характера, широко применялись в массовых представлениях и празднествах с первых лет Советской власти. Но тогда это были скорее живые картины, а не карнавал в собственном смысле этого слова.
Специфика любого карнавала заключается в непосредственном, веселом и активном участии масс в разнообразных играх, шутках, забавах.
Карнавалы быстро завоевали признание у молодежи. С 1935 года они проводятся во многих городах и районах страны, демонстрируя остроумную выдумку и изобретательность их организаторов и участников.
В эти же годы определеннее обнаруживается преемственность между различными компонентами социалистических празднеств и старыми народными традиционными празднествами и обычаями.
Так, с середины 20-х годов повсеместно проводятся массовые гулянья трудящихся. Эта традиционная народная форма отдыха удовлетворяет потребность с массовом общении, в использовании свободного времени в обстановке веселья и жизнерадостности. Массовые гулянья, с организованными игровыми действиями, всевозможными представлениями, танцами и т.д. становятся комплексной формой культурного отдыха трудящихся.
Распространенным видом народных празднеств в те годы были и так называемые тематические гулянья. Во время этих гуляний оформление парка или стадиона и большинство культурных мероприятий (выставки, беседы, фильмы, художественные выступления) подчинялись основной теме праздника, будь то День книги, День кино, День техники или День физкультурника.
Начиная с 1931 года на протяжении ряда лет ежегодно в День Красной Армии (23 февраля) в московском Центральном парке культуры и отдыха проводится большой зимний парад-праздник, в котором участвуют и воины Красной Армии и гражданское население.
Значительное оживление в зимние народные гулянья внесло восстановление с начала 30-х годов праздника Новогодней елки, который не отмечался в 20-е годы.
Еще в 20-х годах появился и получил повсеместное распространение новый вид театрализованных представлений – представления синеблузников. Первоначально «Синей блузой» назывался московский кружок Института журналистики (организатор и руководитель – Б.Южанин), участники которого выступали в синих блузах. Первые выступления этого кружка вызывали недоумение, но и интерес. Выступали они в небольших, случайно собравшихся аудиториях и вместо привычных незамысловатых куплетов, двусмысленных песенок пели и говорили на злободневные социальные и политические темы.
В 1924 году «Синяя блуза» перешла в ведение Московского городского Совета профессиональных союзов (МГСПС). Вскоре возникло еще 15 таких групп, а в 1928 году из было в стране уже около семи тысяч.
В представления «Синей блузы» включались вступительный и заключительный парады, оратории, литературно-художественные монтажи, обозрения, фельетоны, сценки, интермедии, частушки, хоровые и танцевальные номера. В выступлениях синеблузников сочетались героика, патетика, сатира и юмор. Использовались формы коллективной декламации, физкультурные номера.
Группы «Синей блузы» гастролировали в рабочих клубах Германии, Польши, Скандинавии, Китая и оказали влияние на рабочий революционный театр за рубежом (особенно немецкий).
Но, в начале 30-х годов, в связи с тем, что количественный рост кружков не сопровождался их творческим ростом, коллективы начали замыкаться в узком кругу определенных приемов, отходить от злободневности; «Синяя блуза» как массовое самодеятельное искусство испытала кризис.
На смену «Синей блузе» пришли ТРАМы – Театры рабочей молодежи. Трамовские театры и кружки (трамъядра») возникли в конце 20-х - начале 30-х годов во многих городах – Туле, Грозном, Владивостоке, Воронеже, Минске, Уфе и др.
ТРАМ являлся своеобразным художественным комбинатом, занимавшимся, главным образом культурой быта, устройством вечеров, празднеств, демонстраций.
Задача ТРАМов виделась не в воспитании актеров, а в формировании массовиков, организаторов досуга, отдыха, развлечений. Поэтому теоретики трамовского движения отказывались от использования театральных традиций, от учебы современных мастеров сцены, отвергали существующие театральные системы. ТРАМы сохраняли живую связь с эстрадой, с «живогазетными» м «синеблузными» представлениями.
В середине 30-х годов все более явственно стал проявляться кризис в трамовском движении. Постепенно исчезало то, что составляло обаяние ТРАМа, - задор, веселость, легкость. Постановки стали повторять одна другую, повторялись приемы. Театр оказался в замкнутом круге самодеятельных пьес, рассчитанных обячно на актерские данные тех или иных трамовских исполнителей… Постепенно заштамповывались и сюжетные коллизии трамовских спектиклей…
Вслед за ленинградским ТРАМом кризис стали испытывать многие театры рабочей молодежи. И вскоре трамовское движение изжило себя.