8. Искусство периода Дук, Комнинов и Ангелов (1057-1204 гг.). Общие положения.

В искусстве Комниновского периода развивались тенденции, определившие характер искусства конца X - первой половины XI вв., причем кризисное социально-политическое состояние Византии в эпоху Комнинов усугубило эти тенденции. Вместе с упадком государства была утрачена монументальность искусства Македонского периода, масштабность и материальность образов сменилась условностью их объемов, основную роль в построении фигур стали играть изысканные линии и оттенки цвета. Под воздействием исламского суфизма в монашеской практике и богословии утверждается мистицизм как средство соединения человека с богом, не познаваемой разумом таинственной силой, недоступной обычному человеческому восприятию, но потенциально реализуемой через аскезу, умерщвление плоти во имя духовного озарения. Отсюда в живопись проникают идеи имматериальности мира и человека, образы становятся трансцендентными, т.е. внемирными, находящимися за пределами реального мира, фигурные изображения утрачивают объемность, осязаемость, становятся уплощенными. Образы насыщаются спиритуалистическим началом, т.е. в них акцентируется духовная сущность, вследствие чего собая роль придается светящемуся колориту, позолоте, как средству выражения внутреннего божественного озарения, фигуры священных образов становятся светоносными, насыщенными повышенной духовной силой, они отмечены наряду с изысканной палитрой.

Наряду с этим ввиду усиления роли провинциальных городов и местной знати искусство приобрело черты приватности - сюжеты и образы стали более частными по характеру. Комниновский стиль - нарративный, излюбленными становятся повествовательные сюжеты, усиливается внутренняя характеристика образов.

Отныне идеология развитого византийского изобразительного искусства отличается принципиальным отказом от передачи объективно существующей реальности, для нее характерно своеобразное сочетание чисто умозрительных христианских образов, тем и сюжетов с субъективными представлениями мастеров искусства об окружающем мире, обществе, человеке.

9. Памятники искусства периода Дук, Комнинов и Ангелов (1057-1204 гг.).

Развитие принципов крестово-купольной композиции в церквях типа Хозиос Лукас в Фокиде и Дафни около Афин - применение тромпов на восьми опорах вместо четырех столбов с парусами для перехода от креста кафоликона к барабану купола. Распространение романской рельефной декорации храмов на примере церкви Малая Митрополия в Афинах. Ансамбль из трех церквей монастыря Пантократора в Константинополе, построенного в качестве усыпальницы для Мануила Комнина (1143-1180 гг.), расширение алатарной части боковых зданий за счет удаления прилегающих к среднему зданию стен. Применение кирпичной кладки, чередующейся с утопленными рядами, что усиливает живописность стен.

Мозаики южной галереи Софии Константинопольской: линейность и декоративная насыщенность изображений Иоанна II Комнина (1118-1143 гг.) и императрицы Ирины, предстоящих перед Богородицей с младенцем Христом.

Мозаичный ансамбль второй половины XI в. в кафоликоне монастыря Дафни около Афин. Основные изображения и сцены: в куполе Пантократор, в простенках барабана 16 пророков, в апсиде Богоматерь на троне, в боковых стенных нишах фигуры стоящих архангелов, на своде Этимасия (Престол уготованный для восседания Христа по втором пришествии), в жертвеннике Креститель с Аароном и Захарией, в диаконнике Св. Николай с Григорием Агригентским и Григорием Чудотворцем; на тромпах и и верхней части стен трансепта сцены из жизни Христа и Марии - Рождество Богородицы, Благовещение, Рождество Христово, Крещение и Преображение на тромпах, Поклонение волхвов и Сретение в южном трансепте, Воскрешение Лазаря в северном трансепте, ниже в круговом направлении следуют Вход в Иерусалим, Распятие, Сошествие во ад, Уверение Фомы в южном трансепте; над входной дверью Успение, в южной части нартекса сцены из жизни Марии - Моление Анны, Благовещение Иоакиму, Благословение священников, Введение во храм; в северной части нартекса расположены сцены, дополняющие Христологический цикл наоса - Поцелуй Иуды, Омовение ног, Тайная вечеря; на сводах и стенах - многочисленные фигуры ветхозаветных персонажей и отцов церкви, а также полуфигуры мучеников и святых. Ансамбль отличается цельной программностью, логической последовательностью сцен, он хорошо читается благодаря ясной архитектонике, это эталонный памятник нарративного стиля. Для мозаик характерны завершенность каждой сцены и связь ее с другими сценами, которая определяется стилистическим единством образов, их равномасштабностью и богатым колоритом; каждая сцена точно вписана в отведенную ей плоскость стен, сводов, тромпов, столбов. Художественному языку мозаик свойственны разнообразие раккурсов, неоклассическая изысканность линий; позы, положения и движения фигур отличаются жизненной естественностью.

Фресковые росписи церкви Дмитрия в Салониках, Иоанна Богослова на острове Патмос, Богородицы в Асину на Кипре.

Расцвет иконописи: Владимирская богоматерь, Апостол Филипп со Свв. Феодором и Дмитрием, Свв. Георгий, Феодор и Дмитрий, икона с изображением Григория Чудотворца, Богоматерь из Фрейзинга, двусторонняя икона из Кастории, праздничные иконы.

Отход миниатюры на второй план в связи с развитием мозаики, фрески и иконы. Изысканность и красочность произведений декоративно-прикладного искусства.