Des bulles (les phylactères)

L’invention des bulles, ou phylactères, est largement postérieure à celle de la B.D. et elles ont mis un certains temps à s'imposer. Leur fonction est bien connue : les bulles elles-mêmes contiennent les dialogues qu'échangent les personnages, et la petite « queue » indique quels sont les personnages qui émettent les dialogues en question. Comme pour les onomatopées, des effets graphiques sont venus s'ajouter afin de préciser la façon dont s'expriment les personnages : intonations (cri, murmure,...), façons de parler, états (colère, peur,..).

Il existe

Voici quelques exemples

Gaston Lagaffe Tout d'abord, du classique : les petites bulles qui relient le phylactère au personnage indiquent qu'il pense et non qu'il parle...

Achille Talon ... et une bulle parsemée de notes  indique que le personnage chante !

La forme dentelée de la bulle indique l'énervement

La zizanie (c) Dargaud

Les petites fleurs qui parsèment la bulle  indiquent l'emploi d'un ton douceureux...

...et la taille éxagérée des caractères une belle beuglante.

Achille Talon (c) Dargaud

Encore de petites fleurs (sans doute pour indiquer le respect et l'emploi d'un ton fleuri dans le courrier)...

...alors que le passage du blanc au noir souligne qu'Hilarion Lefuneste est sous l'emprise d'une colère du même nom

on voit comment les auteurs travaillent à faire passer avant tout à l'aide du dessin des états, des sentiments, des émotions,

Certaines bulles ne sont pas reliees a un personnage present dans l’image mais a un bord du cadre de la vignette. On parle alors de bulle off. Elles sont utilisees pour creer un effet de surprise ou pour faire parler un personnage tout en montrant autre chose.

Dans certaines bulles, on ne trouve pas de texte mais des symboles conventionnels ( par exemple un coeur pour un personnage amoureux, une ampoule pour symboliser une idee, des points d’exclamations pour signifier la surprise… )

Par leur position dans la case, leur taille, leur style graphique, elle rythment la lecture : elles definissent les silences, les hesitation, les accelerations, et les ralentis. Les bulles favorisent le trajet de l’oeil a travers l’image et a travers la page.

Les recitatifs

"Il ne faut pas oublier que la BD  ne consiste pas à illustrer un texte mais à raconter une histoire au moyen du dessin."

Cosey, in [dBD] décembre 2008

Quand il y a rupture dans le temps ou l’espace, un récitatif fait le lien entre ces deux vignettes. Il joue le role de fil conducteur entre plusieurs cases pour que la lecture reste fluide. Les textes du recitatif sont placés en haut de la case, dans un cartouche. Outre des informations sur le lieu ou le temps écoule, les récitatifs peuvent aussi insister sur des éléments affectifs ( les émotions ou sentiments des personnages).   Les récitatifs sont de textes courts comme « Pendant ce temps... » ou « Le lendemain matin... », mais ils peuvent être beaucoup plus étoffés et expliquer ou détailler l'action, comme ce récitatif d'Alix : « Le jeune homme pénètre dans le grand vestibule du bâtiment, encombré de gens de toutes conditions. »

    Les récitatifs servent, à priori, à rendre certaines actions pratiquement impossibles à restituer par l'image.

  Voici un exemple

    En voici le texte, récitatifs et dialogues :

D'un grand coup d'épée, Alix se dégage promptement, puis saute sur le phénicien qu'il renverse, et bondit dans le couloir où Karan apparaît justement. Coincé, Alix voit alors le phénicien foncer sur lui, l'épée haute... « A moi ! C'est Alix! A l'aide ! » Mais il est encore plus rapide que son adversaire. Alors, sans perdre un instant, il court, cherchant une sortie. Maintenant, des domestiques arrivent de toutes parts. Une seule issue reste à gauche. « Arrêtez-le ! Il va s'échapper ! Vite ! »

Que manque-t-il à ce texte pour être compréhensible, quels sont les renseignements qui ne sont apportés que par le dessin ? 

• les descriptions : lieux, vêtements,...

• quelques événements secondaires comme l'utilisation de la table pour parer le coup d'épée (5ème case), mais qui ne sont pas indispensables à la compréhension de l'action.

    Pour l'essentiel, tout est là. Il y a redondance quasi totale entre textes et dessins. En fait, on a l'impression de lire le scénario ! 

     Considérer l'image comme une illustration du texte, c'est remettre en cause ce qui fait la spécificité de la B.D. : cette complémentarité du texte et de l'image où aucun n'a l'avantage sur l'autre. C'est aussi et surtout renoncer à pousser les recherches en matière de codes graphiques et narratifs, qui font qu'effectivement on peut arriver à faire passer et comprendre énormément de choses uniquement par le dessin. Comme le dit Cosey dans l'interview donnée à [dBD] fin 2008, "Il ne faut pas oublier que la BD  ne consiste pas à illustrer un texte mais à raconter une histoire au moyen du dessin."

• caracteriser les differents ecrits que l’on trouve sur une planche de bande dessinee.

du scenario au decoupage :

Avant de dessiner des planches de bandes dessinees, les auteurs ecrivent. Des lors que le sujet est trouve, ainsi que les personnages qui animent l’histoire, les idees de l’auteur prennent vie, d’abord sous la forme d’un synopsis qui résume l’histoire, il trace ses grandes lignes et comprend en principe trois parties : l’exposition, le developpement et le denouement ou « chute » de l’histoire.

Ensuite l’auteur va developper son projet en ecrivant un scenario. Celui-ci raconte en details l’histoire, decrit les personnages principaux, prévoit les rebondissements de l’intrigue et comporte éventuellement quelques dialogues.

La derniere etape avant le passage au dessin est le découpage. Il constitue l’etape la plus importante car il est le plan complet, image par image, scene par scene de la bande dessinee. L’auteur va decrire precisement ce qui se passe dans chaque case a partir de son scenario : quels personnages sont présents, ou sont-ils placés et que font-ils. Il va aussi préciser les dialogues et les onomatopées. Le découpage peut être écrit, il prend alors la forme d’un texte comportant un paragraphe par case ou d’un tableau avec une colonne consacree au developpement de l’histoire et une colonne pour les dialogues et les onomatopees. L’auteur peut egalement presenter son decoupage sous forme d’un croquis de la planche.

Le decoupage sera d’autant plus precis si le scenariste n’est pas le dessinateur. En effet si certains auteurs travaillent seuls et realisent a la fois le scenario et le dessin comme Herge avec Tintin ou Peyo avec les Schtroumpfs ; d’autres auteurs travaillent en equipes : un scenariste travaille avec un dessinateur.

Exercice –

Réalisation d’une planche

• trouver un sujet sous la forme d’un synopsis (debut, developpement, fin) L’histoire doit etre courte pour pouvoir etre dessinee sur une planche : environ 10 lignes.

• ecrire le scenario (l’histoire doit comporter : - un ou plusieurs bruits, une ou plusieurs paroles,

• Decoupage du scenario : on imagine ce qui est dessine dans chaque case ainsi que les textes qui y sont associes (bulles, onomatopees, cartouche)

• Fin de production du scenario, trouver un titre

• le dessin : La production d’une planche etait l’etape finale du projet. Pour faire le dessin il faut prendre le temps d’etudier quelques fondamentaux : le rapport texte image, le cadrage et l’angle de vue.

Comme dans le langage photographique, l’auteur a le choix

1. du cadre ( case carrée, rectangulaire, étirée horizontalement ou verticalement… ),

2. du plan ( general, moyen, americain… ),

3. de l’angle de vue ( plongee, contre-plongee… ).

Echelle des plans

Plan d’ensemble	Plan de demi-ensemble
Plan moyen	Plan américain
Plan rapproché taille	Plan rapproché poitrine
Gros plan	Très gros plan

Ce choix est fait en fonction des informations que l’auteur veut faire passer, de

leur quantite, du rythme a creer, …

3.Angle de prise de vue : _ frontal ( ) ……… _ en plongée ( ) …… _ en contre plongée ( ) …… _ oblique, ligne de fuite à droite () à gauche ( )

Le spectateur : _ est au même niveau que l’objet photographié _ domine le sujet qui souvent, est dévalorisé _est dominé ; la contre-plongée donne un sentiment de noblesse, de supériorité au sujet