
- •Раздел I. Психологические основы творчества
- •Глава 1. Понятие творчества и его общие проявления
- •Проявления творчества в разных видах материи
- •Общие механизмы творчества
- •Специфика творчества человека
- •Побудительные силы творчества
- •Глава 2. Творчество как необходимость
- •Глава 3. Спонтанное проявление творчества
- •3.1. Проявление спонтанной адаптации к среде и творчество в детском возрасте
- •3.2. Формирование потребностей как психологических стимуляторов творчества
- •Социальные потребности
- •Духовные потребности
- •Глава 4. Художественное творчество как деятельность, процесс и продукт
- •4.1. Виды деятельности и творчество
- •Специфика художественно-творческой деятельности
- •4.2. Творчество как процесс
- •Фазы творческого процесса
- •4.3. Творчество как продукт
- •Глава 5. Креативность как личностная способность к творчеству
- •Основные различия между творчествам и креативностью
- •Раздел II. Структура и природа творческих способностей
- •Глава 6. Природа индивидуальных различий в творческих способностях
- •6.1. Структура индивидуальности
- •6.2. Понятие способностей
- •Глава 7. Нейрофизиологические задатки и их роль в формировании творческих способностей
- •7.1. Общие законы высшей нервной деятельности
- •7.2. Индивидуальные различия в нейрофизиологических задатках
- •7.3. Подвижность и динамичность нервной системы
- •7.4. Уравновешенность нервных процессов и взаимодействия полушарии
- •Глава 8. Регулярный блок: эмоции и чувства
- •8.1. Функции эмоций
- •8.2. Общие законы эмоций
- •8.3. Индивидуальные различия в эмоциональной сфере
- •8.4. Чувства и законы их развития
- •8.5. Формирование высших чувств
- •Моральные чувства
- •Эстетические чувства
- •Глава 9. Волевая саморегуляция
- •9.1. Понятие волевой саморегуляции
- •9.2. Структура волевой саморегуляции и механизмы ее формирования
- •8.3. Индивидуальные различия в особенностях волевой саморегуляции
- •Глава 10. Познавательные процессы
- •10.1. Формы художественно-творческого познания
- •10.2. Процесс ощущения
- •Структура анализаторной системы
- •Функции ощущений
- •Ощущение и творчество
- •10.3. Восприятие
- •Целостность восприятия
- •Осознанность восприятия
- •Творческое восприятие
- •Специфика восприятия произведений изобразительного искусства
- •10.4. Память и творчество
- •Роль памяти в изобразительной деятельности
- •Процесс запечашния и запоминания
- •Механизм запечатления
- •Словесно-логическое запечатление
- •Произвольное запоминание
- •Произвольное художественно-творческое запоминание
- •Процесс хранения информации
- •Воспроизведение
- •10.5. Творческое воображение
- •Функция воображения разнообразна
- •Механизмы воображения
- •10.6. Мышление и творчество
- •Структура мыслительных способностей
- •Специфика художественно-творческого мышления
- •Наглядно-действенное мышление
- •Глава 11. Социальные способности
- •11.1. Социальные факторы, блокирующие реализацию индивидуально-творческих потенций
- •11.2. Внешние факторы, способствующие актуализации творческого потенциала
- •Раздел III. Принципы и методы развития креативности
- •Глава 12. Развитие и его природа
- •12.1. Понятие развития и его законы
- •Законы развития
- •12.2. Формы развития
- •12.3. Главные объекты развития креативности
- •12.4. Условия развития творчества в процессе обучения
- •Глава 13. Развитие творческих умений по фазам
- •13.1. Первая, подготовительная фаза
- •Овладение языком изобразительного искусства
- •13.2. Развитие художественного восприятия Контакт со средой
- •Чувственный контакт со средой
- •Формирование способности к «объемному», аналитическому восприятию
- •Развитие способности к виденью нового
- •Аналитическое, смысловое виденье
- •Тренировка преобразующего виденья
- •Образное виденье
- •13.3. Вторая, поисковая фаза
- •3.4. Исполнительная фаза
- •Управление движениями руки
- •Эмоционально-образная координация движений руки
- •Развитие творческой работосоособности
- •Глава 14. Методы включения творческих решений в конкретные виды изобразительных заданий
- •14.1. Работа с натуры
- •Работа с натуры на пленэре
- •Натурный портрет
- •Образное виденье
- •14.2. Тематическое рисование
- •14.3. Иллюстрация литературных произведений
- •14.4. Декоративное искусство
- •Список рекомендуемой литературы Обязательная литература:
- •Дополнительная литература:
- •Приложение Наглядное пособие для определения и понимания сущности изобразительного творчества
- •Содержание
Развитие способности к виденью нового
Наряду с тренировкой различительной чувствительности к цветовым оттенкам ученикам дают задание фиксировать в дневнике то новое, что они видели за день, что открывали для себя. Как показывают опыты со студентами, на первых порах в дневниках им бывает нечего записывать, пока не сформируется навык ориентировки и установки на новое. Со временем чувствительность к новому повышается, и человек начинает видеть не только явно новое и нестандартное, но у него появляется сначала неосознаваемое «чувство нового», а затем и виденье его. Одним из наиболее фундаментальных качеств творческого восприятия является чувствительность к субсенсорным (подпороговым) раздражителям и подсказкам. Изобразительный язык не всегда переводится на вербальный, а потому «волшебство» искусства, которое невозможно объяснить зрителю, базируется на знаменитой формуле «чуть-чуть», т. е. на совокупности цветовых оттенков, мелких деталей и их сочетаний.
Чувствительность к новому хорошо тренируется на заданиях типа «Новые русские».
Развитие конкретности восприятия должно проходить не только на цветовых взаимовлияниях, но и на новизне отношений между объектами. Например, если показать учащимся любой предмет (карандаш, книгу), подняв его в руке, и спросить, что нового они видят в предмете, то, как показывает практика, лишь немногие догадываются, что новизна объекта только в том, что он впервые оказывается в руке лектора, выполняя функцию для диагностики умения видеть новое.
Новизна появляется тогда, когда существующие в природе элементы выступают в новых отношениях, сочетаниях. Умение видеть новое — это то качество, которое постоянно необходимо тренировать через установку на виденье нового.
В Японии учащимся дается задание вести записи дневникового с фиксацией того нового, что они увидели или узнали за день. Тогда такое умение формируется и становится перцептивным навыком, психическим новообразованием, необходимым для творчества.
Реальность необходимо не только видеть, но и вживаться в нее, делать смысловой анализ воспринимаемого. Необходимо эмпатическое или «сочувствующее», «сопереживающее» виденье эмоциональных состояний, переживаний, потребностей, как отдельного человека, так и общего духовного настроя конкретного времени, эпохи.
Эмпатия как сочувствие и сопереживание героям художественных произведений всех жанров возникает тогда, когда сам автор стремится вызвать это чувство и ищет способ для этого при построении произведения. Такой способ находится тогда, когда сам автор вживается в объект изображения. Иначе, как говорят читатели и зрители: «Меня пугают, а мне не страшно». Пример с рисованием «печального дерева» и дерева, «которое вызвало бы сочувствие зрителей», показал, что такая задача вызвала «взрыв» творческой активности, но вместе с тем далеко не каждый смог вжиться в объект изображения.
Поэтому тренировка эмпатического виденья входит в структуру процесса развития художественно-творческих способностей. Лучше всего такую тренировку начинать с вживания в неодушевленные предметы (например, чайник), затем в дерево, в животное, а затем уже в человека, ситуацию и ее общий настрой, ритм.
При вживании в чайник, например, первоначально важно словесно описать, какие изменения произошли при таком превращении в физическом состоянии (стал спокойным, твердым, блестящим), затем представить свои функции, отношение к ним (я горд оттого, что могу доставлять людям радость), реакцию на внешние воздействия (я постоянно закаляюсь от водных процедур). Описания состояний, отношений и реакций, характерных для эмоций, очень ярко показывают доминирование той или иной из них. Например, один студент пишет, что при превращении в чайник «...он почувствовал себя холодным, равнодушным, рабом человеческих страстей к горячему аромату чая, поэтому он приходит в ярость, когда его ставят на огонь и он начинает выпускать пар на терзающие его руки человека, чтобы они почувствовали его страдания». Тренировка эмпатического виденья очень помогает формированию образного виденья восприятия мышления (см. рис. 21).
Рис. 21. Иллюстрации к заданию «Вживание в чайник»
вот так по-разному представляют студенты свое воплощение в чайник
Именно отражая дух конкретной эпохи, каждая из которых акцентирует в человеке те или иные «вечные» качества, становятся бессмертными и понятными произведения мастеров разных времен и народов. Эмпатическое восприятие начинается с умения видеть не только эмоциональное состояние людей, но и понимать причину его появления. Именно поэтому-легко читаются эмоциональные реакции персонажей в картине И. Репина «Не ждали», равно как и в других сюжетных произведениях этого художника.
Развитию эмпатического виденья способствует умение фиксировать контрасты и противоречия в человеческих характерах, поступках, потребностях, ценностных ориентациях, критических ситуациях, создаваемых социальными факторами или самими людьми для усложнения своей жизни. «Контрасты в произведении искусства дают им силу и выразительность, отсутствие или слабость — монотонность или однообразие».