23. Вопросы лит-ры и искусства в «Поэтике» Аристотеля.

Примерно в 335 г. до н.э. был создан трактат Аристотеля «Поэтика». Первоначально трактат состоял из двух частей, но до нашего времени дошла лишь первая из них. Согласно древним библиотечным каталог, вторая, не сохранившаяся часть, предположительно была посвящена комедии. Но и в первой части упоминается о комедии, главным образом то, что в комедии изображаются глупые и нелепые ситуации, изобличающие «ошибки и безобразие» человечества.

Аристотель обобщил, привел к системности знания своего времени в области искусства и на основе этих обобщений высказал свои эстетические взгляды в трактате. Множество литературно-теоретических принципов, использующихся и по сей день, было озвучено в трактате. По ходу рассуждения в ней затрагиваются основные вопросы эстетики и теории искусства — происхождение и классификация искусств, отношение искусства к действительности, сущность эстетического восприятия, понятие прекрасного, принципы художественной оценки, специфика отдельных видов искусства. Аристотель признает искусство особым видом человеческой деятельности, имеющим свои самостоятельные законы.

Исходя из эстетического понимания искусства и видя прекрасное в самой форме вещей, Аристотель говорит о мимесисе – подражании «прекрасной природе», но он не отождествляет подражание с пустым копированием. Подражание совершенствуется в искусстве разными способами: ритмом, словом, гармонией.

Также Аристотель упоминает о том, что искусство помогает людям познать жизнь, признавая познавательную ценность

Говоря о сущности красоты, Аристотель применяет термин «калокагатия» - эстетический идеал реальности, совокупность идеальной формы и содержания.

На первый план из всех видов искусства Аристотель выдвигает поэзию, а из форм выше всего ставит трагедию, которую он определяет так: «Трагедия есть подражание действию важному и законченному, имеющему определенный объём при помощи речи, в каждой из своих частей различно украшенной; посредством действия, а не рассказа, совершающее путем сострадания и страха очищение подобных аффектов». Под украшением Аристотель понимает художественные средства языка, из которых особенно ценит метафору.

Фабула трагедии непременно должна иметь перипетии и узнавание. Перипетия – это «перемена событий к противоположному», переход от счастья к несчастью и наоборот. А узнавание – переломный момент, когда тайное становится явным.

Аристотель порицает такие концовки трагедий, когда узнавание происходит случайно.

По Аристотелю, характеры трагедии должны быть благородными по своему образу мыслей. Герои трагедии не должны быть ни идеальными, ни порочными, они должны быть хорошими людьми, совершившими вольно или невольно какую-то ошибку.

Здесь обозначается еще одно понятие – гамартия, обозначающее трагическую ошибку главного персонажа трагедии, либо изъян его характера.

Трагедия должна очищать через страх и сострадание, носить воспитывающее воздействие – принцип катарсиса.

24. Эллининстическая культура конца 4 в до н.Э. Александрийская поэзия.

Классический период греческой литературы кончается вместе с развалом рабовладельческого полиса, то есть в 4 в. до н.э. Далее начинается послеклассический период, который назывался эллинизмом.

В сравнение с литературой периода классики эллинистическая лит-ра отличается полным аполитизмом или понимает свою политику как прославление абсолютного монарха. Так как литература I-V вв. н.э. развивается на основе эллинизма IV-I вв. до н.э., то имеет смысл говорить о двух периодах эллинизма, понимая этот последний в широком смысле слова. Первый период - это ранний эллинизм (IV-I вв. до н.э.) и второй период - это поздний эллинизм (I-V вв. н.э.).

Между этими двумя периодами, несмотря на их общую основу, имеется существенное различие. Ранний эллинизм, впервые выдвинувший в литературе ведущую роль индивидуума в условиях аполитизма, отличался характером просветительским, антимифологическим (даже стоики, не говоря уже об эпикурейцах и скептиках, оставляли мифологию только для аллегорий).

Начало эллинизма относят ко времени Александра Македонского, то есть ко второй половине IV в. до н.э. Конец эллинизма одни относят к моменту завоевания Греции Римом, то есть к середине II в. до н.э.; Абсолютная монархия сразу ликвидировала общественную и личную самодеятельность в области политической жизни. Эта самодеятельность была заменена огромным бюрократическим аппаратом, осуществляющим волю монарха. Прекратилась та вольная общественная жизнь, которой отличался полис периода классики.

Прежде всего человек этой культуры оказывался погруженным в бытовую жизнь. Этот быт исключает всякую мифологию или магию, всякое свободное социально-политическое творчество, это быт, ограниченный узкими интересами субъекта, интересами субъекта или общества. Бытовизм удобно изображать, прежде всего, в комедии. Для изображения нового быта появилось то, что принято называть новоаттической комедией. Другим жанром эллинистической лит-ры , где тоже процветает изображение быта, является греческий и римский роман. Переходя от быта к более глубокому утверждению личности в период эллинизма, сталкиваемся с очень развитой и углубленной внутренней жизнью субъекта.

Получает весьма интенсивное развитие научная и наукообразная лит-ра. Появляются труды по геометрии и математике, по механике, по астрономии, многочисленные труды по истории, географии, филологии и т.д. Ученость проникла и в область поэзии. Поэты всячески стремились показать свою ученость и пишут либо поэмы, посвященные науке, либо произведения по теме своей мифической или поэтические, но наполненные всякого рода ученостью. Психологизм весьма сильно представлен в эллинистической лит-ре. Более углубленно изображались всякого рода чувства и настроения.

Наконец, не замедлила прийти на помощь самоутверждающейся личности и философия. Три основные философские школы раннего эллинизма - стоицизм, эпикурейство и скептицизм (Средняя и Новая Академии) - наперерыв стараются оградить человеческую личность от всяких жизненных невзгод и волнений, обеспечить ей полное внутреннее спокойствие как при жизни человека, так и после нее. Стоики хотели выработать в человеке железный нрав и отсутствие всякой чувствительности к ударам судьбы; эпикурейцы хотели погрузить человека во внутренний покой и самонаслаждение; скептики проповедовали полное отдание себя на волю жизненного процесса и опровергали возможность что-нибудь познавать.

Александрийская поэзия.

Эллинистическая поэзия, расцвет которой приходится на первую половину III в. до н.э. Следует выделить следующие наиболее характерные черты этого поэтического жанра: обращенность к узкому кругу образованных читателей, отсутствие социальной проблематики и интерес к частной, семейно-бытовой, любовной тематике и чувствам отдельного человека, зарисовки природы, стремление к изысканности, тщательность и оригинальность стилистической обработки, ученый характер, наличие отступлений (экскурсов) от основной темы повествования, предпочтение малых литературных форм (элегия, идиллия, эпиграмма, эпиллий).Наиболее известные представители александрийской школы - Каллимах(ок. 310 - 240 гг. до н.э.) и Феокрит (300 - 250 гг. до н.э.).

Александрийская поэзия сложна, в ней переплетаются разные тенденции. В основном – это поэзия культурной верхушки греческого общества. Их произведения обращены к узкому кругу образованных читателей. Большие социальные проблемы у александрийцев отсутствуют. У них появляются свои новые темы, растет интерес к интимным чувствам индивида, и интерес к частной, семейно-бытовой, любовной тематике и чувствам отдельного человека, зарисовки природы. Ко всей этой тематике александрийцы присоединяют свой специфический момент «учености». Он проявляется по-разному: в вычурности языка, в цитатах, оригинальности стилистической обработки. Александрийцы отдают предпочтение малым литературным формам (элегия, идиллия, эпиграмма, эпиллий).