14/11/2011, Вечерка
Тема: «Эллинистический период развития литературы»
Охватывает период с V в. до н.э. до III в. до н.э. Македонское владычество – с III в. до I в.
Начало распада классического полиса началось с Пелопонесской войны. Это была гражданская война между Афинами и Спартой. Эта внутренняя война пораждает кризис демократии. Тенденции распада, тнеденции эллинизма видно после окончания Пелопонесской войны – в конце 5 в. Например, Платон – фигура классического периода, а Аристотель – это уже фигура переходного типа.
С конца Пелопонесской войны развиваются тенденции к окончанию демократии. Усиливается Македовния – монархия. Македонский царь Филипп присоединяет греческие города-гос-ва. В 338 г. усилиями Демосфена был заключен союз между Афинами и Фивами, чтобы противостоять Филиппу, но проигрывают. Фивы становятся македонской провинцией. Сын Филиппа Александр определил существование Македонии. За свои десять лет правления он создал грандиозную империю, несмотря на то что жизнь была недолгой. Огромная империя распадается сразу же после смерти Александра. Плутарх высказывает предположение, что его отравили. После распада образуется целый ряд эллинистических государств – приближенные Александра делять земли, завоеванные Александром между собой. Появляются государства Птолемеев (полководец Александра, династия сохраниласть до Клеопатры), Эллипсиды, Эвинея, Пергам, Македония (Греция, в ней правят Антигониды, последователи Антигона). В эллинистических гос-вах государственность греческая, но населяют ее варварские народы. Классическая греческая культура разносится по всему миру благодаря завоеваниям Александра – как на восток, так и на запад. Но внутри классические установки не могли развиваться в том же ключе, так как исчезда почва – исчезла демократия. В Греции человек превращается из властителя в частного гражданина, жизнь которого ничего не стоит, он игрушка в руках чиновников, царя.
Классическое греческое искусство становится прекрасной базой для развития эллинизма с одной стороны, а с другой – искусство теперь должно угождать власть имущим. Глобальные изменения происходят во всех сферах жизни. Местные писатели начинают разбавлять греческий элемент местными красками; все это соединяет восточные, египесткие и другие влияния с греческими.
Высочайшего расцвета достигают науки. Наиболее известные научные достижения – это атомистическая теория Демокрита (материя состоит из атомов). Высочайшего развития достигает философия – становятся крайне популярным скептицизм – известная философская форма, Артиселай – один из учеников Сократа: «Я знаю, что ничего не знаю», он всё подвергает сомнению. Развивается широко кинизм, его представители – Атисфен и Диоген. Кинизм все отрицает, потому что если человек лишится всех социальных связей, он будет абсолютно свободен. Чтобы достигнуть счастья, нужно наслаждаться жизнью, нужно брать от жизни всё – гедонизм. Оказывается, что и киники, и гедонисты видят совершенство в смерти, что является тупиком при их реализации. Очень популярна философия Эпикура: он создает удивительное учение, эпикуризм. Он был тяжело больным человеком, почти инвалид, который не мог передвигаться самостоятельно. Главный лозунг эпикурейской философии – проживи незаметно. Потому что это деинственный способ в этом мире, где человек бесправен, быть более или менее свободным. Он также стремится к счастью и наслаждению, но не в формате гедонизма. Он учит действительно наслаждаться жизнью, но не через развлечения и пиры, а через реальное наслаждение каждой минутой и умение ценить жизнь. Каждое мгновение жизни имеет ценность само по себе – один факт того, что ты жив, уже делает тебя счастливым. А если есть возможность достигать и стремиться – тем лучше. Кроме того, Эпикур был материалистом, он не верил в загробную жизнь и считал, что нужно быть счастливым здесь, в этом мире. Христиане ненавидели Эпикура за то, что он отрицал богов. До нас дошла лишь поэма «Лукреция».
В классицизм складывается система образования, которая становится основой. Афины становятся центром образования, где собираются лучшие философы и преподаватели, но теряют свой политический статус.
В это время развивается известная легенда о 7ми чудесах света. Первым чудом света греки считали Египетские пирамиды, вторым – сады Семирамиды в Вавилоне. Третьим – статуя Зевса в Олимпии, построенная Фидием; это самая знаменитая скульптура. Четвертое – храм Артемиды Эфесской, сожженный Геростратом. Пятое – колонны в храме Софии в Константинополе. Шестое – мавзолей царя Мавсола. Его жена Артемисия пригласила лучших греческих архитекторов с просьбой построить роскошный мавзолей. Он соединяет три культуры – вавилонскую, ..., египесткую, а наверху стоит квадрига. Шестой – Статуя Колосса Родосского в честь боаг Гелиоса. Седьмое – Александрийский маяк. Он был создан в виде трехступенчатой пирамиды.
Классике были присущи принципы гармонии и нормы. Греческая классика отвечают жизнеподобию, и чувство меры возникает из равенства. Эпохе эллинизма характерен культ крайностей. Также, проявляется культ индивидуальности. После классики Греция переживает свого рода декаданс.
Особенности, которые вносит эллинизм в греческую культуру:
Общая черта эллинизма – космополитизм культуры. Если классическая литература жиа интересами родного полиса, в Афинах шли пьесы о современниках, то, например, в «Идиллии» Феокрита не улавливались никакие политические мотивы. Эллин наслаждался красотой картины, литературной формой, но не задачами. Феокрит писал для эллинского просвещенного мира,
Элитарность эллинистического искусства. Классическая литература была для всех, она была демократична; эллинистическая литература писалась для людей просвященных, часто угождала вкусам двора, была расчитана на придворных, на возвышенный вкус и обслуживала высшие слои населения.
Разрыв с традициями. Классическая литература тесно связана с традиционными видами греческого искусства; эллинистическая литература не имела канонов, тк она развивается в разных странах. Каждый писатель дополняет свои соображения и идеи местными традициами, нет национальной основы, характерной для классического искусства.
Период Александра – это период инноваций.
Менандр (342-299 до н.э.)
Единственный представитель новоаттической комедии, последнего жанра, рожденного в Афинах. Помимо Менандра такую комедию писали Филимон и Дефилл. Сохранилась его комедия «Брюзга» («Мизантроп», «Угрюмец»), «Тритейский суд», «Половина отрезанной косы». Он происходил из обедневшей знати, был племянником Алексида, автора среднеаттической комедии. Он принадлежал роду, к которому принадлежал Солон. Тем не менее в своей жизни он дружил в Деметрием Фалерским, наместником македонского царя в Афинах. Его чуть не убили, как ставленика македонского царя во время восстания в Афинах. Он учился у Феофраста, который был в свое время учеником Аристотеля и описал 30 человеческих характеров. Менандр использовал эти характеры в своих произведениях. Его новоаттическая комедия является бытовой драмой. Они освещают частную жизнь и уходят в нее и проповедуют отказ от гражданской жизни. Главное, что делает Мемендра известным драматургом, это то, что он впервые создает дидактическую драму.
Особенности новоаттической комедии:
это комедия любви и семейных отношений, новый жанр – семейно-бытовая драма. Греки называли ее комедией, потому что там участвовали обычные люди.
Комедия Менандра перестает быть пародией на отдельных лиц, теряет свои политический обичительный хар-р, личная издевка сведена до минимума, общественные противоречия остаются без внимания или подаются в смягченнйо форме.
Комическое выводится из обыденности. Мы видим смешение смешного и трогательного. Иногда он доходит то трагического пафоса.
Монолог и диалог становятся более понятными
Хор в комедии теряет свое значение, он перестает быть главным действующим лицом, иногда его вообще нет
Менандр – мастер разработки интриги, например: сюжет подкинутого и найденного ребенка; сюжет девушки, которая попадает в опасную или дурную обстановку; мотив узнавания детей родителями и наоборот
Огромную роль играет случай.
Появляется мастерство в обрисовке зарактеров, Менандр создает целый ряд традиционных типов, характеров, которые используются и после: обычно, главное лицо – это юноша, который страшно влюблен с одной стороны, а с другой – беспомощен и не может ничего сделать для воплощения замыслов в жизни. У него есть соперник – хвастливый воин (Починелло, комедия де-арта, Полишинель итд), грубый и тд, в руки которого попадает возлюбленная первого юноши. Хвастливый воин – это первая маска. Вторая маска – это девушка, безвинная и зависимая от своей семьи. У девушки тоже есть соперница – гетера (жрица любви), образованные, талантливые, стильные, умные, интересные. Это очень любопытный персонаж греческого мира; они отличались жадностью, тк они могли выкупиться у сводника, и стать свободными. За девушкой стоит старик – отец юноши или девушки (эвкалион у Плавта, Вальконе у Бен-Джонсона), он может быть не только злобным, но и похотливым – это комическая маска. За ним стоит его жена – свврливая и мерзкая. Помощником юноши становится раб – наперсник юноши, хитрый и умный, который устраивает все «ситуации» и «планы-капканы» (Фигаро, кормилица в РиД). И есть два персонажа, существующий исключительно для комизма – повар, обжора с огромным ртом и длинными зубами и ученый-шарлатан.
«Брюзга» («Угрюмец»)
В центре внимания богатый юноша Сострат, который влюбляется в бедную девушку. У нее есть отец Кнемон, отвратительный мерзкий старик. Он – «типичный афинский пахарь». Он говорит, что богатство трудом не добыть. Сострата замечает сводный брат девушки Горгий, который решает вмешаться в это дело, дабы избавить ее от бесчестия, но в итоге решает познакомить его с сестрой и с ее отцом. Вдруг к Горгию прибегает служанка, которая уронила в колодец ведро и мотыгу, за которыми полез Кнемон и упал в него. Его спасает Горгий, Кнемон изумлен его поступком, происходит перевоплощение и Кнемон разрешает дочери выйти замуж за Сострата.