33. Живопись первой трети и середины 14 века

Иконопись в палеологовский период становится, пожалуй, главным видом искусства. Причина этого кроется не только в бедности государства. Свою роль сыграло также усиление личностного начала в религиозном сознании 14 в., поскольку икона прежде всего рассчитана на индивидуальное молитвенное общение. Выросли масштабы икон, все больше места они стали занимать в храмовой декорации. Палеологовский ренессанс оказал значительное воздействие на развитие искусства многих европейских стран. Иконы всегда выступали первыми посланниками новых художественных тенденций Византии. Они играли роль тех образцов, на которые стремились ориентироваться. Византийские иконы привозили на Русь, в Болгарию, Сербию, Грузию. Характерные черты иконописи периода палеологовского ренессанса – классическая ясность образов, четкость построения и ритм композиций, развитые архитектурные «кулисы», живописная лепка объемов. Почти 200-летнее правление Палеологов в истории византийского государства – период, насыщенный множеством бед: неустойчивостью власти, гражданской войной, бедностью, утратой прежнего престижа империи, унижением в политике, страхом перед приближающимся турецким нашествием. Это было время, когда, по словам современников «в государственных сокровищницах ничего не осталось, кроме ветра, пыли и разве что эпикуровых атомов». Почти полностью лишившись сил физических, Византия все больше обращалась к миру духовному. Религиозная жизнь 14 в. во многом связан с исихазмом. Учение об «исихии» - одно из древнейших направлений в монашестве, особенно усилившееся в этот период. Целью исихии было достижение внутренней тишины, гармонии, «умная молитва», преображающая человека и позволяющая созерцать «умными очами» Божественный свет, а значит, общаться с Богом. Одно из основных положений исихазма, имевшее особенно больше воздействие на искусство, - мысль о возможности сообщения человеку Божественных энергий и преображение человеческой природы. В период религиозного взлета возникло искусство, соответствующее сильному духовному подъему. В Византии под влиянием исихастских идей все более заметное значение приобретал строгий, отрешенный, аскетический живописный стиль, отразившийся в ряде произведений второй половины 14-н. 15 в. Огромную роль в иконописи стали играть пробела, высветляющие лики, ассисты. Эти художественные приемы символизировали божественный свет, присутствие в мире животворящей Божественной энергии. Большим разнообразием отличаются образы святых, растет внимание к портрету. Высоким качеством выделяются произведения начала столетия. Среди них икона «Двенадцати апостолов» (14 в), представляющая, по существу, групповой портрет учеников Христа. Апостолы изображены стоящими перед зрителем в два ряда, при чем второй ряд как бы помещен на возвышение, ступеньку, от чего хорошо видны лица всех персонажей. В Палеологовскую эпоху особое значение получает тема «Троицы», известная до тех пор лишь несколькими примерами относящимися в основном к раннехристианскому времени. Интерес к изображению Богоматери вызвал к жизни многочисленные иконографические типы.