- •Змістовий модуль 3. Стилі художнього конструювання мистецтві і рекламі XX – початок х1х століть.
- •3.1. Проблема стиля в рекламе.
- •3.2.Стиль модерну в сучасної рекламі.
- •3.3. Кич (кітч) як основа «комерційного стилю» реклами.
- •3.4.Стиль примітиву зовнішньої реклами - вивіски та вітрини.
- •3.5.Стиль конструктивізму.
3.2.Стиль модерну в сучасної рекламі.
Как известно, стиль модерн, выведен на пик моды парижской выставкой «Le stule Moderne» и имеющий в большей степени интернациональный характер. Основной идеей стиля становится стремление к преобразованию рядовой, обы-денной действительности в художественно организованное пространство посред-ством искусства. Отсюда - принципиальная идея о синтезе искусств как сред-стве целостного решения любого объекта. Для стиля модерн характерными ста-новятся:
обращение к наднациональной и надисторической тематике;
ориентация на природные формы, стремление к восстановлению орга-нической связи человека и природы, интерес к растительному орнаменту и изобразительным мотивам цветов (хризантемам, ирисам, орхидеям, болот-ным лилиям) или водной стихии - волны;
особая роль линии и плоскости в системе образно-пластических средств;
стремление к выражению взаимо - обратимости и взаимозаменяемости жизненных явлений, воплощаемых в образах сфинксов, русалок, кентав-ров;
культ красоты, эстетическая, а не социальная ориентация произведения;
изысканность, одухотворенность, утонченность, где преобладают гибкие, текучие, как бы вытянутые формы с S - образными силуэтами;
условность цвета, интерес к блеклым, приглушенным оттенкам, выдер-жанным в холодной гамме перламутрового, бело-серого, бледно-голубого, зе-лено-голубого, лилового, ассоциирующегося с внеземным миром подводного или подземного царства;
бесплотные, эфемерные образы, особый идеал женской красоты – бледной девы с горящим взором, печальным и задумчивым взглядом - или роскош-ной «женщины-вамп».
Интересно отметить, что в стиле модерн воссоздаются и представляются в стилевом единстве или различных сочетаниях в произведениях, так называемого, «коммерческого стиля», наиболее полно представляемого массовой графической продукцией - то есть, связанной с оформлением товара и его рекламой: этикеткой, обложкой, бланком, упаковкой, рекламным плакатом и т.п. Этот вид графики, который станет основной отраслью графического дизайна в XX веке, развивается в условиях бурного роста национального капитала, рождающего своих миллион-неров - купцов и фабрикантов, и интенсивного импорта иностранного, приводя-щего к возникновению множества филиалов иностранных фирм (Более подробно об этом см.: Русский графический дизайн. 1880-1917. Сарабьянов.Стиль Модерн).
Это интенсивное развитие издательской деятельности к концу прошлого ве-ка приводит к ощущению настоятельной потребности в саморекламе, что реализу-ется сначала Первой Всероссийской выставкой печатного дела (1895 г.), а начиная с 1909 года устраиваются ежегодные выставки произведений печатной продукции - причем, не только книг и журналов, но и плакатов, календарей, открытых писем (так первоначально именовали художественную открытку). Графическое творчест-во интенсивно стимулируется различными конкурсами, проводимыми, в частности, журналом «Искусство и художественная промышленность»: «на сочинение рисун-ка для обложки журнала», «на сочинение орнаментального рисунка конверта для визитных карточек», «на сочинение рисунков для открытых писем», «на орнамен-тальные сочинения национального характера из мотивов растлитель-ного и животного царства какой-либо местности России». Основное значение конкурсов состояло в том, что они помогли осмыслению, оформлению и последую-щей артикуляции основных требований, предъявляемых к произведениям, сочетающим эстетическую и прагматическую функции (Об украинский представителях «коммерческого стиля»), что принесло с собой:
Во-первых «соответствие сочинения с определенной целью» как одно из первых условий в художественно-промышленном искусстве.
Во-вторых, «осведомленность об особенностях того или иного производства» в плане их соответствия авторской художественной концепции.
В третьих – «определение требования к оформлению обложки, титульного листа или плаката», а именно - в глаза бросающийся шрифт надписей, лег-кость для воспроизводства в печати, особые качества рисунка или иллюст-рации: отчетливость, гармоничность в тонах, соответствие внутреннему духу и задачам издания, для которого предназначаются, пропорциональное рас-положение рисунков и текста.
Этот космополитический стиль, в основном, опирается на концепции «боль-ших» стилей, однако, обладает при этом такими особенностями, как насыщенность витиеватыми, замысловатыми, близкими к рукописным, шрифтами, обилие орна-ментики и стремление к яркому визуальному образу, ассоциирующемуся с богатс-тввом и красотой. В произведениях коммерческой графики авторы часто прибегают к изображению национальной атрибутики: костюма («Швейные машины компании Зингер», Фабрично-торговое клеймо «Ермак»), русской архитектуры («Чай» Спорова, «Парфюмерия русских бояр Т-ва А.Ралле и Ко»), образов былинного фольклора, персонажей русской литературы или исторических эпизодов («Това-рищество Вейнеровских пивоваренных заводов в Астрахани», игральные карты «Тарас Бульба», Папиросы «Товарищества табачной фабрики А.Н.Богданова и Ко»), римейков знаменитых полотен (гильзы «Бурлаки» гильзовой фабрики «Хаджи-оглу»).
Часто реклама или упаковка представляет некий идеальный образ совре-менного мужчины - независимого, обеспеченного, держащего в холеных руках до-рогую папиросу («Гильзы Викторсон»). Этот образ представителя новой предри-нимательской элиты, типичного буржуа, выступает как воплощение мечтаний о жизни в достатке и обладает всеми необходимыми с точки зрения обывателя ат-рибутами: белой манишкой с высоким крахмальным воротничком, клетчатым мод-ным жилетом с красными пуговицами, красным в горох шейным бантом, гвоздикой в петлице, а также лихо закрученными кверху усами над пухлым ртом, небрежно, выпускающим дым, и набриолиненными волосами. Подобные мещанские изобра-жения нередки для рекламы вообще и рекламы начала века, в частности, представляя яркий образец кича.
