Примерная тематика курсовых работ

1. Сложный тематический натюрморт (исторический, театральный, фольклорный и т.д.) из предметов различной материальности (керамика, дерево, стекло и т.д.), решенный объемно-пространственно.

2. Декоративное решение сложного натюрморта из орнаментальных предметов и драпировок.

3. Сложный тематический натюрморт в интерьере с предметами прикладного искусства.

4. Изменение колорита и цвета живописного пейзажа в зависимости от освещения и смены суток на примере творчества К.Моне.

5. «Творчество П.Пикассо. Жанровая композиция»

6. «Творчество П.Гогена. Жанровая композиция»

7. «Творчество М.С. Сорьян Стофансж Живописная работа в манере М.С. Сорьян Стофансж»

8. Создание художественного пространства путем сочетания различных геометрических форм, цветных плоскостей и линий на примере творчества К.Малевича

9. Штрих, пятно и линия в декоративном пейзаже Ван Гога

10. Декоративный натюрморт на примере творчества С. Дали. Границы изобразительной плоскости и величина предметного изображения как единое целое натюрмортного пространства

11. «Творчество А.Мотисса. Натюрморт Живописная работа в манере А.Мотисса. Натюрморт»

12. Особенности изображения пейзажа акварельной живописи в работах И.Левитана

Требования к курсовой работе

Курсовая работа по дисциплине должна отвечать ряду требований:

• тематика, предмет, объект и предмет исследования должны быть актуальными;

• содержание и форма подачи материала должны быть конкретными;

• работа должна быть оформлена в соответствии с ГОСТом.

Курсовая работа должна:

• показать умение студента обосновывать актуальность темы, творчески подойти к избранной теме, анализировать источники;

• отличаться глубиной изложения, мастерством в исполнении практической части;

• соответствовать всем требованиям, предъявляемым к

оформлению курсовых работ.

Структура курсовой работы

Курсовая работа состоит из следующих частей:

1. Пояснительная записка

2. Практическая (живописная) часть

I. Начать работу надо с внимательного изучения предложенных тем, осмысления собственной заинтересованности в той или иной теме. Возможно расширение тематики за счет инициативы студентов с непременным условием обоснованности их дополнений.

II. Далее следует подобрать литературу для написания пояснительной записки. Из литературы студент извлекает, отрабатывает и излагает информацию по следующим пунктам:

• историческое развитие данного жанра, направления, стиля живописи;

• анализ творчества выдающихся живописцев, данного течения, манеры, стиля, степени влияния вышеуказанных мастеров на работу студента;

• личное отношение студента к данной проблеме, его приоритеты в области изобразительного искусства;

взаимосвязь изучения данной живописной системы и профессионального развития студента, актуальность изучаемого вопроса для формирования профессонализма.

Последовательность изложения, соразмерность отдельных частей курсовой работы, продуманность переходов, лаконичные и точные предложения помогут студенту глубже раскрыть тему, выделить главное.

В конце работы прилагаются репродукции работ художников, на творчество которых опирается студент.

Текст работы может содержать дословное заимствование из литературных источников, но каждое текстовое заимствование должно оформляться в качестве цитаты со ссылкой на источник. Список ссылок может прилагаться в конце каждой страницы, либо отдельным списком со списка литературы.

II. Выполнение практической части работы начинается с ознакомления с творчеством выбранного мастера в музее, изучения литературы, описывающей его творчество, а также с подбора качественных репродукций работ мастера, которые послужат объектом копирования студентами.

Далее выполняются копии работ мастера или наиболее выразительного фрагмента работы мастера. Размер копии 20x30 см. Материалы: масло, гуашь для декоративной живописи; акварель, масло, гуашь для академической.

После завершения копий, разрабатываются эскизы чистовой работы студента, размером также 20x30 см. После определения композиции на эскизе, выполняются зарисовки и этюды отдельных фрагментов, например, сложный предмет быта. Количество зарисовок и этюдов определяется замыслом студента, но каждый важный элемент композиции должен быть предварительно проработан на эскизе.

Пример: для интерьера выполняется предварительный быстрый набросок, а так же этюд наиболее значимой части украшения интерьера – напольной вазы, ковра и т.д. Количество подготовительных листов будет колебаться от 4 до 8. Таким образом, подготовительный материал дает возможность практически подготовиться к выполнению чистовой живописной работы.

Чистовая работа выполняется на листе формата А-2. Материалы: плотный лист, кисти – синтетика от № 3 до № 8; кисть беличья № 4, краски: масло, гуашь – для декоративной живописи. Масло, гуашь, акварель – для академической.

Подготовленный материал собирается в специальную папку, подписывается следующим образом: «Подготовленный наглядный материал к курсовой работе на тему «…» студента: Ф.И.О., группа «…», руководитель: Ф.И.О. Листы не должны подвергаться «скручиванию», должны быть аккуратными, с не заметными краями и т.д.

Формат чистовой работы 42x60. Лист хранится в папке, при необходимости натягивается на планшет. После завершения курсовой, работа оформляется в паспорту и крепится к плотной основе, например, к картону. В таком виде студент представляет живописную работу на защиту курсовой вместе с подготовленным материалом.