49. Русская наука, техника и культура в начале 20 века.

Наука. Во второй половине XIX — начале XX в. углубился про­цесс дифференциации наук, их разделения на фундаментальные и прикладные. Потребности индустриального развития России и новые попытки философского осмысления соотношения природы и общест­ва накладывали особый отпечаток на состояние естественных и гу­манитарных наук,

В естественных науках крупнейшее значение имело открытие Д. И. Менделеевым Периодического закона химических элементов. Классическую теорию химического строения органических тел создал А. М. Бутлеров. Н. Д. Зелинский заложил основы учения об органи­ческом катализе. А. И. Каблуков выполнил основополагающие рабо­ты в области электрохимии и физической химии. 60—70-е годы XIX в. стали «золотым веком» в отечественной химии.

Фундаментальное и прикладное значение имели исследования ма­тематиков П. Л. Чебышева, А. М. Ляпунова, С. В. Ковалевской в об­ласти теории чисел, теории вероятностей и ряда разделов математи­ческой физики.

Выдающиеся открытия были сделаны в физике и механике. Рабо­ты А. Г. Столетова подготовили условия для создания современной электронной техники. Переворот в электрическом освещении произ­вели открытия П. Н. Яблочкова (дуговая лампа), А. Н. Лодыгина (лампа накаливания). Большой золотой медали на Всемирной выстав­ке в Париже (1901) был удостоен А. С. Попов за изобретение в 1895 г. электрической связи без проводов (радио). Сенсационное со­общение на Международном конгрессе физиков сделал П. Н. Лебедев, подтвердивший электромагнитную природу света, измеривший его давление на твердое тело и газы. «Отцом русской авиации» на­зывают Н. Е. Жуковского — основоположника современной гидроаэ­родинамики.

К. Э. Циолковский своими работами в области ракетодинамики обосновал возможность космических полетов.

Энциклопедические труды В. И. Вернадского способствовали по­явлению новых направлений в геохимии, биохимии, радиологии и разработке современных экологических представлений.

Литература. Художественная литература второй половины XIX — начала XX в. сохраняла традиции критического реализма: гу­манизм, народность и гражданственность. Их развивали И. С. Турге­нев, Н. А. Некрасов, Ф. М. Достоевский, И. А. Гончаров, М. Е. Сал­тыков-Щедрин, В. Г. Короленко, А. П. Чехов, И. А. Бунин, А. И. Куприн и др. Социальные и философско-нравственные проблемы особенно отразились в творчестве Л. Н. Толстого, который был ми­ровым лидером критического направления в литературе. В произве­дениях М. Горького наиболее явственно проявилась связь реалисти­ческого метода с постановкой острых социально-политических про­блем России начала XX в.

Вместе с тем в начале XX в. Россию захлестнула волна бульвар­ной литературы, ориентированной на мещанские вкусы (низкопроб­ная мелодрама, детективы, эротика).

Театр. Во второй половине XIX — начале XX в. активно разви­валось театральное искусство. Репертуар формировался в основном на национальной основе, на драматических произведениях классиков русской литературы — А. Н. Островского, Л. Н. Толстого, А. П. Че­хова, А. М. Горького.

Музыка. Во второй половине XIX в. окончательно оформилась национальная музыкальная русская школа. В начале 60-х годов XIX в. в России сложилась творческая группа композиторов, кото­рую критик В. В. Стасов назвал «Могучей кучкой». В нее входили М. А. Балакирев, Ц. А. Кюи, М. П. Мусоргский, А. П. Бородин, Н. А. Римский-Корсаков. В их творчестве наиболее полно прояви­лись национальный дух, уважение к народным песенным мелодиям.

Представители «Могучей кучки» и другие русские композиторы (П. И. Чайковский, А. К. Глазунов, С. В. Рахманинов) создали мно­жество оперных, балетных, камерно-вокальных и симфонических произведений. В начале XX в. поиски новых музыкальных средств выражения продолжил А. Н. Скрябин, в произведениях которого удивительно переплетались камерность и симфоничность.

Основными центрами музыкальной культуры стали консервато­рии в Москве, Петербурге, Одессе, Киеве и других городах, а также императорские Мариинский и Большой театры, Московская частная опера С. И. Мамонтова (затем — С. И. Зимина). Популяризации на­циональной музыки способствовала деятельности Русского музыкаль­ного общества, основанного в 1859 г. по инициативе А. Г. Рубин­штейна «для развития музыкального образования, вкуса к музыке и поощрения отечественных талантов». Пропагандой произведений рус­ских и зарубежных композиторов занимались преподаватели бесплат­ной музыкальной школы, открытой в Петербурге в 60-х годах М. А. Балакиревым и учителем пения Г. Я. Ломакиным.

Русская вокальная школа была представлена замечательными оперными певцами (Ф. И. Шаляпиным, Л. В. Собиновым, А. В. Не­ждановой). Имена выдающихся балетных танцоров (А. П. Павловой, Т. П. Карсавиной, В. Ф. Нижинского) навсегда вошли в сокровищни­цу мировой культуры. Хореографические постановки М. И. Петипа стали классикой мирового балета.

Особое значение для популяризации театрально-музыкального ис­кусства России имела деятельность С. П. Дягилева, организовавшего в Европе «Русские сезоны» (1907—1913).

Живопись и скульптура. На рубеже XIX—XX вв. модернистские поиски привели к скла­дыванию группы художников, объединившихся вокруг журнала «Мир искусства» (А. Н. Бенуа, К. А. Сомов, Е. Е. Лансере, Л. С. Бакст, Н. К. Рерих, И. Э. Грабарь и др.). «Мирискусники» провоз­гласили новые художественно-эстетические принципы, противостояв­шие и реалистическим воззрениям передвижников, и академизму. Они пропагандировали индивидуализм, свободу искусства от соци­альных и политических проблем. Главное для них — красота и тра­диции русской национальной культуры. Особое внимание они уделя­ли возрождению И новой оценке наследия прошлых эпох (XVIII — начало XIX в.), а также популяризации западно-европейско­го искусства.

В начале XX в. возник «русский авангард». Его представители К. С. Малевич, Р. Р. Фальк, М. 3. Шагал и другие проповедовали искусство «чистых» форм и внешней беспредметности. Они были предшественниками абстракционизма и оказали огромное'влияние на развитие мирового искусства.

В скульптуре второй половины XIX в. реалистические традиции отразились в творчестве А. М. Опекушина (памятник А. С. Пушкину в Москве) и близкого к передвижникам М. М. Антокольского, соз­давшего галерею скульптурных портретов и исторических деятелей России («Иван Грозный», «Нестор-летописец», «Ермак», «Петр I»). Ряд монументальных скульптурных произведений принадлежал М. О. Микешину (памятники «Тысячелетие России» в Новгороде, Екатери­не Второй в Петербурге и Богдану Хмельницкому в Киеве). Под влиянием импрессионизма в начале XX в. скульпторы А. С. Голуб­кина и С. Т. Коненков использовали в своем творчестве новые пла­стические формы и светотеневые контрасты, позволявшие преодолеть статичность изваяния, создать впечатление движения.

Архитектура. В начале XX в. в отечественной архитектуре оформились три на­правления. В стиле модерн были возведены Ярославский вокзал и здание Художественного театра (арх. Ф. И. Шехтель), гостиница «Метрополь» (арх. В. Ф. Валькот) и др. В неорусском стиле исполь­зовались мотивы древнерусского зодчества в современной интерпре­тации (арх. А. В. Щусев — Казанский вокзал). Постройки в стиле неоклассицизма: Киевский вокзал (арх. И. И. Рерберг), Музей изо­бразительных искусств (арх. Р. И. Клейн) и здание Госбанка (арх. И. В. Жолтовский) — возрождали основные принципы архитектурной классики: монументальность, парадность, строгая симметрия.

В целом достижения русской культуры получили мировое при­знание. Многие отечественные ученые были почетными членами ев­ропейских академий и научных учреждений. Имена русских путеше­ственников остались на географической карте мира. В начале XX в. в отечественной литературе и изобразительном искусстве зародились новые художественные формы, которые оказали значительное влия­ние на развитие европейской и мировой культуры.

______________________________________________________________________