* Едоки картофеля
Ван Гог удивительный художник. При всех своих странностях и душевной болезни, он был, наверное, единственным художником, который так стремился выразить в своих картинах не себя, не свои чувства и мысли, а передать суть рисуемого объекта. Он мог нарисовать обыкновенный стул, и это было не менее здоров, чем целый пейзаж. Хотя и пейзажи Ван Гога были удивительными. Ван Гог очень любил писать солнце, и подсолнухи казались ему маленькими солнцами.
* Подсолнухи
Чем больше Ван Гог всматривался в природу, тем больше она казалась ему единым целым. Он видел, что небо связано с полем, деревья с солнцем и луной. Это свое видение он передал на картинах с помо-щью единых линий, каких-то завихрений, которым подчинены все части природы.
* Кипарисы * Звездная ночь
* Вороны на пшеничном поле
Вороны на пшеничном поле последний пейзаж Ван Гога. В 37 лет он застрелился на этом самом поле
Вот такой талантливый и странный – Ван Гог….
* Автопортрет Художественная культура России конца XVIII – первой четверти xiXв. Романтизм в изобразительном искусстве России.
Начало XIX века - время культурного и духовного подъема в России. Если в экономическом и социально-политическом развитии Россия отставала от передовых европейских государств, то в культурных достижениях она не только шла вровень с ними, но и часто опережала. Развитие русской культуры в первой половине XIX века опиралось на преобразования предшествующего времени. Проникновение элементов капиталистических отношений в экономику усилило потребность в грамотных и образованных людях. Города стали основными культурными центрами. Новые социальные слои втягивались в общественные процессы. Культура развивалась на фоне все возрастающего национального самосознания русского народа и в связи с этим имела ярко выраженный национальный характер. Существенное влияние на литературу, театр, музыку, изобразительное искусство оказала Отечественная война 1812 года, которая в небывалой степени ускорила рост национального самосознания русского народа, его консолидацию. Произошло сближение с русским народом других народов России.
В общем, для русского изобразительного искусства этого периода также были характерны направления романтизм и реализм. Но! официально признанным методом был классицизм. Академия художеств стала консервативным и косным учреждением, препятствовавшим любым попыткам свободы творчества. Она требовала строго следовать канонам классицизма, поощряла написание картин на библейские и мифологические сюжеты. Как вы понимаете, молодых талантливых русских художников не удовлетворяли рамки академизма. Поэтому они чаще обращались к портретному жанру. В живописи воплотились романтические идеалы эпохи национального подъема. Отвергнув строгие, не допускающие отступлений принципы классицизма, художники открыли многообразие и неповторимость окружающего мира. Это не только отразилось в привычных уже жанрах – портрете и пейзаже, - но и дало толчок к рождению бытовой картины, которая оказалась в центре внимания мастеров второй половины столетия.
Да. Начало XIX столетия по праву называют золотым веком русской живописи. Именно тогда русские художники достигли того уровня мастерства, который поставил их произведения в один ряд с лучшими образцами европейского искусства.
Ярчайший пример – творчество такого величайшего художника, как - Кипренский Орест Адамович - (13.03.1782 – 17.10.1836). Выдающийся мастер русского изобразительного искусства романтизма, известен как замечательный портретист. Внебрачный сын русского помещика, воспитывался в семье приёмного отца – Адамам Карловича Швальбе, крепостного немецкого происхождения. Фамилия Кипренский вымышленная, полагают, она происходит от имени богини Киприды (одно из имён греческой богини любви и красоты Афродиты, родившейся, по преданию, вблизи острова Кипр в Средиземном море).
