Первая Всемирная выставка в Лондоне 1851 года и Хрустальный дворец.

Слабость эстетических воззрений 19 века обнаружилась в Промышленной

выставке 1851 года в Лондоне. Все увидели удручающий разрыв между великолепием

технических замыслов и эстетическим убожеством их воплощения. Особенно отсталой

в этой области оказалась именно технически передовая Англия. Было над чем

задуматься. Хрустальный дворец стал символом Всемирной выставки в

Лондоне 1851 году. Этот объект был смонтирован из деталей в

сжатые сроки, по заранее намеченному плану, проекту, чертежам. За

восемь дней Джозеф Пакстон, управляющий садов герцога Деворшинского

и инженер по строительству железных дорог спроектировали здание

принципиально новой конструкции, причем проект включал не только

чертеж здания, но и план его постройки. Всемирная выставка

открылась 1 мая 1851 года и многие восприняли Хрустальный дворец

как ее главный экспонат. Быстрота возведения заключается в

способе проектирования по принципу конструктора. Хрустальный дворец

повлиял на развитие архитектуры выставочных павильонов и на

формирование совершенно нового типа зданий - универмагов и торговых

пассажей со свободной планировкой и верхним светом.

Значение ремесла в развитие российского дизайна 19 столетия.

Наряду с выпуском массовой промышленной продукции, наряду с

проблемами её эстетического освоения ремесленные изделия продолжали

занимать очень существенное место на торговом рынке. В России ремесло

играло особенно важную роль. В конце XIX века 87% населения жило в

деревне, во многом ещё патриархальной, удовлетворявшей свои потребности в

основном за счет промыслов.

Жизненный уклад деревенского жителя резко отличался от городского, имел

свои, уходящие в прошлое традиции. Традиционным было само жилище -

крестьянская изба. Её основой было просторное помещение с большой печью

и лавками вдоль стен. Оно было одновременно и спальней, и кухней, и

рабочей комнатой. Большая, так называемая русская печь была необычайно

многофункциональной: она и обогревала помещение, в ней готовили пищу, на

ней и спали, сушили обувь и одежду. В долгие зимние вечера при

свете лучины мужчины занимались каким-либо ремеслом, а женщины ткали или

пряли пряжу.

Бытовая и хозяйственная утварь изготовлялась ремесленниками с соблюдением

определенных традиций: в каждой губернии бытовали своеобразные, неповторимые

формы, орнаментика и даже технология. Расписывались почти все принадлежности

быта: посуда, ковши, колыбели, лукошки. Роспись сочеталась с резьбой, создавая

иногда самые удивительные созвучия.

К концу века многие ремесленные промыслы теряют свое значение, не выдержав

жестокой конкуренции с дешевой промышленной продукцией. Стало сокращаться

производство деревянной посуды, фабричный ситец вытеснил домотканую пряжу.

Многие предметы повседневного быта вообще вышли из обихода.

Но параллельно с угасанием народных ремесленных и художественных промыслов

в среде прогрессивной интеллигенции возрастает понимание красоты национального

«низового» искусства. Если до этого бытовые предметы в глазах большинства людей

были вне сферы искусства, то теперь они стали объектом внимания и даже моды.

Дамы из самых аристократических фамилий самым непосредственным образом занялись прикладным искусством. Были организованы специальные мастерские, а известные художники, такие, как Врубель, Васнецов, Малютин, были привлечены для того, чтобы проектировать предметы или декорировать уже сделанное - домашнюю утварь, музыкальные инструменты, мебель и многое другое.