- •Борис Федорович Иванов Введение в японскую анимацию Предисловие
- •Необходимые примечания
- •Введение
- •Древняя Япония Бытовая культура
- •Синтоизм
- •Появление письменности
- •Буддизм
- •Ранняя японская эстетика
- •Период междоусобиц
- •Эпоха Эдо
- •Заключение
- •Новая Япония (1853-1959) Пришествие европейской культуры
- •Появление аниме
- •Манга в 1920-е годы
- •Аниме 1920-х годов
- •Времена милитаризма
- •Вторая Мировая война
- •Оккупация Японии
- •Возвращение к мирной жизни
- •Расцвет манги
- •Заключение
- •Новая японская анимация (1960-1970) Тэдзука и появление аниме
- •Первые сёнэн-сериалы
- •Рождение сёдзё-аниме
- •Аниме конца 1960-х
- •Заключение
- •Классика 1970-х (1970-1979) Эпоха телевидения
- •«Девочки-волшебницы»
- •«Большие роботы» и доблестные юноши
- •Не столь «правильные герои»
- •Детские фильмы и сериалы
- •Подведение итогов
- •Начало «Золотого Века» (1980-1985) Новое поколение зрителей
- •«Космические оперы» и немного музыки
- •Развитие фантастической комедии
- •Новый формат – видео-аниме
- •Полнометражная анимация
- •Прочие достижения
- •Отаку входят в игру (1986-1989) Введение
- •Развитие полнометражного аниме
- •К вопросу об отаку
- •Видео и Киберпанк
- •Значительные сериалы
- •Простая японская жизнь
- •Немного о сексе
- •Другие достижения
- •Аниме 1990-х (1990-1994) Новые стилистические нюансы
- •Девушки выходят вперед
- •Прелестные девушки для странных парней
- •Фэнтэзи и его подъем в 1990-х
- •Киберпанк
- •Аниме по играм
- •Мистика и история
- •Прочие достижения
- •Новые шедевры (1995-1997) Введение
- •Сериалы «не для всех»
- •Сёдзё-аниме
- •Новое поколение ova
- •Полнометражные шедевры
- •Детские сериалы
- •Заключение
- •Основные виды и жанры аниме Введение
- •Половое и возрастное деление аниме
- •Кодомо-аниме
- •Сёнэн-аниме
- •Сёдзё-аниме
- •Особенности графики аниме
- •Заключение
- •Приложения Используемая терминология
- •Транскрибирование японского языка Определения
- •Правила преобразования
- •Хэпберновская система
- •Обозначение долготы гласного
- •К вопросу о неправильной транскрипции
- •Герои японских мифов Персоналии
- •Мифологические существа
- •Животные-оборотни (Хэнгэёкай)
- •Краткие биографии
- •Ёситака Амано
- •Хидэаки Анно
- •Юу Ватасэ
- •Студия «гайнакс»
- •Студия «Гибли»
- •Братья Ёсида
- •Риёко Икэда
- •Кунихико Икухара
- •Студия «Продакшн и.Г.» – инг
- •Сётаро Исиномори
- •Ёко Канно
- •Группа «кламп»
- •Лэйдзи Мацумото
- •Хаяо Миядзаки
- •Студия «Мэдхаус»
- •Го Нагай
- •Мамору Осии
- •Кацухиро Отомо
- •Ринтаро
- •Масамунэ Сиро
- •Румико Такахаси
- •Исао Такахата
- •Наоко Такэути
- •Студия «Тацуноко»
- •Осаму Тэдзука
- •Акира Торияма
- •Мэгуми Хаясибара
Заключение
Подводя некоторые итоги, можно сказать, что в 1970-е годы аниме вступило уже сформировавшимся коммерческим искусством, гораздо более популярным в Японии, чем какая-нибудь другая национальная анимация у себя на родине.
Были заложены основные жанры – научная и сказочная фантастика, пародия, сатира и юмор, спорт и истории из жизни. Аниме четко разделилось на «мужское» и «женское» и вышло за пределы «искусства только для маленьких детей». Заявили о себе или начали работать по специальности многие из тех, кого позже назовут «классиками аниме». Начала активно развиваться торговля сопутствующими товарами – записями песен, книгами, костюмами, игрушками. Аниме становилось «одним из важнейших искусств» японской массовой культуры.
Классика 1970-х (1970-1979) Эпоха телевидения
1970-е годы в истории аниме без преувеличения можно назвать эрой телевидения. Основная часть анимационных фильмов, оказавших существенное влияние на дальнейшее развитие истории аниме, были именно телевизионными сериалами.
Их формат был разработан еще Тэдзукой и его коллегами в начале 1960-х – одна серия длиной около 23-25 минут в неделю (всего около 30 минут вместе с блоком рекламы), показываемая в строго определенное телеканалом для этого сериала время (т.н. «временной слот»). Продолжительность сериала определялась его популярностью: более популярные сериалы шли дольше, менее популярные – быстро заканчивались. Но обычно сериалов короче 20-30 серий в 1970-е не делалось.
Полнометражные аниме-фильмы, как правило, создавались только как продолжения популярных ТВ-сериалов – в условиях жесткой конкуренции трата ресурсов на создание рекламно «не раскрученных» фильмов могла обернуться для студий финансовыми катастрофами. Заметим, что эта тенденция сохраняется до сих пор.
Сюжеты ТВ-сериалов строились по принципу эпизодности – важно было посмотреть только первые серии, в которых зритель знакомился с главными героями, и последние, в которых наступала развязка. Между ними же шло множество серий, каждая из которых представляла собой отдельную историю из жизни главных героев, и потому эти серии можно было пропускать или даже смотреть в другом порядке.
Постепенно, однако, наблюдалась тенденция миграции сюжетов в сторону единых длинных «саг», в которой каждая серия – продолжение сюжета предыдущей. В дальнейшем ни одному из этих способов построения сюжета не удалось вытеснить другой, и сейчас они счастливо сосуществуют. Обычно «эпизодная» организация была характерна для детских сериалов, а «саговая» (мета-сюжетная ) – для подростковых.
Происходило и изменение аудитории аниме. Если ранее ее основой были маленькие дети и младшие подростки 10-12 лет, то теперь поколение зрителей первых аниме уже подросло, но все еще интересовалось «мультиками ». Поэтому начинают появляться и сериалы, рассчитанные на зрителей среднего и даже старшего подросткового возраста.
Набор основных жанров практически не изменился – сказки, научная фантастика, исторические легенды, экранизации. Поскольку с этого момента история аниме развивалась, в основном, внутри жанров, мы сочли необходимым наш дальнейший рассказ также поделить на жанровые разделы.
