2.3. Социально-культурный потенциал любительского театра в решении социальных проблем общества.

Для четкого определения социально-культурного потенциала любительского театра в решении социальных проблем общества, необходимо рассмотреть все составляющие данного феномена.

Посредством сопереживания как мощного театрального средства театр способен объединить, детей и взрослых на уровне общего совместного проживания, что становится эффективным средством влияния на образовательный и воспитательный процесс. Особенно важное влияние такой учебный театр-клуб оказывает на детей, подростков девиантного поведения, предлагая им неформальное, откровенное и серьёзное общение по злободневным социальным и моральным проблемам, создавая тем самым защитную социально-здоровую культурную среду, способствуя их социализации, используя многообразие функций любительского театра.

Целевая направленность театральной деятельности в широком смысле этого слова - развитие духовно-нравственного потенциала и художественно-эстетического мировоззрения личности средствами любительского театра. Важнейшая социальная задача самодеятельного театра заключается, в первую очередь, в формировании свободной, гармонично развитой личности творца. Ввиду синтетической природы театрального творчества мы имеем возможность целостного воздействия на человека посредством развития интеллектуальной, эмоциональной, физической сфер. Обогащение внутреннего: мира становится наиболее выраженным; если человек является не просто зрителем, а участником творческого процесса.

Посредством созерцания продукта театрального творчества (спектакля) человек получает несколько образцов социальных ролей, приобретает жизненные стереотипы и, тем самым, постигает ценностный смысл своих действий. Театр для современного человека способ социальной устойчивости, который содействует зрителю в применении полученной театральной информации в арсенале жизненного опыта. Перед зрителем предстает яркий пример того, как можно и как нельзя выражать свои чувства, как необходимо поступать в той или иной ситуации, находить решение той или иной проблемы. Посредством сравнения себя с героем пьесы, зритель открывает систему социальных норм и правил, у него развивается стремление приблизиться к нравственному идеалу. Обладая чувством свободного выбора, испытывая эстетическое наслаждение и творческую активность зритель даёт свою оценку множеству вариантов человеческого поведения. По мысли К.С. Станиславского, «Соединяя в себе и используя возможности нескольких искусств, театр аппелирует ко всему объёму человеческих эмоций, переживаний, аффектов, ко всей совокупности человеческих чувств и способностей. Он требует от «третьего участника спектакля» соучастия и высокого уровня развития воображения. Характерный для театра высокий объём внимания и избирательности, отсутствие жёсткой организации восприятия и принудительной точки зрения обуславливают способность его к актуализации творческих потенций личности зрителя»⁴⁵.

Концентрация глубокого нравственного смыслового содержания в драматическом произведении предельна, и соответственно, зритель получает концентрированный жизненный опыт, переживая и переосмысливая за время спектакля целый ряд человеческих жизней. При этом сохраняется форма непосредственного жизненного события, ведь всё ежесекундно происходящее в театре наглядно, конкретно и разворачивается прямо на глазах у зрителя. Но эта жизнь находится в сфере «театральной реальности», она слегка отодвинута, отделена от публики, в ней нет мелочей и случайностей будничной жизни, она подаётся крупным планом, всё это и превращает спектакль в разновидность «социального эксперимента». В итоге зритель осознаёт то, что не всегда может осознать в реальной жизни⁴⁶. Тем самым, любительское театральное творчество, стилизует социальный образ действий зрителя и предстаёт в качестве своеобразной модели общения.

В наше время появилась психологическая методика «лечения театром» - театральная арт-терапия. Одним из подвидов арт-терапии является драма-терапия.– это один из возникших недавно видов арт-терапии, который включает элементы музыки, изобразительного искусства и танца. Драма-терапия использует форму театрального искусства и делает ее доступной для пациентов, чтобы они смогли укреплять свое здоровье и справляться со своими расстройствами и проблемами. Таким образом, ее можно использовать и в целях предупреждения, и в целях лечения различных проблем.

Интересен и поучителен опыт воспитания средствами театрального искусства педагогически запущенных детей и подростков, наработанный крупнейшим отечественным педагогом С.Т. Шацким Детские драматические постановки педагог рассматривал как важное средство сплочения детского коллектива, нравственного перевоспитания «детей улицы», их приобщения к ценностям отечественной культуры.

Плодотворная творческая деятельность в решении социальных проблем, реализуемая любительскими театральными коллективами должны осуществляться по следующим направлениям:

• развитие художественно-эстетической культуры: личности в контексте традиций народного, театрального творчества;

• формирование и развитие системы художественных ценностей и нравственных идеалов;

• активизация и интеллектуальное развитие личности на основе учебно-творческой деятельности;

• психолого-педагогическая коррекция эмоциональной сферы, снижение стрессов, напряжения и тревожности;

• расширение эстетического кругозора;

• развитие коммуникативных, навыков посредством взаимного творческого общения в коллективе;

• воспитание этики поведения, приобщение к общественным этическим и нравственным нормам.

Теперь стоит обозначит любительский театр как социальный институт.

Социальный институт «любительский театр» имеет сложную формально-неформальную структуру, который создавался и поддерживался конкретным покровителем или, как стало после 1917 года, государственными органами. Эти же органы брали на себя управление и подготовку специалистов. Режиссеры в коллективе народного театра – специально обученные специалисты, назначенные на должность и получающие за руководство народным театром заработанную плату, представляют собой деятелей профессионального искусства.⁴⁷

Определяя содержательную часть признаков социального института культуры «народный театр»⁴⁸, необходимо провести операционализацию связанных с народным театром понятий и управления им:

Отдел культуры - отдел администрации, города или муниципального образования, основой деятельности которого является финансовая, методическая и организационная поддержка деятельности клубных учреждений в целом, проведение районных смотров и конкурсов, участие в подготовке региональных смотров и конкурсов. Назначается руководителем местной администрации по согласованию с региональным комитетом по культуре.

Учреждение клубного типа – клуб, дом культуры, дворец культуры. В зависимости от категории учреждения объединяет в себе определенное количество коллективов. Основными обычно являются хореографический, хоровой, театральный, духовой коллектив. Крупные дворцы культуры могут иметь несколько одноимённых коллективов.

Любительский театр - это название относится к периоду до 1917 года. Группа людей, занимавшихся постижением актерского мастерства в свободное от работы время, регулярно играя спектакли для местной публики.

Театральный кружок - коллектив художественной самодеятельности, где в свободное от работы время люди занимаются постижением актерского мастерства. В качестве отчета о проделанной работе играется спектакль в конце учебного сезона. Руководителем такого кружка может быть специалист с соответствующим образованием, а может быть руководитель, работающий « на общественных началах».

Самодеятельный театр - статус, присваивавшийся ряду театральных кружков в конце 50-х годов, за стабильность работы, наличий постоянного коллектива и репертуара.

Народный театр - то же самое, что и любительский театр, термин утвердился после 1917 года.

«Народный театр» - звание, введенное в начале 60-х годов, для поощрения деятельности самодеятельных театров. Звание позволяло осуществлять самоуправление в коллективе в лице избираемого художественного совета.

Руководитель коллектива - обычно назначается или предлагается вышестоящей организацией. Должен иметь среднее или высшее профессиональное образование, в зависимости от категории клубного учреждения, обладать навыками формирования коллектива и постановки учебно-творческого процесса.

Режиссер театрального коллектива - то же самое, что и руководитель театрального коллектива. Играет роль только местная традиция называть руководителей коллективов клубного учреждения.

Свободное время — часть внерабочего времени, остающегося у человека за вычетом неотложных, необходимых затрат времени. Один из параметров качества жизни.

Досуг домашний - часть свободного времени, освобождаемая для самостоятельного освоения каких-либо художественных навыков, чтения специальной и художественной литературы, просмотра телепередач, прослушивания радиопрограмм, слушания музыкальных записей.

Досуг вне дома - часть свободного времени, специально освобождаемая для посещения киносеансов, концертов, для занятий в театральном коллективе.

Институциональные признаки социального института «народный театр»

1. Установки поведения

Установки:

• реализация духовных потребностей людей путем организации досуга на основе функционирования народных театров;

• повышение эффективности реализации досуга путем улучшения деятельности управляющих структур;

• формирование у конкретных руководителей народных театров понимания того, что они работают в важной культурно-духовной сфере;

• первоочередная задача конкретного руководителя народного театра - это формирование постоянного коллектива и развитие интереса к театральному творчеству, а впоследствии постановка художественных задач.

2.Символические, культурные признаки

Народный театр может иметь свою эмблему, название - чаще всего по месту нахождения, устав.

3.Утилитарные культурные черты

Зрительный зал для проведения репетиций и спектаклей, костюмерная, гримерные комнаты, режиссер-руководитель коллектива, зрительская аудитория, внешняя реклама, руководящие органы.

4. Кодекс устный и письменный

Формальный - письменный кодекс, положение о народных театральных коллективах, введенное в действие Министерством культуры СССР в 1960 году, которое не претерпело принципиальных изменений до настоящего времени. На основе данного положения любой театральный коллектив может иметь собственный устав, где более детально прописаны некоторые нюансы внутренней жизни коллектива.

Неформальный кодекс традиции, существующие в конкретном коллективе, районе или области.

5.Социальный контроль

Внешний контроль деятельности народного театра осуществляется отделами и региональными управлениями культуры, а внутренний - художественными или координационными советами на основе соответствующих документов. Сюда же относятся возрождающиеся смотры и фестивали художественной самодеятельности.

6. Идеология

Реализация духовных потребностей людей приходящих в коллективы народных театров.

Функции социального института «народный театр»

Коммуникативная:

- развития общения индивидов, обретение навыков группового общения как на почве совместных занятий театральным творчеством, но и путем обмена культурной и социальной информацией, которую каждый «приносит с собой» в коллектив театра, может способствовать формированию качественно новых условий и средств человеческого общения;

Социализация:

-народный театр как институт в целом, так и конкретный коллектив как хранитель и транслятор опыта, знаний и ценностей русской театральной культуры, должен создавать условия вхождения индивидов и групп на поле российской культуры, путем приобщения к ее ценностям, традициям и правилам, через освоение художественного наследия, что дает возможность формирования более полной картины мира, постижения культурного пространства для реализации его как в театральном творчестве, так и в конкретных жизненных ситуациях.

Нормативная:

- соблюдения, принятие и формирование норм, правил и условий деятельности конкретного коллектива позволяющих повысить уровень влияние народного театра как института культуры на преобразования российского общества и повышения уровня его духовной жизни:

Адаптивная:

-постижение основ русской театральной культуры, актерского и режиссерского мастерства, участие в художественном и музыкальном оформление спектакля дает возможность представить полифункционалъное участие театра в развитие культуры, что окажет положи­тельное воздействие на поведение индивида и целых групп непосредственно в творческом процессе, а также в быту и на производстве.

Интегративная:

-интеграционные процессы могут выстраиваться на основе эффективной обратной связи внутри института, и усиления неформальных контактов коллективов с окружающей средой конкретного региона.

Консервация культурно-значимых регламентов, феноменов, форм культурной деятельности, их сохранение и репродуцирование – фиксация, сбор и систематизация информации о деятельности театральных коллектива, издание тематической литературы, проведение научно-практических конференций, распространение всей этой информации по конкретным коллектива и специализированным учебным заведениям, с целью приведения учебного процесса к современным реалиям культурной и социальной жизни.

Исходя из сформулированных функций института культуры «народный театр» и анализа их реализации, его важной функцией является создание условий для постижения, сохранения, развития и распространения русской театральной культуры.

Во-первых, это механизм освоения культурных ценностей, оставленных в наследство предшествующими поколениями.

Во-вторых, это механизм самого духовного производства. Особенность его должна состоять в повышенном внимании к нему институтов государства, особенно в настоящее время - период активного формирования мировой глобальной культуры, так как духовное производство не может развиваться на основе рыночных отношений. Здесь речь идет об общественном сознании, развитии личности, и морали.

В-третьих, это механизм создания условий для формирования творческих объединений преимущественно неформального характера, каждое из которых будет развивать определенные направления современной русской культуры, что увеличит как прямое и опосредованное привлечение различных социальных общностей и индивидов, так и их включение в культурные процессы происходящие в российском обществе.

В-четвертых, это механизм СМИ. Коммуникация как внутри самого института, так и между институтами культуры, социальными общностями, индивидами устанавливается через прессу, радио, телевидение. Часть СМИ перешло в частную собственность, другая продолжает функционировать в рамках государства. Было бы принципиально ошибочным позволить приватизацию всех или большей части СМИ, что и означало бы полную коммерциализацию культуры и перевод ее в режим деятельности рыночных механизмов. Тогда потеряли бы свой смысл механизмы, описанные как «во-первых», «во-вторых» и «в-третьих», ибо процесс распространения духовных и культурных ценностей может не соответствовать информационной политике конкретных СМИ.

При реализации приведенных положений начнется процесс стабилизации института и запуска его основных функций, как социального, так и института культуры, что положительным образом отразится на жизни российского общества, что потребует формирования новой идеологии в подготовке режиссеров-руководителей народных театров и всей культурной политике современной России.

Любительский театр в контексте данной работы - это объединение людей, воспринимающих театральное искусство и желающих им заниматься в любой форме, необходимой для творческой деятельности коллектива и режиссера. В таком контексте деятельность народного театра как института и как отдельного коллектива расширит возможности реализации духовных потребностей людей, будет способствовать сохранению и развитию русских театральных традиций и поможет в противостоянии потоку массовой культуры.